'El hilador', de amor y muerte
La actriz Ana González Bello protagoniza esta obra en el Teatro Helénico, que plantea con humor negro un enlace amoroso y mágico bajo una mirada oscura
CIUDAD DE MÉXICO.
La marquesina teatral mexicana apuesta en tres de sus obras por la actriz mexicana Ana González Bello, quien forma parte de El hilador, en el Teatro Helénico, así como de Sucia y muy chingona historia de amor y Parásitos, en La Teatrería.
La ganadora del premio de teatro radiofónico de la BBC y el British Council por su obra Diablo y Romina, en 2014, habló con Excélsior de los detalles de su más reciente estreno, cuyo título original es The Orbweaver, escrito y dirigido por Paula Zelaya Cervantes, acerca de una historia de amor poco convencional entre el asistente de la muerte y su opuesta, quien adora las cosas luminosas.
“La autora comenzó a escribir El hilador cuando estaba en la universidad, en Canadá. En 2015 me mandó la obra, cuando trabajamos juntas en Once Once Producciones. Nos fuimos con ella al Vancouver International Fringe Festival. Fue un torbellino, porque se unieron quienes se enamoraron del proyecto y allá ganamos el Premio del Público. Después pensamos en hacerla en México. Aplicamos para Efiteatro y nos lo dieron en 2017.
La obra relata la historia de Elena y Quirón, dos niños que viven en el mundo del ‘Había una vez...’, en un cuento de hadas. Se conocen y se enamoran, pero se dan cuenta que, para estar juntos, alguien tiene que morir, porque él es el asistente personal de la muerte y sólo viene al mundo cuando alguien muere. Se dan cuenta que su historia de amor es imposible y tienen que tomar medidas por si quieren estar juntos”, destacó González Bello.
La actriz está acompañada en escena por Evan Regueira y Marcos Radosh, con el respaldo de Once Once Producciones.
Aunque la trama aborda un amor oscuro, prácticamente incomprensible, también permea el buen humor, pero siempre va acompañado de la imagen de la muerte.
“El personaje de la muerte es una maravilla, pues, aunque no habla en toda la obra, es sumamente importante. Marcos Radosh hace uso de la comedia física y clown.
Los mexicanos tenemos una relación muy especial con la muerte, la respetamos y festejamos. Así que esta historia está escrita con mucho humor. Habla de la tristeza y la soledad, sí, pero también del amor y la felicidad. Hay mucho humor negro y la gente se ríe mucho”, acotó.
Debido a que la obra fue estrenada por esta compañía, sin antecedentes de otras versiones, la protagonista Ana González Bello pudo desmenuzar a detalle en trabajo de mesa a Elena, para así darle vida por vez primera.
Habla sobre la pérdida y sentir que no perteneces a un lugar o persona, así como cuando encuentras este espacio. También aborda la imperfección y cómo hace que la búsqueda de la perfección hace que nos perdamos de las cosas bonitas que conforman la vida”, agregó.
hch
