Terapia sin filtro 2: pedir ayuda también es de valientes

Ha sido una década en la que el nombre de Bill Lawrence se convirtió en un referente de la comedia. En su carrera están Scrubs, Ted Lasso, La niñera (como escritor) y, por supuesto, Terapia sin filtro.

Y todas tienen en común una cosa: la química entre los integrantes del elenco. ¿O van a negar la conexión entre Dani Rojas (Cristo Fernández) y el coach Ted (Jason Sudeikis) o Jimmy Laird (Jason Segel) y su maestro, el doctor Paul Rhoades (Harrison Ford)?

“Ojalá hubiera un secreto, ¿saben? Amaría tomar el crédito, pero que tiene mucho que ver con la gente con la que me rodeo, pues es toda una comunidad la que monta un solo show y se encargan de formar estas familias de actores tan famosas.

“Porque debo confesar algo. Sabemos que la clave para que un show funcione es el elenco y yo he armado el cast para varias series y todas han salido mal, lo bueno es que jamás salieron al aire. Quiero decir, no fue culpa de los actores, sino que muchas veces no fueron los indicados para algunos personajes en específico”, explicó Bill en entrevista con Excélsior.

Precisamente se dijo orgulloso de la familia de Terapia sin filtro, cuya segunda temporada comenzará su emisión el miércoles por Apple TV+.

El sitcom, que debutó en enero de 2023, se centra en Jimmy Laird (Segel), un terapeuta que en medio de la crisis que está sufriendo al haber perdido a su esposa, decide cambiar las reglas de la terapia y decirle a sus pacientes exactamente lo que deben hacer.

Al final de la primera temporada, Jimmy terminó involucrándose con Gaby (Jessica Williams), esposa de Paul (Ford), su mentor y mejor amigo. Además, recuperó su amistad con Brian (Michael Urie). La segunda temporada verá a nuestro entrañable terapeuta mantener sus relaciones sociales, mientras trata de no perder pacientes y a su hija Alice.

“Cuando ponen el foco en un terapeuta, cualquier serie de televisión lo muestra como una persona íntegra, pero a nosotros nos interesó mucho la idea de mostrar su vida desordenada y con los problemas que también lidian, queríamos humanizarlos y fue algo de lo que queríamos hablar para resaltar que cualquiera puede estar pasando por momentos difíciles y que eso tal vez nos haga sentirnos menos solos”, explicó el escritor, de 55 años.

Pero nadie dijo que combinar la comedia con el drama sería fácil y el mismo showrunner, con todo y su experiencia, confesó que respetar esa línea fue el mayor reto de esta historia.

Porque obviamente buscaron tratar con problemáticas serias y profundas, pero también pre el lado luminoso a través del humor, como ellos mismos lo han aprendido en sus vidas personales.

“Me gusta escribir historias divertidas de gente que encuentra su camino atravesando por las turbulencias de la vida, porque todos las pasamos, así que espero que se sienta real, porque lo basamos en historias verdaderos que les han pasado a diferentes escritores y actores en el show.

“Y se siente auténtico para mí, porque es como yo mismo atravieso las circunstancias de la vida.Hay mucha basura allá afuera. Es un mundo realmente difícil ahora y nadie esta a salvo en términos de que no conozco a nadie que no esté atravesando por un dolor profundo o un problema con algún familiar o amigo, y es mi creencia personal que la única forma de salir es reír, sonreír y aguantar con un poco de optimismo. Hay luz al final del túnel y tratamos de poner ese toque en la serie y que se sienta real con cada problema, pero que no sea tan oscuro como para sentir que la esperanza se pierde”, explicó.

Dicen que después de la tormenta siempre llega la calma, pero en esta nueva temporada las cosas subirán de nivel, pues con más integrantes en la dinámica de este grupo de terapeutas interpretados por Harrison Ford y Jessica Williams y nuevos personajes que se suman a la trama.

El actor Brett Goldstein, también productor ejecutivo de la serie, tendrá una participación especial con un personaje muy a su estilo (si vieron Ted Lasso saben a que nos referimos)

Así que las cosas no serán sencillas para ninguno y cada uno deberá exploras para encontrar la mejor manera de solucionar sus problemas sin llevarse a nadie entre los pies, eso sí, siempre contando el uno con el otro.

“Algo que le he aprendido a la serie es que la idea de la vulnerabilidad se ha tornado más sofisticada a medida que me hago más grande. Cuando era más joven solía creer que lo más vulnerable era hacer un desnudo después de una ruptura, pero con este show me he dado cuenta cada vez más que la verdadera vulnerabilidad, sobre todo en los adultos, es ser capaz de decir ‘tengo miedo’ o ‘estoy sufriendo’ y pedir ayuda.

“No hay nada más vulnerable que eso, y creo que acá podrán ver a muchos personajes cometiendo muchos actos viniendo de esa condición y con la necesidad de ser valientes para pedir ayuda”, explicó Segel.

Con información de Jorge Santamaría