“Los secretos que carga el viento”; un viaje por el duelo, la desconexión y la esperanza

La obra "Los secretos que carga el viento" emerge como soplo de humanidad y reflexión frente a la rutina digital.

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“Los secretos que carga el viento”; un viaje por el duelo, la desconexión y la esperanza

En un mundo donde las emociones parecen diluirse entre pantallas y rutinas, la obra Los secretos que carga el viento emerge como un soplo de humanidad y reflexión.

La trama sigue a Julio y Lucía, una pareja atrapada en un ciclo de desconexión emocional. Tras meses de terapia sin resultados, sus amigos Rafa y Les presentan a Julio a Alba, una mujer que transforma su manera de ver el mundo.

Mientras tanto, Lucía se aferra con todas sus fuerzas a lo que alguna vez fue. En ese triángulo de duelo, amor y memoria, la obra explora la imposibilidad de soltar, el miedo a seguir viviendo después de una pérdida y la fragilidad de los vínculos humanos.

Dirección y propuesta estética

La puesta en escena está dirigida por Elizabeth Pedroza, egresada del CUT/UNAM y beneficiaria del programa Creadores Escénicos del SACPC. El montaje se desarrolla en un departamento donde la luz y el sonido funcionan como narradores del alma.

El diseño sonoro acompaña los saltos entre pasado y presente, vida y muerte, realidad y recuerdo. La ventana, como símbolo central, se convierte en el umbral entre lo que se fue y lo que intenta renacer.

Elenco y colectivo

La obra cuenta con las actuaciones de Zury Campos, Arantxa Mares, Ra Moren, Santiago Dávila y Regina Yaeggy, quienes dan vida a personajes vulnerables y profundamente humanos. Todos ellos forman parte de una generación de creadores egresados de CasAzul, comprometidos con un teatro que cuestiona la desconexión emocional de la sociedad contemporánea.

Este montaje marca el primer proyecto original de Espectro Escénico, colectivo que busca generar conversación en torno a la salud mental, el acompañamiento y la resiliencia emocional.

“Nos interesa reflejar cómo tener un círculo de apoyo es necesario, y cómo el encuentro con el otro puede funcionar como salvavidas ante el vacío”, señaló Regina Yaeggy, dramaturga y productora.

La nueva producción del colectivo Espectro Escénico se presentará por corta temporada a partir del 26 de noviembre, cada miércoles a las 20:00 horas en el Centro Cultural El Hormiguero, con boletos disponibles a través de Boletópolis.