Revelan máscaras de Ruth D. Lechuga en el Museo Franz Mayer

Casi 50 máscaras provenientes de la Colección Ruth D. Lechuga se exhiben desde ayer en el Museo Franz Mayer, como parte de la exposición 1001 rostros de México, que incluye una selección de 26 piezas de formato natural, 13 miniaturas y siete figuras de danzantes, las cuales ofrecen un recorrido por el acervo de la fotógrafa, coleccionista e investigadora mexicana de origen austriaco.

TE RECOMENDAMOS: Digitalizan acervo de antiguos y raros en el Museo Franz Mayer

Además, esta exhibición, ideada como una muestra íntima, ofrece un panorama sobre los materiales de dichas máscaras –como madera, hueso, plástico, lámina y guajes– e incluye no sólo las que son de tipo careta, es decir, las que se superponen sobre el rostro, sino también de casquete, las propiciatorias y las cintura, es decir, máscaras que se colocaban en el interior del cuerpo, como en la cintura, y que podían ser acomodarse de manera completa o fraccionada en la parte frontal o posterior del cuerpo, detalló a Excélsior Carmen Martínez, encargada del Centro Ruth Lechuga.

LA COLECCIÓN DE ARTE POPULAR MÁS DOCUMENTADA

Por su parte, Mariana Sainz, directora de colecciones del Museo Franz Mayer, explicó que esta muestra es una pequeña selección de los 10 mil objetos que integran la Colección Ruth D. Lechuga, integrada entre 1944 y 1999, y donada al MFM a inicios del año 2000, la cual es considerada una de las más relevantes de México y América Latina, no sólo por su dimensión, sino por la documentación que contiene.

Me atrevería a decir que es la colección de arte popular más documentada y nuestro trabajo ha sido incorporar el inventario de esta colección a la base de datos y de manejo de colecciones que tenemos en el museo, cuya base es el inventario y la documentación que la propia Ruth hizo y eso la hace, a nivel nacional e internacional, de las más importantes”, abundó Sainz.

Además de que ésta contiene la mirada de Ruth y de que 95% de la colección es del acervo del territorio mexicano que ella misma recorrió y que tiene la particularidad de haber incluido piezas de rituales.

Finalmente, Carmen Martínez destacó la importancia de que todos los objetos de esta colección “tienen que ver con el contexto social, es decir, que fueron recabados in situ, dado que Ruth destacaba el contexto de la máscara en sus facetas, desde lo ritual hasta lo decorativo, ya que decía que muchas de éstas se danzaban y se iban transmitiendo de generación en generación”.

Esto implica, dijo Mariana Sainz, que algunas de las piezas, en su momento, debieron ser efímeras.

Ruth D. Lechuga tuvo una gran conexión social, por lo que logró que, a través de la danza, los artesanos le brindaran una carga religiosa, ceremonial y chamánica a las máscaras.”

CONSULTA AQUÍ LAS NOTICIAS DE ÚLTIMA HORA

*mcam