'Billy Elliot', la posibilidad de volar

CIUDAD DE MÉXICO.

¿Qué sientes cuándo bailas? La pregunta emblemática de la historia de Billy Elliot abre una puerta a lo que el arte, el teatro y la danza en este caso, producen en los seres humanos: sensibilidad hacia sí mismos y a su entorno.

La respuesta es inmediata para los protagonistas del musical que hoy (jueves 18 de mayo) celebra 100 representaciones en el Centro Cultural Teatro II —con la actriz Verónica Castro como madrina—, logrando la ovación, las lágrimas, las risas y un dejo de inspiración en el público mexicano.

Para Ian González Bernal, uno de los niños que interpreta al personaje central, a Billy Elliot —que es alternado entre cinco actores—, la experiencia de subirse al escenario con esta historia y compartirla con la gente ha sido más que enriquecedora. Es simplemente para toda la vida.

Billy Elliot es una historia que te enseña a seguir lo que quieres, tus sueños, sin importar lo que diga la gente. Al subir al escenario siento una emoción que hierve la sangre, el estómago se abre, mariposas salen. Son muchas cosas. ¿Bailar? Es un boom interno: Es emoción, alegría y me olvido de todo lo demás”, señaló González Bernal, de 14 años, en entrevista con Excélsior.

Billy Elliot aborda lo que le sucede a este niño cuya pasión es el ballet, a pesar de la oposición de su padre, un minero, quien considera que tal actividad es sólo para niñas. Se desarrolla durante la huelga de los mineros del Reino Unido de 1984 a 1985. 

La esperanza por convertirse en un bailarín profesional vencerá los contrastes de su entorno. Billy se unirá en secreto a una escuela de ballet y terminará por cumplir su sueño y sentir, en cada paso, electricidad o como si fuera un ave en pleno vuelo.

Fernando Gael Cortés Rodríguez, quien ha bailado desde hace cuatro años, es otro de los niños que despiertan el buen humor del público en su interpretación como Michael, quien gusta vestirse de mujer cuando su familia no se da cuenta, y que es el mejor amigo de Billy Elliot.

Michael es un personaje muy divertido y tiene un número que se roba los aplausos, me identifico con él, porque también soy divertido. Cuando ensayamos las escenas, nos dijeron que nos tocaría vestirnos de mujer, pero no nos molestó. Es una obra que habla de ser como tú eres, de que no escondas lo que sientes ni tu personalidad”, detalló Cortés Rodríguez, de 12 años, originario del Estado de México.

David Álvarez, quien interpretó a Billy Elliot en Broadway y ahora recrea el imaginario bailarín de este niño acerca de su edad adulta, señaló que la historia lo hizo crecer como actor y persona.

Como adulto me conecto ahora con los mineros que pelean por algo que creen. Se trata de hacer lo que creas sin que otras personas te obliguen a ser quien no eres. Ahora entiendo más lo impactante que la obra es para todo el público, porque los abre a otras posibilidades”, dijo.

Laura Luz recrea a la mamá, quien a pesar de haber fallecido tiempo atrás, es una representación del amor en el que Billy se apoya.

Aunque no está presente, está en el pensamiento y en el corazón de Billy, quien la evoca. Es un personaje muy importante en la vida de él, porque ella siempre creyó en él, le dejó una carta para cuando cumpliera 18 años y él la abre siete años antes. Es la que le da aliento, porque en esa carta está justamente lo que necesita para tomar valor y lograr su sueño”, dijo la actriz en backstage.

Hernán Mendoza es el padre, una de las claves de la historia. Es quien abre el corazón y se enfrenta a sus propias ideas y al sueño de su hijo, hasta que decide apoyarlo.

“Es un hombre que empieza con una mente cuadrada, con conceptos muy limitados, con misoginia y trabas en su mente, pensando en que los hombres hacen ciertas cosas y las mujeres, otras, pero se da cuenta que lo más importante es que el ser humano se desarrolle independientemente de lo que le guste. Acaba apoyando a su hijo. Es una transformación de la que deberíamos reflexionar para tratar de apoyar a nuestros seres queridos, porque podría ser su vida. 

Mi papá, al principio no me apoyaba. Fue una vaca sagrada del teatro mexicano (Héctor Mendoza) y cuando le dije que quería ser actor, me dijo: ‘no te apoyo’, porque creyó que no era en serio. Ser actor es muy difícil, es una vocación seria y yo no lo entendía. Luego me ubicó para hacerlo. Por eso me identifico con esta obra. Ojalá estuviera vivo y pudiera ver este espectáculo”, dijo.

Anahí Allué, quien interpreta a la profesora de ballet de Billy Elliot, la Sra. Wilkinson, definió la anécdota de esta historia como “ver una flor saliendo entre las piedras”.

“Ella ama la danza, pero está en un pueblito de mineros donde todo está en decadencia. Hay una imagen que me dio el director acerca de esta mujer: cuando ella ve a Billy lo quita de entre las niñas hasta que se da cuenta de lo que sucede, entre piedras ve salir una florecita. Eso es Billy. Luego se transforma en su sentido de vivir. Me inspiró mucho, porque soy maestra de actuación, he bailado toda mi vida y fue porque mi mamá se dio cuenta. Ella fue mi maestra en la vida real. 

Cuando hay talento en un ser humano, no le corten las alas. Es inevitable. Hay que darles la posibilidad de volar”, concluyó Allué.

PARA VERLA...

Billy Elliot

Teatro: Centro Cultural Teatro II, antes Telmex. 

Horarios: Miércoles a viernes 20:00; sábado 17:00 y 20:30; domingo 13:00 y 17:30 horas.

Costo de boletos: 400 a 1,500 pesos.

UNA FRASE

“Cuando hay talento en un ser humano, no le corten las alas. Es inevitable. Hay que darles la posibilidad de volar.”

Anahí Allué

Actriz, interpreta a la Sra. Wilkinson, la profesora de ballet

OTRA FRASE

“Es una obra que habla de ser como tú eres, de que no escondas lo que sientes ni tu personalidad.”

Fernando Gael Cortés Rodríguez

Actor, interpreta a Michael

hch