Alistan la exposición ‘Cuerpo diverso animal’ en el Museo Nacional de la Estampa
La artista visual Patricia Soriano, presenta la muestra Cuerpo diverso animal, una retrospectiva con piezas realizadas a lo largo de 40 años

La naturaleza humana y la analogía que existe entre el hombre y el animal es una de las líneas que explora la muestra Cuerpo diverso animal, de la artista visual Patricia Soriano (CDMX, 1964), que abrirá mañana al público en el Museo Nacional de la Estampa (Munae).
Se trata de una revisión retrospectiva que abarca cerca de 40 años de su producción, conformada por 83 piezas, algunas de las piezas son carpetas que hacen homenaje a autores como Leopoldo Méndez y José Guadalupe Posada.
Se podrán apreciar diferentes etapas de mi producción que abarca no sólo dibujo, sino también grabado en metal y en madera, así como litografías en blanco y negro y algunas piezas en color”, comentó en entrevista Soriano, quien es académica en la Facultad de Artes de la UNAM.
Sobre el contenido temático explicó que en su obra aborda la analogía que existe entre el hombre y el animal, un tema que ha sido recurrente a lo largo de culturas, como en la Mesoamericana y en medieval, como en los bestiarios fantásticos que realizaron escritores como Jorge Luis Borges y Franz Kafka.
No sólo abordo la semejanza entre animales y seres humanos, sino que pretendo hacer a través de mis narrativas lugares ideales o sitios paralelos a la convivencia de los seres humanos y los animales para recrear escenas de fantasía, de mitologías y en algunos me apropio de temas abordados por el propio Posada o por Francisco de Goya, James Ensor, José Luis Cuevas y Gustavo Monroy”, explicó.
Aunque también expone pieza que hablan sobre la violencia. “Es una exposición que también habla del cuerpo mutilado, como una naturaleza de inadaptación al entorno, es decir, la mutilación de un cuerpo sin cabeza o de una cabeza cercenada, como una cita a la historia del arte.

Por otra parte, también hay temática de la violencia de género, de las muertas, el narcotráfico y cada una de las partes que conforman esta exposición tiene el acompañamiento de algunas piezas clave de autores que provienen de colecciones particulares de museos –de Leopoldo Méndez, Gilberto Aceves Navarro, José Luis Cuevas, Otto Dix, Gustavo Monroy y Posada– que sirven para dar pauta al espectador a que pueda ir amalgamando una manera de comprender los contenidos que se abordan en esta exposición”.
En cuanto a su relación con el mundo fantástico, destacó que sus referencias están ligadas al mundo prehispánico. “En el mundo precolombino el hombre rendía culto a los elementos de la naturaleza como a las tipologías de animales a representar, como la cabeza del águila, de serpiente o al xoloitzcuintle. Pero también está el periodo del medievo, con los faunarios fantásticos llenos de quimeras, monstruos e integraciones de elementos a la naturaleza y a los animales”.
En suma, explicó, “son informaciones que asimilo, replanteo y modifico para adaptarlos a mis intenciones de comunicación”, pero que sublima a través del dibujo y del impreso, otorgando a la obra una seducción de la inmediatez que alimenta al público con contenidos inquietantes.
Finalmente, Patricia Soriano explicó que su producción no sólo abarca el grabado y el dibujo, sino también la pintura. Sin embargo, “el grabado me permite no solamente tener el privilegio de reproducir una imagen, sino priorizar la fidelidad del dibujo que posibilita la fidelidad de la línea, del claroscuro, de tu imaginación y del material poético que puedas volcar en él.
El grabado en metal, en madera, en piedra y en lámina me permiten darle al dibujo ese valor unívoco que posee no como una etapa preparatoria para una pintura, sino la autenticidad de un dibujo que se reproduce y se posterga para su consumo a nivel serial”.
Bajo la curaduría de Jorge Reynoso Pohlenz Cuerpo diverso animal exhibe las técnicas abordadas por Soriano, desde aguafuertes y aguatintas, hasta punta seca, xilografía y litografía, así como dibujos sobre soportes alternativos y gran formato en los que la artista utilizó la técnica de carbón, tinta y tiza sobre tela y madera.
Por su parte, Emilio Payán, director del Munae, aseguró que el trabajo de Patricia Soriano en la estampa enriquece la historia del arte gráfico en nuestro país.
cva