Joyas del arte popular llegan a Los Ángeles
Fomento Cultural Banamex presenta más de mil 200 piezas de 22 países de Iberoamérica, elaboradas por 450 artesanos de 50 etnias indígenas
CIUDAD DE MÉXICO, 10 de agosto.- Rebozos de lino bordado en punta de cruz, sarapes de lana teñida, hamacas de hilaza de algodón, floreros de barro, figuras de la virgen y animales de arcilla policromada, máscara de madera tallada, un arpa de cedro tallado y pulido, un arcángel de madera pulida, un cesto de fibras tejidas, una bolsa de mano de palma teñida y un sombrero de tiras de caña.
Éstas son algunas de las más de mil 200 piezas realizadas por 450 artesanos de 22 países que integran la colección Grandes Maestros del Arte Popular de Iberoamérica de Fomento Cultural Banamex, y que se exhibirá en el Museo de Historia Natural (MHN) de Los Ángeles, a partir de noviembre.
Luego de presentarse en México, España, Brasil y Colombia, el acervo completo llega por primera vez a un museo de Estados Unidos, donde se desplegarán objetos de arcilla, textil, metal, papel y piedra, los cuales dan cuenta de la identidad de naciones como México, Argentina, Bolivia, Brasil, Colombia, Chile, Costa Rica, Cuba, República Dominicana, Ecuador, El Salvador, Guatemala y Honduras, así como de España y Portugal.
Autoridades del museo estadunidense detallaron que estas obras de arte, que se derivan de técnicas ancestrales que se remontan a la época precolombina, ilustran las influencias europeas en la estética prehispánica. “La creatividad de los artesanos contemporáneos de la región se pone de relieve en su reinterpretación de la tradición, así como la creación de otras nuevas”, explica el texto de sala de la muestra, abierta hasta septiembre de 2015.
Las piezas tienen su origen en el Programa de Apoyo de Arte Popular de la institución bancaria, la cual desde 1996 trabaja con las comunidades de artesanos para la producción y difusión de sus obras, las cuales crean sin alterar las técnicas originales ni la concepción estética de antaño.
Así, la colección está conformada por objetos decorativos, ceremoniales o de uso cotidiano reunidos entre 2007 y 2011, procedentes de 22 países, entre ellos México (Puebla, Michoacán, Oaxaca, Chiapas y otros). Destaca el trabajo de productores como Óscar Soteno Elías (México), Edilsa Hitucama Negria (Panamá) y Antonio López Fuentes (España).
Son objetos de diversos materiales como el barro, madera, fibras vegetales, papel, cuero, plata, perlas, conchas, cristal y piedras; en su mayoría las piezas fueron producidas por colectivos de artesanos de 50 etnias indígenas inscritas en el programa.
“Lo emocionante de Grandes Maestros es doble. Se trata de objetos contemporáneos que, paradójicamente, representan tradiciones culturales complejas fabricadas a mano por los principales artistas de países que son importantes para América Latina; países que visitamos. Ellos nos permiten centrarnos en la naturaleza global y que veamos el carácter evolutivo de la cultura a través de una lente más amplia”, señala Jane Pisano, directora del NHM.
El guión curatorial de la exposición, a cargo de Cándida Fernández de Calderón, directora de Fomento Cultural Banamex, se guía a partir de las nueve ramas artesanales definidas por el material principal con que fueron elaboradas, y a la vez seccionadas por las especialidades de técnica, región, acabado y uso. El recorrido se forma por los núcleos Barro, Metal, Madera, Fibra Vegetal, Piedra, Papel, Piel, Textiles y Varios.
En la sección de Arcilla, por ejemplo, se exhibirán piezas hechas con técnicas como el pastillaje, alisado, policromado, vidriado, punteado y barro negro en diferentes recipientes de uso cotidiano, adornos como “árboles de la vida”, nacimientos, juguetes, miniaturas y figuras populares con motivos históricos, religiosos y fantásticos.
Para el núcleo de textiles se presentan piezas de algodón, lana y seda, como sarapes, tapetes y alfombras bordados y deshilados, indumentaria indígena tradicional y prendas de vestir como los gabanes. Mientras que en madera se exhiben objetos utilitarios, religiosos y de ornamentación, como cruces, nichos para santos, imágenes de santos, arcones, muebles, cajas, juguetes y bateas.
Al ser la primera vez que la colección se muestra en Estados Unidos, se prepara también una serie de pláticas con un artesano representante de cada uno de los 22 países que participan en el programa, además de un programa cultural paralelo para el público general.




