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Bernardo Ferreira — Sat, 08 Aug 2026 14:34:41 -0600

Los Juegos Centroamericanos y del Caribe 2026 concluyeron este domingo 8 de agosto con una histórica participación de México, delegación que terminó con 407 preseas totales, compuestas por 167 de oro, 125 de plata y 115 de bronce, dominando el medallero y prácticamente duplicando la cantidad de metales áureos conseguidos por su más cercano perseguidor.

La actividad arrancó en República Dominicana el pasado lunes 20 de julio, con un triunfo en Waterpolo por parte de México que hacía soñar a toda una delegación en la que Celia Pulido destacó al conseguir 11 metales y consagrarse como la que más preseas logró colgarse en la presente edición de los Juegos Centroamericanos.

Antes de dar el siguiente paso en el proceso Olímpico, mismo que será en los Juegos Panamericanos 2027 a celebrarse en Lima, así fue como finalizó el medallero en los Juegos Centroamericanos y del Caribe 2026:

1. México / 167 oro, 125 plata y 115 bronce = 407 medallas obtenidas en total.

2. Colombia / 91, 98 y 77 = 266

3. Cuba / 51, 48 y 56 = 155

4. Venezuela / 49, 70 y 97 = 216

5. República Dominicana / 46, 37 y 67 = 150

6. Puerto Rico / 34, 35 y 55 = 124

7. Guatemala / 18, 32 y 44 = 94

8. Panamá / 8, 8 y 8 = 24

9. Trinidad y Tobago / 6, 5 y 10 = 21

10. El Salvador / 6, 4 y 14 = 24

11. Costa Rica / 5, 6 y 15 = 26

12. Guyana / 3, 1 y 2 = 6

13. Barbados / 2, 5 y 2 = 9

14. Aruba / 2, 2 y 7 = 11

15. Guadalupe / 2, 0 y 3 = 5

16. Jamaica / 1, 4 y 6 = 11

17. Honduras / 1, 4 y 4 = 9

18. Bermudas / 1, 1 y 4 = 6

19. Haití / 1, 1 y 3 = 5

20. Granada / 1, 0 y 1 = 2

21. Nicaragua / 0, 3 y 4 = 7

22. Bahamas / 0, 2 y 2 = 4

23. Islas Vírgenes / 0, 1 y 3 = 4

24. Santa Lucía / 0, 1 y 1 = 2

25. Antigua y Barbuda / 0, 1 y 0 = 1

25. Islas Vírgenes Británicas / 0, 1 y 0 = 1

27. Curazao / 0, 0 y 2 = 2

28. Belice / 0, 0 y 1 = 1

28. Islas Caimán / 0, 0 y 1 = 1

28. Surinam / 0, 0 y 1 = 1

28. San Vicente y las Granadinas / 0, 0 y 1 = 1

Medallero individual en los Juegos Centroamericanos 2026

México dominó completamente el medallero general e individual. Estos son los atletas que consiguieron mayor cantidad de preseas dentro de los Juegos Centroamericanos y del Caribe 2026:

1. Celia Pulido (México, Natación) / 8 oros, 1 plata y 2 bronce = 11 medallas totales.

2. Itzamary González (México, Natación Artística) / 6, 0 y 0 = 6

3. Marina Malpica (México, Gimnasia Rítmica) / 5, 0 y 0 = 5

3. Beatriz Briones (México, Canotaje de velocidad) / 5, 0 y 0 = 5

3. Marla Arellano (México, Natación Artística) / 5, 0 y 0 = 5

3. Blanca Rodríguez (México, Natación) / 5, 0 y 0 = 5

7. Diego Villalobos (México, Natación Artística) / 4, 3 y 0 = 7

8. María José Rodríguez (Colombia, Boliche) / 4, 1 y 0 = 5

8. Ángel Gabriel Barajas (Colombia, Gimnasia Rítmica) / 4, 1 y 0 = 5

8. Paulo Strehlke (México, Aguas abiertas) / 4, 1 y 0 = 5

8. Joana Jimenez (México, Natación Artística) / 4, 1 y 0 = 5

BFG

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Redacción Excélsior — Sat, 08 Aug 2026 16:26:24 -0600

Por Fernando Arauz

SANTO DOMINGO.- A los 15 años, la mayoría de los adolescentes apenas empieza a descubrir qué quiere hacer en el futuro; Quetzaly Lara ya tiene claro que quiere representar a México en unos Juegos Olímpicos.

Jueves 6 de agosto: Día histórico para México. Rompió el récord de medallas con 151 preseas doradas

Desde Nuevo León, llegó a Santo Domingo como la atleta más joven de la delegación mexicana de pentatlón moderno y una de las principales promesas de este deporte. Esta disciplina exige dominar cinco pruebas muy distintas: esgrima, natación, carrera de obstáculos, tiro deportivo y carrera a pie.

Pero el primer desafío de Quetzaly no estuvo en las pruebas, sino en su propia cabeza. “La verdad, cuando eres muy joven o te achicas o te agrandas. Al principio como que medio me achiqué porque dije: ‘Estoy muy chiquita, ¿qué hago yo aquí?’. Pero poco a poco vas agarrando experiencia y ganando mucha confianza”, contó.

Quetzaly Lara no se ve como las más pequeña

Ese cambio de mentalidad es el que la llevó a dejar de verse como la más pequeña del grupo para comenzar a competir de tú a tú con algunas de las mejores pentatletas del continente. La llegada de Quetzali al pentatlón no fue parte de un plan; todo comenzó en la alberca.

“Me metí a natación porque quería aprender. Luego me invitaron al pentatlón y dije: ‘Ah, sí, está súper’. Lo conocí y la verdad no pensé que iba a durar tanto, pero aquí sigo.”

Hoy reparte su esfuerzo y dedicación entre cinco disciplinas diferentes, pero contó que la alberca sigue siendo el lugar donde más disfruta competir. “Me gustan todas las pruebas, pero la natación es mi favorita porque es donde mejor me va.”

Santo Domingo es el trampolín para Quetzaly

Para Quetzali, Santo Domingo representa mucho más que un debut internacional: es el inicio de un ciclo en el que espera seguir creciendo. Sabe que todavía queda un largo camino por recorrer, pero también entiende que la preparación empieza desde ahora.

La mexicana de 15 años ya aprendió una de las lecciones más difíciles del alto rendimiento: antes de vencer a las rivales, primero hay que vencer los propios miedos. Esa es la primera medalla que se cuelga.

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Arturo López — Sat, 08 Aug 2026 14:41:17 -0600

El yucateco Karim Saadi le dio a México dos medallas de plata en el Levantamiento de Pesas de los Juegos Centroamericanos y del Caribe Santo Domingo 2026.

Su pasión en el deporte inició desde los 10 años y para llegar a ser seleccionado nacional tuvieron que pasar un poco más de 14 años.

Karim Saadi logró su primera medalla de plata en el Arranque de +110 kilogramos, al levantar 171 kg en su segundo intento. En su siguiente oportunidad, se desafió al fijarse los 181 kg, aunque falló.

El colombiano Santiago Cossio logró la medalla de oro con 190 kg, mientras que el bronce fue para el dominicano Ezequiel German con 168 kg, que logró en su tercer intento.

La segunda medalla de plata para Karim Saadi, de 26 años, fue en el Envión de la misma categoría, al levantar 206 kg en su segundo intento. El colombiano Santiago Cossio se reafirmó en la supremacía al llevarse su segunda presea áurea con 220 kg.

Por su parte, el yucateco Josué Said Medina conquistó la medalla de oro en el arranque con 172 kilogramos y la medalla de plata en Envión con 206 kilogramos, dentro de la categoría de 110 kilogramos.

El también yucateco Mauricio Canul aportó una medalla de bronce para México, al conseguirlo en la prueba del Envión de los 88 kilogramos.

MEDALLAS TOTALES DE MÉXICO EN JUEGOS CENTROAMERICANOS Y DEL CARIBE 2026:

167 – oros.
125 – platas.
115 – bronces.
Total: 407.

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Sebastián Díaz de León — Sat, 08 Aug 2026 19:22:22 -0600

La llama se ha apagado, pero la luz quedará en el recuerdo. Santo Domingo abrió sus puertas y su corazón durante dos semanas para recibir a los vigésimo quintos Juegos Centroamericanos y del Caribe, que llegaron a su final con una ceremonia cargada de música, reconocimiento y emoción.

La Arena Banreservas Virgilio Travieso Soto, en el Centro Olímpico de la capital dominicana, acogió la clausura de una fiesta deportiva que reunió a unos 6 mil 200 atletas de 37 países. La despedida fue dedicada a quienes hicieron posible el encuentro: atletas, entrenadores, oficiales, voluntarios y colaboradores.

El momento musical más esperado llegó de la mano del cantautor dominicano Juan Luis Guerra, quien junto al coro “Más que Vencedores” interpretó “Canto a la Patria”, tema que el multipremiado artista donó al Estado dominicano en 2006.

“Lo alcanzado en Santo Domingo merece un respeto y admiración de toda nuestra organización. Aquí fuimos testigos de una nación que asumió cada responsabilidad con seriedad y que respondió a cada desafío con determinación. El deporte transforma vidas”, señaló Luis Mejía Oviedo, presidente de Centro Caribe Sports.

También hubo espacio para reconocer a las delegaciones más exitosas. México terminó en lo más alto con una actuación histórica: 407 medallas, 167 de oro, 125 de plata y 115 de bronce. Colombia fue segunda con 266 preseas, mientras que el anfitrión, República Dominicana, también celebró una destacada participación.

Entre aplausos, música y abrazos, la llama que durante dos semanas iluminó Santo Domingo se apagó. Quedaron las medallas, los récords y las historias, pero sobre todo el recuerdo de una fiesta que volvió a demostrar que el deporte no sólo reúne naciones: también crea momentos que permanecen para siempre.

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Christian Mendoza — Mon, 12 Oct 2026 09:15:00 -0600

Eduardo Bacas ‘el Tucumano’ está pleno con su carrera futbolística en México. El argentino vive en la eterna gratitud por el camino que lo llevó a convertirse en una leyenda de América y celebrar sus 110 años de existencia.

“Me sentí cómodo durante todo el tiempo que estuve en el club, me sentí protegido y valorado. Realmente teníamos un equipo fuerte, un equipo competitivo, por largos momentos del torneo brindaba espectáculo, jugaba de local y de visitante de la misma forma”, evoca el exmediocampista en entrevista con Excélsior.

"Respeto de la afición del América": El tesoro más valioso de la leyenda Juan ‘Che-Che’ Hernández

‘El Tucumano’ fue parte de una legendaria plantilla que se hizo de un tricampeonato: 1983-1984, 1984-1985 y Prode 1985. Además, con la primera de estas conquistas, la inmortalización al tratarse de la Final del Siglo en 1984 y marcar el primer gol de la vuelta contra las Chivas, en el Estadio Azteca.

“Lo que más me llena y lo que más me llegó a motivar en aquel entonces, fue la final con Guadalajara. Yo creo que ese fue el punto máximo en cuanto a emoción de cada uno de nosotros, cada uno de los que formábamos parte de aquella institución en aquella final”, describe como su momento más valioso en el América.

La ida en el Estadio Jalisco se firmó con un 2-2: goles de los americanistas Carlos Hermosillo (9'), Mario Alberto Trejo (63'), mientras que Eduardo de la Torre (79') y Néstor de la Torre (82') marcaron por el Rebaño Sagrado.

La vuelta la ganaron las Águilas por 3-1, en el Estadio Azteca. Uno de los mejores capítulos en rivalidades del futbol mexicano. Los tantos de los azulcremas fueron obra de Eduardo Bacas (57'), Alfredo Tena (65') y Javier Aguirre (90'). Por las Chivas anotó Fernando Quirarte (85' penalti). Sin embargo, la épica se redondea con la atajada de un penalti del también argentino Héctor Miguel Zelada.

Llegar al América desde el extranjero

Bacas, americanista gracias al ojo clínico de Panchito Hernández, también expone la responsabilidad de defender el escudo, sobre todo como extranjero, un desafío que hasta la fecha sigue vigente, porque el América no es para cualquiera.

“Yo no nací en el club, porque yo llegué ya procedente de Rosario Central. Los que nacieron en el club son los que realmente sembraron esa idea de lo que es pertenecer al América, jugar en el América, defender los colores del América, portarlo con orgullo, con mucha dignidad, sabiendo que nos debíamos a un público que nos estaba siguiendo y que pagaba una entrada por ver un espectáculo deportivo”.

Pero los valores del americanismo rápido los adquirió.

“Crecimos con esa idea, nos hicimos viejos con esa idea y hoy te puedo decir que es un orgullo enorme haber portado aquella playera. Me siento agradecido con la vida de haber venido a México y de haber jugado en esta gran institución como es el América. Mucha gente muy valiosa aportó para que esta institución sea hoy lo que es”.

La clave del éxito en 110 años del América

Lalo Bacas apunta a lo que hace diferente al América de las demás entidades y clave para mantenerse como el máximo ganador del futbol mexicano.

“La mentalidad más que nada. Uno llega al club y sabe que tiene que brindarse por completo, que los partidos son difíciles, duros, que todos los rivales te juegan a muerte. Y todo eso lo vas aprendiendo, lo vas adquiriendo, experiencia tras experiencia.

“Eso es el América: nunca bajar los brazos, nunca dar por perdido un partido, nunca dar por perdido un balón. Por eso se alcanza esa grandeza. Y se alcanza con buenos jugadores que entendieron lo que era el América y que lucharon por engrandecer más a esta institución”.

Respaldo al proyecto de Guillermo Almada

Sobre el plantel que tiene como objetivo la estrella 17 en su firmamento, el exmediocampista resaltó la presencia de aquellos foráneos recién llegados y la era que recién inició en la dirección técnica con Guillermo Almada, sucesor del histórico timonel brasileño André Jardine.

“Al inicio de este proceso, la gente reclamaba que el América no había comprado, se habían ido jugadores importantes y no se había reforzado. De a poquito comenzaron a llegar, creo que se formó un buen equipo.

“La contratación de Almada logra algo que todo el mundo esperaba, es un técnico que trabaja bien, que tiene mucha personalidad, ya lo demostró en los equipos mexicanos en donde estuvo dirigiendo (Santos y Pachuca). Garantía de un buen trabajo”, analiza quien portó en su momento el dorsal ‘10’ de las Águilas.

De buen ánimo por los festejos del sábado en la noche en el Estadio Banorte, Lalo Bacas compartió desde lo profundo de su corazón azulcrema el deseo para el equipo:

“Primero quiero que salga campeón. A pesar de que tiene el tricampeonato, se le fueron dos finales importantes con Jardine, yo quiero que el equipo sea campeón, que mantenga a la afición contenta, que los dirigentes estén conformes. Realmente eso es lo que espero y eso es lo que le pido que tenga en este nuevo aniversario que se cumple”.

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Bernardo Ferreira — Mon, 12 Oct 2026 09:58:08 -0600

Con solamente 18 años, el mexicano Emilio Rodríguez fue anunciado como nuevo integrante del UAE Team para 2027, uniéndose a Isaac del Toro y comandando una nueva generación azteca dentro del ciclismo del más alto nivel; llega junto a otros 4 elementos.

El UAE Team sorprendió este lunes 12 de octubre y anunció la llegada de Simon Defrance (Francia), Václav Jezek (Chequia), Riccardo Lorello (Italia), Luca Martínez (España) y José Emilio Rodríguez (México) como sus nuevos elementos para la temporada 2027:

"Su llegada impulsa el crecimiento del proyecto Gen Z y su objetivo de identificar y desarrollar jóvenes ciclistas dentro de la estructura del UAE Team Emirates-XRG", anunciaron mediante redes sociales.

Destacando al nacido en Colima, UAE Team anunció a José Emilio Rodríguez como una ilusionante incorporación, mismo que llega procedente del AR Monex en donde ganó el Gran Premio Adalberto Gabrielloni 2025 y se consagró como campeón nacional junior de contrarreloj:

"José Emilio Rodríguez representa una nueva e ilusionante incorporación al programa", refrendó UAE Team.

Destacando su trayectoria, UAE Team compartió algunos de sus logros mediante el comunicado oficial en el que confirman su presencia como uno de los ciclistas que estarán vistiendo el mismo maillot que Isaac del Toro para la temporada 2027:

"Entre sus actuaciones más destacadas se encuentra el segundo puesto en la clasificación general del GP West Bohemia, donde terminó con el mismo tiempo que el ganador, además del segundo puesto en el Trofeo Emozione, prueba puntuable para la UCI, celebrado en Italia", destacó el UAE.

De momento, Isaac del Toro aún no se pronuncia ante la llegada de su compatriota al UAE Team, sin embargo, se espera que El Torito reaccione al arribo de un compatriota que en su corta carrera ya suma cuatro podios en competencias europeas.

BFG

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Bernardo Ferreira — Mon, 12 Oct 2026 10:24:25 -0600

Dentro de la competencia individual varonil, Donovan Carrillo se consagró campeón en el Tayside Trophy 2026 tras obtener una puntuación total de 234.63 unidades, conquistando Dundee (Escocia) y obteniendo su primer título de la temporada.

La Dundee Ice Arena se vistió de gala para recibir a Donovan Carrillo, quien obtuvo un puntaje de 73.51 unidades durante el programa corto, adueñándose del segundo sitio y dejando todo para el patinaje libre, obteniendo una presentación en la que recibió 161.12 puntos que lo colocó en el primer sitio de la prueba.

Remontando para conseguir los 234.63 puntos que lo colocaron en la cima que le permitió colgarse la medalla de oro, Donovan Carrillo agradeció en redes sociales, destacando la forma en la que disfruta ser parte de la competencia en una ciudad que lo cobija como Dundee:

“Siempre es una gran experiencia en Dundee, Escocia. Muy contento de cerrar esta competencia con un buen resultado”.

Las muestras de cariño hacia el mexicano fueron recíprocas por parte del patinador, quien gozó de su primer título en la temporada y aseguró que este es uno de los muchos éxitos que están por llegar, ya que se mantendrá enfocado en el trabajo que debe realizar para conseguir la satisfacción de terminar en lo más alto del podio:

“Me voy feliz, agradecido y con muchas ganas de seguir trabajando en lo que viene. Gracias por acompañarme siempre!”

* Durante el programa corto, Donovan Carrillo se presentó con “Ave Cesaria” y “Alors on danse”, mientras que en la rutina libre hizo vibrar al jurado y a los aficionados apegándose a la cultura egipcia, misma que fue redituable para remontar ante el israelí, Mark Gorodnitsky.

BFG

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Édgar Berrios — Mon, 12 Oct 2026 07:49:10 -0600

La relación entre Lionel Messi y el Barcelona continúa generando polémica. Joan Gaspart, expresidente del conjunto blaugrana, lanzó duras declaraciones contra el astro argentino y aseguró que no asistiría a un eventual homenaje al futbolista si su presencia estuviera condicionada a la ausencia de Joan Laporta, actual mandatario del club.

Durante su participación en el podcast Sólo para Culés, el empresario de 82 años fue cuestionado sobre la posibilidad de que Messi reciba una despedida similar a la que tuvo con la Selección Argentina y sobre si el Barcelona debería organizar un evento para reconocer su trayectoria, luego de dos décadas defendiendo sus colores.

Gaspart, quien presidía la institución cuando Messi llegó a las categorías inferiores con apenas 13 años, reconoció la calidad del rosarino, pero advirtió que ningún futbolista está por encima de la entidad catalana.

Como futbolista, indiscutible, el mejor jugador del mundo. Pero hay una cosa que no se tiene que olvidar: que el Barça está por encima suyo. Y que vaya con cuidado", declaró el exdirigente.

Además, recordó el vínculo histórico entre el argentino y el club, al que atribuyó una parte fundamental en el desarrollo de su carrera profesional.

Lo digo desde el amor histórico que tengo por un jugador que fiché cuando tenía 13 años y yo era presidente de Barça: que vaya con cuidado. Él es el mejor jugador del mundo, en parte, por el Barça", agregó.

¿Por qué se distanciaron Lionel Messi y la directiva del Barcelona?

El conflicto entre Messi y la directiva del Barcelona se remonta a 2021, cuando Joan Laporta regresó a la presidencia del club. El argentino había respaldado su candidatura y existía la expectativa de que renovara su contrato, que finalizaba ese mismo año.

Sin embargo, las dificultades económicas de la institución impidieron concretar la renovación, por lo que Messi tuvo que abandonar el equipo pese a su intención de continuar. Su salida marcó un punto de quiebre en la relación con la dirigencia y dejó pendiente una despedida ante la afición blaugrana.

Para Gaspart, esa ausencia sigue siendo un asunto que el argentino debe resolver, independientemente de quién ocupe la presidencia del club.

A mí me la pega que no haya venido al Barça a despedirse de la afición. ¡Sea quien sea presidente, que venga a despedirse del Barça!", sentenció.

Joan Gaspart no asistiría a un homenaje a Messi si está Joan Laporta

El exmandatario también dejó clara su postura ante la posibilidad de que Messi condicione su regreso al Camp Nou o su participación en un homenaje a la ausencia de Laporta.

Gaspart aseguró que mantendría su respaldo al actual presidente y que no acudiría a un evento de reconocimiento al argentino si este estuviera relacionado con un distanciamiento entre ambas partes.

¿Quién se ha creído? Condicionarse la venida a Barcelona a que Laporta fuera o no... Si lo fuera, yo no voy a ir a ese homenaje", concluyó.

De esta manera, las declaraciones de Gaspart vuelven a poner sobre la mesa la relación entre Messi y el Barcelona, así como la posibilidad de que el club le brinde una despedida a la altura de la historia que construyeron juntos.

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Eduardo Cristobal Colin — Mon, 12 Oct 2026 15:35:03 -0600

A pesar de no conseguir la victoria en sus últimos tres compromisos (dos empates y una derrota), las Chivas se mantienen firmes en el cuarto lugar de la tabla general.

Sin embargo, Gabriel Milito enfrenta otro problema que complica el cierre de la fase regular: las lesiones, que han diezmado la plantilla y amenazan con afectar el rendimiento del Rebaño en la recta final del torneo.

Chivas batalla fuerte con las lesiones de cara a Liguilla

Este Apertura 2026, Chivas ha sufrido de manera constante con las lesiones. Primero se ausentaron José Castillo y Miguel Gómez por molestias musculares; sin embargo, conforme avanzó el calendario, la lista se ha ido engrosando hasta dejar al equipo en una situación delicada de cara a la Jornada 12.

Ahora, el plantel dirigido por Milito cuenta con seis jugadores lesionados: además de Castillo y Gómez, se suman Bryan González (lesión muscular), Diego Campillo (molestia en el quinto metatarsiano del pie derecho, aunque se descartó fractura), Miguel Tapias y Luis Romo (lesión en el bíceps femoral).

A estas ausencias se agrega la baja por expulsión de Kevin Castañeda, quien recibió la segunda amarilla en el tiempo agregado del partido contra Atlas y cumplirá suspensión, elevando a siete el número de bajas para recibir a Tigres en el Estadio Akron.

Esta acumulación de ausencias, especialmente en la zona defensiva y el mediocampo, obliga a Milito a improvisar y confiar en jugadores que han tenido menos minutos, justo cuando el equipo busca recuperar el ritmo y consolidar su posición entre los primeros de la clasificación.

Chivas necesita ganar a Tigres para romper la mala racha

Para la siguiente fecha, Chivas recibirá a Tigres el sábado 17 de octubre en el Estadio Akron, en un duelo de la Jornada 12 donde el Rebaño necesita con urgencia los tres puntos para romper una racha de tres partidos sin ganar y mantenerse sólido en la parte alta de la tabla.

Los Felinos también llegan con necesidad de sumar: tras vencer 3-2 a Toluca, se ubican en el puesto 13 con 13 puntos y buscan acercarse a la zona de Liguilla.

Por lo que el partido promete ser exigente para ambos equipos, con Chivas como local pero mermado por las siete bajas y Tigres motivado por su reciente resultado y la urgencia de sumar.

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Manuel Ocaño — Mon, 12 Oct 2026 15:33:25 -0600

La administración del presidente Trump ha detenido a menos de una veintena de presuntos infractores electorales a escasas semanas de las elecciones intermedias.

Este lunes el Departamento de Justicia informó sin comunicado oficial, solo con un mensaje en redes sociales, que detuvo a 16 personas por cometer delitos electorales, incluido un indocumentado de quien no reveló la identidad.

“El Departamento de Justicia anunció cargos contra 16 individuos, incluido un inmigrante ilegal, en relación con votaciones ilegales, registro fraudulento de votantes y delitos electorales relacionados en todo el país”, dice el mensaje.

Los casos incluyen “voto de extranjeros en elecciones federales, declaraciones falsas de ciudadanía estadounidense para registrarse para votar o para votar, voto en nombre de personas fallecidas, votar múltiples veces en la misma elección, declaraciones falsas en solicitudes de ciudadanía y obtención ilegal de ciudadanía”, agregó.

Pero el departamento se abstuvo de proporcionar identidades y datos adicionales. Solo acompañó con un collage de fotografías.

Entre las fotografías, tres fueron publicadas antes y sí identificaron, aunque sin dejar ver sus rostros.

Tres mujeres inmigrantes legales —la jamaiquina Staciann Pollion Davis, de 42 años; la peruana Silvia Delgado Phelps, de 78 años; y la dominicana Lizabeth Almonte Rosa, de 24 años— fueron acusadas de votar sin cumplir el requisito de ser ciudadanas estadounidenses.

Días antes acusaron por las mismas razones al cubano Andrés García, de 64 años de edad, quien habría votado en dos elecciones.

Por cada vez que habrían votado sin ser ciudadanos enfrentan un año de prisión y una multa de cien mil dólares; pero si se registraron sin tener nacionalidad estadounidense con otros diez años de cárcel y un cuarto de millón de dólares adicionales en multas.

La campaña de detenciones de presuntos infractores electorales parece confirmar declaraciones del presidente Trump de que esperaría trampas en los comicios si los resultados no benefician a los candidatos del Partido Republicano.

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Aracely Garza — Mon, 12 Oct 2026 15:32:59 -0600

La periodista de Grupo Imagen, Virginia Bautista se convirtió en la primera homenajeada con el Reconocimiento al Periodismo Cultural que a partir de esta edición instituyó La Feria Internacional del Libro Monterrey que se celebra en Nuevo León, del 10 al 18 de octubre.

La comunicadora con 40 años de trayectoria en medios nacionales e internacionales recibió la distinción que le fue entregada de manos de Carmen Junco, presidenta de la Feria.

Bautista agradeció el reconocimiento y también compartió sus impresiones y experiencias a lo largo de su camino profesional, así como los nombres de figuras clave que han marcado su formación desde estudiante hasta su desempeño profesional.

La homenajeada habló del desafío que implica seguir haciendo periodismo cultural ante la reducción de espacios y los cambios originados por la era digital.

“No es lo mismo antes estas secciones que tenían ocho páginas y que cada periódico tenía su suplemento cultural de hasta 20 páginas o 16 cada fin de semana que ahora han desaparecido estos espacios, que se han reducido”, comentó.

Afirmó que el desafío es cómo seguir contando con calidad las historias en las nuevas plataformas.

“Me ha tocado justo esa gran transición del gran boom del periodismo cultural en estos suplementos que les comentaba, los sueldos también eran mayores, el reconocimiento también era mayor, y en la medida que ha entrado la reducción de espacios, también los sueldos han sido super rezagados. Como que sí siento que estamos transitando por una época difícil”, dijo.

Sin embargo, mencionó que espera que todo sea temporal y haya sido por producto de la irrupción de la era digital.

Con gran optimismo aseguró que el fenómeno de que la gente lee poco a poco se está revirtiendo.

“Nos están pidiendo las grandes historias largas porque el famoso algoritmo de Google, eso es lo que está prefiriendo ya las historias más largas son las que sube primero, las que promociona más, se está como revirtiendo y ya está siendo esa panacea que esperábamos el ciberespacio, que si no hay algo limitado, como un espacio físico, pues que nos dejen escribir”, señaló.

A la ceremonia de entrega del reconocimiento también acudieron Henoc de Santiago, director general de la Feria; Judith Ruiz-Godoy, decana de la Escuela de Humanidades y Educación del Tecnológico de Monterrey y Ernesto Collinot, coordinador de Comunicación de la FIL Monterrey.

Se tenía prevista la entrega del reconocimiento también para un periodista local; sin embargo, no pudo acudir a recibirlo por lo que en esta primera edición solamente se homenajeó a Bautista.

Por su parte, Collinot compartió cómo surgió la idea de instituir el Reconocimiento al Periodismo Cultural EHE.

“Una feria de contenidos como esta se construye a partir de muchas voluntades, pero también se necesita de los medios de comunicación para lograr esa alcance, generar una conversación pública y acercar estas historias, el trabajo periodístico no es un complemento de la actividad cultural es una parte fundamental de la manera en que esa actividad adquiera relevancia y un significado público”, explicó.

Por eso expuso que se pensó en este reconocimiento que otorga la FIL Monterrey.

“Celebrar a los periodistas es para mí una manera de agradecer una historia compartida, honrar un oficio indispensable y reafirmar nuestra voluntad de seguir construyendo una comunidad como la que tenemos hoy”, sostuvo.

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Daniel Estrada — Mon, 12 Oct 2026 15:30:13 -0600

Salomón Rondón no deja de hacer goles en el Apertura 2026. Luego de 11 Jornadas, el delantero de Pachuca lleva 12 tantos, colocándose como líder de la tabla de goleo. Con su cuota, el atacante venezolano no solamente está cerca de su segundo título de goleo en México, sino que también busca igualar una marca que ningún futbolista ha alcanzado en Liga MX desde 2009.

Desde 2009, ningún campeón de goleo ha llegado a los 15 goles en la campaña regular. La última vez que un atacante llegó a esta cifra fue en el Apertura 2009. En aquel torneo, Emanuel Villa con Cruz Azul no solamente alcanzó ese número, sino que lo superó y anotó 17 dianas a lo largo de las 17 Fechas. A partir de ahí, ningún delantero ha alcanzado tal cantidad de anotaciones.

Desde ese Apertura 2009 a la fecha han pasado 32 torneos completos dentro del futbol mexicano. Durante este lapso, ha habido grandes delanteros como André Pierre Gignac, Enner Valencia, Mauro Boselli, Nicolás Ibáñez y más. Cada uno se ha consagrado como campeón de goleo, pero ninguno ha alcanzado los 15 goles en la temporada regular.

En múltiples ocasiones ha habido futbolistas que se quedaron a un gol de llegar a esta cifra. En el Apertura 2010, Christian Benítez fue campeón de goleo con Santos tras anotar 14 goles. En el Clausura 2012, ya con América, ‘Chucho’ también fue líder goleador junto con Iván Alonso de Toluca, pero ambos se quedaron a tan solo una diana de llegar a la barrera de los 15.

Tras este doble empate con 14 goles, tuvieron que pasar seis años para que un líder goleador llegara a esta cifra; en el Clausura 2018, Djaniny Tavares con Santos fue quien lo logró. Posteriormente, en el Apertura 2018 lo hizo André Pierre Gignac con Tigres y en el Clausura 2019 fue Ángel Mena con León; sin embargo, ninguno de los tres pudo llegar a los 15 tantos.

Tras esta seguidilla de torneos, ningún otro delantero llegó a los 14 tantos hasta el Clausura 2023 cuando Henry Martín lo hizo con América. Desde ese entonces, ningún futbolista ha llegado a esa cifra y mucho menos a los 15. Por lo tanto, de seguir con este ritmo goleador, Salomón Rondon podría ser el primer delantero desde 2009 en anotar 15 tantos o más en la temporada regular del certamen mexicano.

En lo que va del Apertura 2026, el atacante de Pachuca tiene 12 goles en once partidos. Sus tantos se reparten ante Puebla, Tijuana, Necaxa y Pumas, rivales a los que les anotó doblete. Por otro lado, a Querétaro, Chivas, Juárez y Atlante les hizo uno. Así, el artillero sudamericano ha marcado en ocho de los 11 encuentros que su equipo ha disputado en el AP26.

Para llegar a los 15, Salomón tiene que anotar tres goles en lo que resta del Apertura 2026. A Pachuca le quedan seis partidos de temporada regular, los cuales son ante Rayados, Cruz Azul, América, Tigres, Atlas y Toluca.

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Jessica Zamora — Mon, 12 Oct 2026 15:29:57 -0600

La flor de jamaica es uno de los ingredientes más utilizados para preparar agua fresca en México, pero también puede convertirse en una botana casera con un toque picante, ácido y ligeramente dulce.

Con unos cuantos ingredientes y el horno, las flores que sobran después de preparar la bebida pueden transformarse en una alternativa diferente para disfrutar durante una tarde de películas o una reunión con amigos y familiares.

Esta receta permite aprovechar la jamaica en otra preparación, con un procedimiento sencillo que requiere atención al escurrido y al tiempo de secado. El secreto está en retirar el exceso de humedad y controlar la temperatura para conseguir una textura agradable sin quemar las flores.

¿Qué ingredientes necesitas para preparar jamaica enchilada?

Esta receta aprovecha las flores que quedan después de preparar agua fresca. Para obtener un resultado uniforme, es importante escurrirlas bien y acomodarlas en una sola capa sobre la charola.

Ingredientes

2 tazas de flor de jamaica cocida y escurrida
1 cucharada de aceite vegetal, opcional
De 1 a 2 cucharadas de chile en polvo, al gusto
1 pizca de sal
1 cucharadita de miel o jarabe de agave, opcional
Jugo de limón al gusto, para añadir al final

Puedes adaptar los ingredientes según el sabor que prefieras.

Para una botana picante: utiliza chile piquín o una mezcla de chiles en polvo.
Para un sabor agridulce: añade una pequeña cantidad de miel o jarabe de agave.
Para un toque ácido: incorpora limón al servir.
Para una cobertura con más sabor: prueba una cantidad moderada de chamoy, aunque deberás considerar que su humedad puede prolongar el secado.

No es indispensable utilizar todos los ingredientes. Una combinación de jamaica, chile y sal resulta suficiente para una versión sencilla; los demás elementos son opcionales.

¿Cómo hacer botana de jamaica enchilada al horno?

La preparación requiere pocos pasos, pero el escurrido es fundamental para que las flores pierdan humedad de manera uniforme.

Preparación paso a paso

Escurre la jamaica. Después de preparar el agua fresca, retira las flores y elimina la mayor cantidad posible de líquido.
Retira la humedad superficial. Coloca las flores sobre un paño limpio o papel absorbente y presiona suavemente.
Sazona. Mezcla la jamaica con el chile en polvo, la sal y, si lo deseas, un poco de aceite y miel.
Prepara la charola. Distribuye las flores sobre papel para hornear, sin amontonarlas.
Hornea a temperatura baja. Puedes tomar como referencia una temperatura de entre 80 y 90 °C y revisar las flores con frecuencia. El tiempo dependerá de la humedad que conserven y de las características del horno.
Deja enfriar. Retira la charola cuando las flores hayan perdido buena parte de su humedad. Espera a que se enfríen antes de evaluar su textura.
Añade el limón. Incorpóralo al gusto al momento de servir, pues el exceso de líquido puede ablandar la botana.

La temperatura propuesta coincide con el método de secado que utiliza Postrelicioso en una versión con chamoy y azúcar glas. Sin embargo, sus tiempos no garantizan el mismo resultado para esta receta, ya que los ingredientes y la cantidad de humedad son diferentes.

¿A qué temperatura se hornea la jamaica para que quede crujiente?

Uno de los principales retos de esta preparación consiste en eliminar el exceso de agua sin quemar las flores. La jamaica recién hervida conserva humedad, por lo que necesita un escurrido cuidadoso antes de entrar al horno.

Es recomendable secar las flores a una temperatura de entre 80 y 90 °C durante una o dos horas en su receta de jamaica enchilada. El procedimiento requiere vigilancia para evitar que se quemen.

Por otra parte, en freidora de aire, se pueden secar las hojas a 140 °C durante 30 minutos, con ingredientes como maicena, azúcar, limón y chile en polvo. No obstante, este método utiliza un aparato distinto, por lo que sus indicaciones no deben trasladarse directamente al horno convencional.

Para conseguir una textura más seca, toma en cuenta estas recomendaciones:

Escurre las flores y retira la humedad superficial antes de sazonarlas
Distribúyelas en una sola capa para favorecer el secado
Revisa periódicamente su aspecto y textura
Evita elevar demasiado la temperatura para acelerar el proceso
Deja que se enfríen antes de decidir si necesitan más tiempo de horno

El resultado dependerá de la cantidad de agua que conserven las flores y de las características del equipo. Por eso, conviene vigilar la preparación en lugar de confiar en un tiempo fijo.

¿Cómo conservar la botana de jamaica enchilada para que dure más tiempo?

Una vez horneada, la botana debe enfriarse antes de guardarla. Si todavía desprende vapor cuando se introduce en un recipiente cerrado, la condensación puede humedecerla y modificar su textura.

Para almacenarla, utiliza un recipiente limpio y hermético. Si las flores quedaron bien secas y no contienen ingredientes perecederos, guárdalas en un lugar fresco y seco. Si conservan humedad o incluyen salsas, presta mayor atención a su refrigeración y estado.

No existe un tiempo de conservación único que pueda garantizarse para todas las versiones de jamaica enchilada. La duración depende de la humedad residual, los ingredientes utilizados y las condiciones de almacenamiento.

El USDA señala que los alimentos perecederos deben refrigerarse oportunamente y que las sobras cocidas requieren medidas adecuadas de conservación. Aunque una botana bien deshidratada no se comporta igual que un alimento húmedo, no debe asumirse que puede permanecer a temperatura ambiente de forma indefinida.

Antes de consumirla, revisa que no tenga moho, olor extraño o humedad inusual. Si observas señales de deterioro, deséchala.

La flor de jamaica puede tener una segunda oportunidad en la cocina después de preparar una bebida. Con chile en polvo, un toque de limón y un proceso de secado cuidadoso, es posible transformarla en una botana diferente para compartir.

La clave está en controlar la humedad y adaptar el sazonado al gusto de cada persona. Así, un ingrediente que suele terminar en la basura puede convertirse en una preparación casera que amplía las opciones para disfrutar los sabores de la cocina mexicana.

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Carlos Coria Rivas — Mon, 12 Oct 2026 15:22:38 -0600

El Ejército Mexicano aseguró cerca de una tonelada de mariguana en la comunidad de Santa Rosa en el municipio de Parral, en la Sierra Tarahumara.

El descubrimiento y posterior destrucción se dio luego que se dieron hechos violentos en la mencionada localidad, en los que resultaron lesionados por proyectiles de arma de fuego tres hombres que fueron trasladados a recibir atención médica a diferentes nosocomios de Parral.

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La bodega en donde se encontraban los lesionados sufrió daños en su fachada por proyectiles de arma de fuego, por lo que, al estar atendiendo dicho suceso, los agentes se percataron que se desprendía un fuerte olor a mariguana, tomando las debidas precauciones se acercaron al lugar y lo resguardaron hasta obtener la orden de cateo con la que se ingresó.

Ahí aseguraron en el interior 57 costales los cuales contienen mariguana, con un total de 983 kilogramos, además:

1 báscula
⁠1 empacadoras
⁠1maquina selladora al vacío
⁠7 citas adhesivas de diversos colores
⁠6 moldes de metal
⁠2 prensas hechizas

Cabe hacer mención que dos de las personas lesionadas fallecieron mientras recibían atención médica.

Por lo que autoridades ya abrieron una carpeta de investigación por los homicidios.

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Jonás López — Mon, 12 Oct 2026 15:05:23 -0600

Suspender la consulta del Programa de Ordenamiento de la Zona Metropolitana del Valle de México (POZMVM) sería contraproducente porque se cortaría el diálogo que ya existe con los diferentes sectores, consideró este lunes en conferencia de prensa José Alfonso Iracheta Carrol, subsecretario de Ordenamiento Territorial, Urbano y Vivienda de la Secretaría de Desarrollo, Agrario, Territorial y Urbano (Sedatu).

Consultado sobre la petición de varios sectores de suspender la consulta, consideró que la idea es dialogar.

“A mí me parece que es contraproducente. La idea de la consulta es justamente el diálogo con la ciudadanía, suspender la consulta sería suspender el diálogo y me parece que debe ser exactamente al revés. Tenemos que tener más y sobre todo mejor diálogo de nuevo a partir de lo que se está discutiendo y no de ideas preconcebidas”, dijo.

Sí tendrá cambios

Sin embargo, ante la polémica que el instrumento causó por temas como el “predialazo” o la subasta de predios subutilizados, el subsecretario reconoció que se tendrá que ajustar la redacción para que los apartados que han causado protestas sean más claros.

Iracheta Carrol dijo que el documento no es una ley y respeta el derecho constitucional de la propiedad privada.

“El artículo 14 de nuestra Constitución señala que nadie podrá ser privado de la libertad o de sus propiedades, posiciones o derechos, sino mediante juicio seguido entre los tribunales previamente establecidos en el que se cumplan las formalidades esenciales, del procedimiento y formar las leyes expedidas con anterioridad al hecho.

“Sólo recupero este párrafo de la Constitución y dejo asentado con toda contundencia: este instrumento no tiene ningún efecto respecto a violentar el derecho a la propiedad privada, es más, lo digo de forma contundente, la propiedad privada es la base de la estructura social en muchos sentidos y definitivamente del desarrollo económico”, dijo.

Rechazó predialazo

Indicó que sólo los gobiernos locales pueden determinar aumentos en el impuesto predial y que todos los gobiernos que conforman la ZMVM (Ciudad de México, Estado de México, Hidalgo y Morelos) se han pronunciado por no aumentar este tributo.

Durante la conferencia se explicó que el instrumento sólo es una guía de planeación y coordinación, pero no sustituye las acciones de cada uno de los estados que lo conforman.

POZMVM lo hizo despacho

Dieron a conocer que el documento fue elaborado por un despacho especializado que obtuvo una licitación pública.

Iracheta Carrol indicó que la consulta pública del POZMVM terminará el 22 de noviembre en Ciudad de México, Hidalgo y Morelos y en Hidalgo será el 24 de noviembre.

Después vendrá un periodo de sistematización de las propuestas obtenidas en la consulta y estimó que en 2027 será publicado el POZMVM definitivo.

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Monserrat Vargas — Mon, 12 Oct 2026 15:04:28 -0600

Ramón Ayala vivió una noche complicada durante su presentación en la Plaza de Toros La México, en la Ciudad de México. El concierto, realizado el pasado 10 de octubre como parte de su gira Historia de un Final, terminó antes de lo previsto, luego de que el sonido dejara de funcionar, las luces se apagaran y los asistentes recibieran indicaciones para abandonar el recinto.

El incidente provocó molestia entre el público, que esperaba disfrutar de la presentación completa del llamado Rey del Acordeón. Además, las imágenes del músico tocando el acordeón en una silla despertaron preguntas sobre su estado de salud y las razones por las que necesitó permanecer sentado durante el espectáculo, además de que llegó y se fue en silla de ruedas.

¿Qué pasó en el concierto de Ramón Ayala en La México?

Ramón Ayala se presentó en la Plaza de Toros La México como parte de una celebración por sus 80 años de vida y más de siete décadas de trayectoria musical. La fecha era especialmente significativa para sus seguidores, pues formaba parte de la gira Historia de un Final.

Sin embargo, el espectáculo no terminó como estaba previsto. De acuerdo con testimonios de asistentes y videos que circularon en redes sociales, el sonido dejó de funcionar y las luces del recinto se apagaron cuando todavía no concluía la presentación.

Posteriormente, el público recibió instrucciones para desalojar el inmueble, lo que generó confusión y molestia entre quienes habían comprado boletos para ver al cantante. La interrupción impidió que la noche transcurriera como se esperaba y dejó a muchos asistentes con dudas sobre lo sucedido.

Tras lo ocurrido, surgieron distintas versiones sobre quién tomó la decisión de suspender el espectáculo y pedir al público que abandonara el recinto.

La alcaldía Benito Juárez negó haber ordenado el desalojo y señaló que la decisión correspondió a la producción del evento. Por su parte, el periodista de espectáculos Gil Barrera hizo señalamientos en redes sociales sobre una posible intervención del alcalde Luis Mendoza, aunque estas acusaciones no constituyen una confirmación oficial.

Hasta ahora, no se ha dado a conocer una explicación completa que permita establecer por qué se interrumpió el concierto, quién tomó la decisión definitiva o si existió algún problema relacionado con los permisos, los horarios o la operación del espectáculo.

Tampoco se ha confirmado que la suspensión estuviera relacionada con el estado de salud de Ramón Ayala.

¿Por qué Ramón Ayala salió en silla de ruedas?

La presencia de Ramón Ayala en silla de ruedas llamó la atención de sus seguidores, especialmente porque ocurrió durante una presentación anunciada como una celebración de su trayectoria.

No obstante, sus dificultades de movilidad ya eran conocidas. Durante una conferencia de prensa realizada el pasado 17 de septiembre, el cantante habló sobre la pérdida de fuerza en las piernas y reveló que había sufrido alrededor de 20 caídas, incluida una durante una presentación en Hidalgo, Texas.

Estas declaraciones ayudan a entender por qué el músico necesitó permanecer sentado durante su actuación en la Ciudad de México. Sin embargo, no se ha informado públicamente que hubiera sufrido una nueva emergencia médica durante el concierto.

¿Qué enfermedades tiene Ramón Ayala?

Entre los antecedentes médicos de Ramón Ayala se encuentran la diabetes, dificultades relacionadas con la presión arterial y una hospitalización por neumonía en septiembre de 2026.

También el cantante fue sometido a una cirugía por un problema en el colon relacionado con un tumor. No obstante, hasta ahora no se sabe oficialmente cómo evoluciona cada uno de estos padecimientos ni cuál es su condición médica actual.

En el caso de sus problemas de movilidad, el propio Ayala ha reconocido que la debilidad en las piernas y las caídas han sido parte de las dificultades que enfrenta.

Concierto en La México opacado por desalojo

A pesar de sus problemas de movilidad, Ramón Ayala subió al escenario y tocó el acordeón ante sus seguidores.

El espectáculo también contempló la participación de Eduin Caz, vocalista de Grupo Firme, y Banda El Recodo.

Sin embargo, la interrupción del evento impidió que la presentación concluyera como estaba prevista, lo que opacó una fecha que buscaba rendir homenaje a su carrera.

Después de la interrupción del concierto, algunos asistentes manifestaron en redes sociales su inconformidad y señalaron que buscarían orientación de la Procuraduría Federal del Consumidor (Profeco) para conocer las opciones de reclamación.

No obstante, por el momento, no se ha anunciado un mecanismo general de reembolso o compensación para quienes asistieron al espectáculo.

¿El concierto de La México fue la última presentación de Ramón Ayala?

Aunque el espectáculo en la Ciudad de México fue anunciado como parte de su gira Historia de un Final, esto no significa necesariamente que haya sido su última actuación.

Antes de presentarse en La México, Ramón Ayala había comentado que todavía contemplaba ofrecer conciertos en otras ciudades y países.

La gira representa una oportunidad para que sus seguidores celebren una carrera que ha dejado una huella importante en la música norteña.

Ramón Ayala es un cantante, compositor y acordeonista mexicano originario de Monterrey, Nuevo León. Es considerado una de las figuras más representativas de la música norteña y alcanzó gran popularidad junto a Los Bravos del Norte, agrupación con la que consolidó un estilo reconocible por el sonido del acordeón y sus canciones de desamor.

A lo largo de su trayectoria, ha interpretado temas que se han convertido en clásicos del género, entre ellos Tragos amargos, Un puño de tierra, Rinconcito en el cielo y Qué casualidad.

Su legado musical y sus más de siete décadas de carrera explican el interés que despertó su presentación en la Ciudad de México.

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Hannia Villa Contreras — Mon, 12 Oct 2026 15:00:20 -0600

La ATP confirmó que Zverev terminará el torneo de 2026 como número uno del mundo, un reconocimiento que conseguirá después de años de lucha por el liderato de los circuitos.

El alemán alcanzará la posición por primera vez y se convertirá en el primer tenista de su país en finalizar una temporada como líder del ranking ATP. Con 29 años será el jugador de mayor edad en obtener este reconocimiento por primera vez.

El desenlace que marcó la contienda

Carlos Alcaraz quedó eliminado del Masters 1000 de Shanghái este lunes 12 de octubre, tras perder ante el belga Zizou Bergs por parciales de 7-5 y 7-6 (4) en la tercera ronda. Con este resultado, el tenista español, quien llegaba de conquistar el título del Abierto de Japón, no logró avanzar a los octavos de final del torneo y matemáticamente se quedó sin posibilidades de alcanzar al alemán en la clasificación de fin de temporada.

Por su parte, Jannik Sinner anunció por medio de un video en sus redes sociales que no competirá lo que resta del 2026 debido a una inflamación en la rodilla derecha. El italiano se mantenía como número uno del ranking semanal, pero su baja lo dejó fuera de la lucha por el reconocimiento de fin de temporada.

Una temporada histórica para el alemán

El nuevo logro corona la mejor campaña de Zverev, quien conquistó sus primeros dos títulos de Grand Slam en 2026, en Roland Garros y US Open. De igual manera, alcanzó las semifinales del Abierto de Australia y disputó la final de Wimbledon, resultados que lo mantuvieron entre los principales protagonistas del circuito.

Antes de esta temporada, su mejor posición de cierre del año había sido el segundo lugar en 2024. Ahora el alemán alcanza la cima de la clasificación de fin de temporada y suma un nuevo hito a su trayectoria profesional.

Aunque ya aseguró terminar el año en el primer puesto, no ocupa el lugar en el ranking semanal de la ATP.

Esto se debe a que ambos registros son distintos; la clasificación semanal se actualiza cada lunes según los puntos obtenidos por los tenistas, mientras que el reconocimiento de fin de año distingue al jugador que termina la temporada en la cima.

De acuerdo a esta información, el alemán tiene garantizado su título, aunque su posición en el listado aún no haya cambiado. Su puesto en el listado puede cambiar a partir del 2 de noviembre.

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Vanessa Arteaga — Mon, 12 Oct 2026 14:55:02 -0600

La polémica alrededor de Yuri, Belinda y Danna continúa dando de qué hablar. La cantante volvió a referirse a las declaraciones que generaron controversia por sus opiniones sobre las interpretaciones de las protagonistas de Mentiras: All Stars y aseguró que sus palabras fueron sacadas de contexto.

En una entrevista con el programa Hoy, la cantante negó haber puesto en duda las capacidades vocales de las jóvenes artistas y aclaró que sus comentarios estaban relacionados con el legado musical de los años ochenta y las versiones originales de las canciones que forman parte del montaje teatral.

Ante las reacciones que provocaron sus declaraciones, Yuri explicó que reconocer la importancia de las grabaciones originales no significa restarle méritos al trabajo de otras cantantes. Por ello, destacó el desempeño de Belinda y Danna en Mentiras: All Stars y aseguró que ambas han hecho un buen trabajo en el escenario.

La verdad, las chamacas lo hacen muy bien, lo hacen muy bonito”, expresó durante su encuentro con los medios de comunicación.

Asimismo, la cantante dejó claro que reconoce las cualidades artísticas de ambas intérpretes y que sus comentarios no tenían la intención de desacreditarlas.

Yo acepto cuando las muchachas tienen talento y estas niñas tienen talento”, señaló.

Yuri también rechazó que sus palabras significaran que Belinda y Danna no saben cantar. Para despejar las dudas sobre su postura, fue contundente al referirse a sus compañeras:

Cantan precioso”

Yuri asegura que las versiones originales son insuperables

La controversia comenzó después de que la intérprete hablara sobre las canciones que forman parte de Mentiras: All Stars, espectáculo que retoma temas emblemáticos de la década de los ochenta.

En sus declaraciones anteriores, Yuri defendió el valor de las versiones originales y afirmó que nadie podría superarlas. Sin embargo, explicó que su postura se relaciona con el lugar que esas grabaciones ocupan en la memoria del público, no con una supuesta falta de talento de quienes actualmente las interpretan.

La cantante también destacó que la música de aquella época continúa teniendo una gran aceptación y que su popularidad se refleja en la respuesta de los espectadores que acuden a escuchar estos éxitos.

“Los ochentas está de moda”, comentó al referirse a la vigencia de esas canciones y a la convocatoria que mantienen en recintos como el Auditorio Nacional.

Yuri responde a quienes la criticaron en redes sociales

Además de aclarar sus comentarios sobre las protagonistas de Mentiras: All Stars, Yuri respondió a las personas que expresaron su inconformidad en redes sociales.

La cantante defendió su derecho a compartir sus opiniones, incluso cuando estas generan desacuerdos, y dejó ver que no pretende cambiar su manera de expresarse por las críticas recibidas.

La verdad no peca, pero incomoda. Entonces, familia preciosa, todas mis comadritas que se incomodaron, ese es su problema”, declaró.

También descartó que sus palabras estuvieran motivadas por envidia o por una intención de perjudicar la trayectoria de otras artistas.

Yo no necesito de estar hablando mal de mis compañeras para el lugar que yo ya tengo”, sostuvo.

Con estas declaraciones, Yuri mantuvo su postura respecto al valor de las versiones originales, pero reiteró que reconoce el talento de Belinda y Danna.

Mientras Mentiras: All Stars, continúa generando conversación entre el público, las declaraciones de Yuri mantienen el debate sobre las versiones originales de los clásicos ochenteros y las nuevas interpretaciones que llegan al teatro musical.

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Javier Báez — Mon, 12 Oct 2026 14:52:52 -0600

El Buen Fin 2026 se llevará a cabo del 13 al 17 de noviembre, y muchos negocios tendrán ofertas y promociones para que vayas a comprar. Por esta razón, la Profeco dio a conocer una guía sobre cómo hacer que los negocios respeten las ofertas.

Cuando un negocio se niega a hacer válida una promoción o condiciona la entrega de un producto en el Buen Fin 2026, la Procuraduría Federal del Consumidor (Profeco), recuerda que la legislación mexicana protege al comprador y establece obligaciones estrictas para los proveedores.

¿Qué obligaciones tienen los negocios?

De acuerdo con la Ley Federal de Protección al Consumidor, todos los establecimientos comerciales están obligados a respetar íntegramente las promociones que anuncien.

Entre las reglas fundamentales que los comercios deben acatar destacan las siguientes:

Precios de mercado reales: Los proveedores no pueden anunciar promociones asignando un valor monetario ficticio o notoriamente superior al precio normal del mercado para simular un descuento.
Respeto a las condiciones anunciadas: Es obligatorio informar y aplicar estrictamente los precios, tarifas, términos, plazos, fechas, reservaciones y modalidades bajo las cuales se difundió la oferta.
Prohibición de publicidad engañosa: Se prohíbe el uso de información falsa, exagerada, parcial o tendenciosa que induzca al error o confusión sobre las características de un bien o servicio.
Cero prácticas abusivas: Los establecimientos no pueden incurrir en la negativa de entregar un bien o prestar un servicio después de que el consumidor haya realizado el pago correspondiente.

¿Cómo hacer que un negocio te bonifique un 20%, si no cumple una oferta?

Cuando un comerciante no cumple con la oferta o promoción, los artículos 50 y 92 Bis de la Ley Federal de Protección al Consumidor facultan al cliente para exigir la restitución del daño mediante tres opciones a su elección:

Exigir el cumplimiento forzoso de la promoción en los términos ofrecidos.
Aceptar un bien o servicio equivalente.
Solicitar la rescisión o cancelación del contrato de compraventa.

Adicionalmente a cualquiera de estas opciones, el consumidor tiene el derecho irrenunciable a recibir el pago de la diferencia económica entre el precio de promoción y el precio normal, así como una bonificación o compensación que no podrá ser inferior al 20% del precio pagado por el bien o servicio.

¿Cómo presentar queja o denuncia contra los negocios que no respeten las promociones?

Para garantizar el cumplimiento de la norma, la Profeco pone a disposición del público dos procedimientos diferenciados según la naturaleza del problema:

La Queja: Inicia un procedimiento conciliatorio en el que un mediador de la Profeco exhorta al consumidor y al proveedor a resolver la controversia de manera justa. Puede presentarse tras agendar cita por teléfono y acudir a la delegación, subdelegación o unidad de servicio correspondiente al domicilio del afectado o del comercio, en un horario de atención de lunes a viernes de 9:00 a 15:00 horas.
La Denuncia: Permite a cualquier ciudadano reportar a comercios que cometan violaciones a la ley o a las Normas Oficiales Mexicanas. Para que proceda, es indispensable especificar el nombre y domicilio del denunciado, la relación detallada de los hechos con el producto o servicio involucrado, y en su caso, los datos del denunciante.

Todos los servicios de la Profeco son gratuitos. El Teléfono del consumidor es 55 5568 8722 y 800 468 8722. Atienden los 365 días del año en un horario de servicio de 9:00 a 19:00 horas de lunes a viernes y de 10:00 a 18:00 horas los fines de semana y días festivos.

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Alexandro Medrano — Mon, 12 Oct 2026 14:50:39 -0600

El teléfono suena. Contestas y alguien intenta venderte una tarjeta de crédito, un plan telefónico o un paquete vacacional. Rechazas la oferta, cuelgas y, días después, recibes otra llamada parecida.

Aunque parezca una molestia inevitable, existen mecanismos gratuitos para solicitar que las empresas dejen de utilizar determinados datos de contacto con fines publicitarios.

Pero hay algo importante: registrarte no significa bloquear automáticamente todas las llamadas. Cada mecanismo tiene un alcance diferente y hay situaciones en las que las comunicaciones pueden continuar.

Dos registros para distintos tipos de publicidad

En México funcionan dos registros oficiales: el REPEP, administrado por Profeco, y el REUS, de Condusef.

La diferencia está en el tipo de publicidad que deseas restringir.

¿Quieres comenzar el trámite? Estos son los accesos oficiales:

Publicidad comercial: Inscríbete en el REPEP de Profeco.

Publicidad financiera: Inscríbete en el REUS de Condusef.

Ambas inscripciones son gratuitas. Puedes utilizar los dos registros si recibes publicidad comercial general y promociones financieras.

REPEP: para comercios, telecomunicaciones y turismo

El Registro Público para Evitar Publicidad permite inscribir números telefónicos fijos o móviles para solicitar que los proveedores comprendidos en estos sectores no envíen publicidad mediante llamadas o mensajes de texto.

No necesitas proporcionar tu nombre, RFC ni identificación oficial en el formulario de inscripción que utiliza Profeco.

La inscripción tiene vigencia indefinida y no requiere renovarse periódicamente.

REUS: para bancos y otras instituciones financieras

Si las llamadas provienen de instituciones financieras que ofrecen tarjetas, créditos, seguros u otros productos, el mecanismo correspondiente es el Registro Público de Usuarios de Condusef.

A diferencia del REPEP, este registro también permite restringir correos electrónicos publicitarios y determinados datos de contacto laborales.

Además, contempla la posibilidad de señalar hasta dos instituciones financieras de las que sí se desea continuar recibiendo promociones.

La inscripción al REUS tiene una duración de dos años y debe renovarse si se desea mantener la restricción después de ese periodo.

¿Por qué siguen llegando llamadas después de registrarte?

Una de las principales razones es que los registros no producen efectos inmediatamente.

Profeco establece que la inscripción al REPEP surte efectos después de 30 días naturales.

Condusef utiliza un plazo de referencia de 45 días naturales para el REUS. Su operación también depende de las fechas de actualización establecidas para las instituciones financieras.

Por eso, recibir publicidad pocos días después de registrarte no necesariamente significa que una empresa esté incumpliendo las reglas.

También debes considerar que estos mecanismos no funcionan como aplicaciones para bloquear números telefónicos. Son registros que las empresas comprendidas en su ámbito deben consultar y respetar.

¿Aceptaste recibir publicidad sin darte cuenta?

Otra posible explicación es el consentimiento.

Al contratar un servicio, solicitar una tarjeta o adquirir un producto, puedes autorizar que una empresa utilice tus datos de contacto para enviar promociones.

En ocasiones, esta autorización aparece dentro de las condiciones de contratación o en los avisos relacionados con el tratamiento de datos personales.

En el caso del REPEP, el consentimiento expreso otorgado a un proveedor puede constituir una excepción a la restricción publicitaria.

Por eso, además de inscribirte en los registros, es conveniente revisar qué autorizaciones has concedido y solicitar que dejen de utilizar tus datos para fines publicitarios cuando corresponda.

No todas las llamadas están sujetas a las mismas reglas

Una llamada para ofrecer un producto no tiene la misma finalidad que una gestión de cobranza, una encuesta o una comunicación necesaria para prestar un servicio contratado.

Por ejemplo, si un banco llama para ofrecerte una tarjeta, puede tratarse de publicidad financiera. Si llama para gestionar un adeudo, se encuentra ante una situación distinta.

Cuando existen prácticas indebidas de cobranza financiera, Condusef cuenta con el Registro de Despachos de Cobranza (REDECO), un mecanismo diferente del REUS.

Tampoco deben confundirse las llamadas comerciales con los intentos de fraude o suplantación de identidad. Estos requieren medidas de seguridad y canales de denuncia específicos

.¿Qué puedes hacer si las llamadas no se detienen?

Cuando ya transcurrió el plazo aplicable y continúas recibiendo publicidad de empresas comprendidas en los registros, puedes reunir información para presentar una denuncia o un aviso de infracción.

Conviene conservar el número desde el que llamaron, la fecha, la hora, el nombre de la empresa, el producto o servicio ofrecido y cualquier evidencia disponible.

Una captura del historial de llamadas puede ser útil, pero también se deben identificar los datos que solicita la autoridad.

¿Dónde denunciar?

Profeco dispone de un procedimiento para reportar llamadas y mensajes publicitarios que incumplan las restricciones del REPEP.

Hay una precisión importante: aunque el registro surte efectos después de 30 días naturales, el portal de denuncias de Profeco establece como requisito de procedencia que hayan transcurrido 30 días hábiles desde la inscripción.

Consultar el procedimiento de denuncia del REPEP.

Presentar una denuncia en línea ante Profeco.

Condusef permite presentar un Aviso de Infracción por determinadas comunicaciones publicitarias financieras que continúan pese a las restricciones del REUS, una vez transcurrido el plazo correspondiente.

Consultar información sobre el REUS y el Aviso de Infracción.

Ninguno de los dos registros garantiza que desaparezcan absolutamente todas las llamadas. Sin embargo, inscribirte, revisar las autorizaciones publicitarias y conservar evidencia de posibles incumplimientos son medidas concretas para recuperar mayor control sobre tus datos de contacto.

Fuentes: Procuraduría Federal del Consumidor (Profeco), Registro Público para Evitar Publicidad, preguntas frecuentes y procedimiento de denuncia; Comisión Nacional para la Protección y Defensa de los Usuarios de Servicios Financieros (Condusef), Registro Público de Usuarios y disposiciones aplicables.

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Estrella Martinez — Mon, 12 Oct 2026 14:00:23 -0600

Más de 5 mil integrantes de 35 organizaciones sociales, populares, sindicales, campesinas, comerciales y comunitarias se reunieron con la alcaldesa de Tlalpan, Gaby Osorio, para construir una agenda común y fortalecer la atención de las demandas de distintos sectores de la demarcación.

El encuentro, convocado por las propias organizaciones, tuvo como objetivo generar mecanismos de coordinación que permitan articular las distintas causas sociales, sin afectar la autonomía ni la identidad de cada agrupación.

Durante la reunión, representantes de comerciantes, transportistas, productores agrícolas, sindicatos, organizaciones de vivienda y colectivos comunitarios destacaron la importancia de mantener abiertos los canales de diálogo con la administración local y sumar esfuerzos en temas como vivienda, trabajo digno, movilidad, comercio popular, desarrollo de los pueblos originarios y bienestar comunitario.

Los participantes también reconocieron el acompañamiento institucional que, señalaron, han recibido durante la gestión de Osorio, particularmente para atender gestiones y demandas de sus respectivos sectores.

Entre las organizaciones presentes estuvieron agrupaciones comerciales y de transporte, cooperativas, ligas deportivas, organizaciones campesinas y agrícolas, así como sindicatos como el SNTE Sección 10, STUNAM y el Sindicato Único de Trabajadores de la Ciudad de México.

También participaron organizaciones populares y comunitarias, además de agrupaciones vinculadas con vivienda y desarrollo de los pueblos de Tlalpan.

El encuentro contó con la presencia de liderazgos sociales y representantes comunitarios con trayectoria en la demarcación, quienes expusieron las necesidades de colonias, barrios y pueblos.

La reunión se realizó además en el contexto del proceso interno de Morena para la coordinación de los Comités de Defensa de la Transformación y la Soberanía Nacional, espacio en el que diversas organizaciones manifestaron su respaldo a Gaby Osorio.

Al cierre, los asistentes acordaron mantener la coordinación y avanzar en una agenda compartida que permita dar seguimiento a las demandas sociales y fortalecer la representación de los distintos sectores de Tlalpan.

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Jonás López — Mon, 12 Oct 2026 02:30:00 -0600

Productores de Xochimilco alistan miles de flores de cempasúchil para adornar los altares, vialidades y espacios públicos de la Ciudad de México durante la próxima temporada de Día de Muertos.

Sin embargo, enfrentan la competencia de venta de flores plásticas de origen chino que se están comercializando en puestos ambulantes y establecimientos formales de la Ciudad de México, así como la proliferación de cempasúchil chino que es una versión ornamental más pequeña, cultivada con semilla de origen asiático.

El primer caso se trata de guirnaldas de flores de plástico que imitan al cempasúchil y que se comercializan entre 60 y 150 pesos dependiendo de su longitud que va desde un metro hasta tres. En el segundo, son flores naturales que se ofertan hasta en cuatro macetas por 100 pesos.

En puestos informales de calles del Centro Histórico se ofrecen flores plásticas anaranjadas, amarillas, rojas, moradas y hasta negras, se observó en recorridos.

Mientras que en tiendas de autoservicio se ofrecen ramos de cempasúchil de plástico y diademas adornadas con estas flores en 68 pesos, se constató.

El productor Jorge Valencia Gómez llamó a los capitalinos a comprar flores naturales producidas en las chinampas de la Ciudad de México y no preferir las artificiales de plástico importadas desde países asiáticos o las ornamentales.

Otro problema son las flores de plástico, las flores chinas, que nos vienen a hacer como contrapeso. Yo los invito a que consuman lo que se produce aquí en Xochimilco, a que consuman este tipo de productos que son lo más orgánico que tratamos de hacer, porque a veces es imposible, pero hacemos la lucha porque tengan una buena planta en sus casas para sus ofrendas y para sus panteones”, expresó.

En la zona chinampera del barrio de Caltongo ya están casi listas miles de macetas con flores de cempasúchil para surtir mercados, tiendas y a clientes como alcaldías y gobiernos.

Se trata de las flores que regularmente adornan los camellones de Paseo de la Reforma, espacios públicos en diferentes alcaldías, centros comerciales, panteones o los altares que se colocan en los hogares capitalinos.

La vendimia del cempasúchil inicia con el mes de octubre, pero el pico de demanda se da entre el 25 de octubre y el 1 de noviembre.

Por lo que los productores apenas tienen unos días para colocar sus miles de plantas de cempasúchil en las que han invertido 16 semanas de trabajo, explicó Valencia Gómez, productor de tercera generación en Caltongo.

El reto de la distribución

Valencia Gómez distribuirá unas 14 mil macetas de cempasúchil en esta temporada, pero otros productores ofrecerán 30 mil, 50 mil, cien mil o 200 mil.

“Vamos contra el tiempo, aquí con el cempasúchil, vamos contra el tiempo, son 16 semanas y si en esas 16 semanas no vamos a tiempo, no vamos a sacar una buena producción, entonces, ahí vamos correteando, correteando los días, correteando la comida para las plantas, para que termine de crecer y quede muy bonita. Y tenemos muy pocos días de venta.

“Si no desplazamos la producción en esos días, pues ya es pérdida total, porque ya no aprovechamos más que la maceta”, señaló.

Actualmente, las plantas cempasúchil ya están en una de las últimas etapas antes de salir al mercado, por lo que se acercan los días en los que los productores trabajan noche y día para distribuir sus flores.

Ellos también son víctimas de la congestión vehicular que existe en la capital, ya que los grandes compradores piden que sus pedidos se surtan en las madrugadas para evitar el intenso tráfico en las calles.

Por las noches los productores deben transportar sus plantas en canoas para llevarlas desde los invernaderos ubicados en las chinampas hasta los camiones de los clientes.

Y durante el día se ocuparán en la atención de las plantas como el riego, nutrición o la venta al menudeo en mercados de plantas como el Madre Selva, Deportivo Xochimilco, Cuemanco o Cuemanquito.

Valencia Gómez invitó a los capitalinos a comprar macetas de cempasúchil a los productores de Xochimilco y con ello ayudar a preservar la tradición prehispánica de sembrar en chinampas.

Así los productores pueden seguir impulsando el uso de las chinampas como sistema agrícola y preservar la zona lacustre de Xochimilco, nombrada Patrimonio de la Humanidad desde 1987.

“Es un orgullo ser chinampero, un orgullo porque son raíces, son tradiciones, son generaciones y estamos conteniendo la mancha urbana. Al trabajar la tierra, estamos mantenido, sosteniendo que ya no vengan más casas hacia nuestra zona de producción”, dijo.

Otra dificultad que enfrentan es la pérdida de calidad del agua de los canales por contaminación, lo que favorece la aparición de plagas. “Nos vemos con la necesidad de invertirle más porque nuestra agua de Xochimilco cada día está un poquito más contaminada y tenemos más problemas en raíz y en plagas”, dijo.

Y sigue la nochebuena

De manera paralela, los productores de Caltongo ya preparan miles de nochebuenas para la época navideña.

Actualmente, están aplicando el proceso para que las hojas verdes pigmenten rojo, blanco o los diferentes tonos que ya existen.

Una vez que termine la temporada de cempasúchil, los espacios en los viveros serán utilizados para que las nochebuenas sean más frondosas.

“Es una un gran orgullo trabajarla desde mayo y la venimos trabajando mayo, junio, julio, agosto, septiembre, octubre, noviembre y diciembre. Ocho meses para que tengan una buena nochebuena en sus casas, para que tengan un adorno navideño... le metemos mucho tiempo, mucha inversión, mucho dinero”, agregó.

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Jonás López — Sun, 11 Oct 2026 21:39:10 -0600

Un sujeto de unos 30 años fue detenido y presentado ante el Ministerio Público por presuntamente disparar y matar a un perro.

Los hechos ocurrieron en el pueblo de Santo Tomás Ajusco, en Tlalpan, informó este domingo la Secretaría de Seguridad Ciudadana.

Kelleb pasó de ser adoptado a quedar en el abandono porque “ya no cupo” en nuevo hogar

Luego de un reporte emitido por los operadores del Centro de Comando y Control Sur, quienes alertaron sobre una emergencia en la calle Privada de Guadalupe Victoria, donde un grupo de ciudadanos tenía retenido a un hombre.

Al llegar, los efectivos se entrevistaron con los ciudadanos, quienes señalaron al sujeto como el probable responsable de realizar disparos contra el animal, por lo que, conforme a los protocolos de actuación policial, procedieron a su detención”, indicó la dependencia.

Los policías aseguraron un arma de fuego, presuntamente utilizada en el ataque.

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Azul Del Olmo — Sat, 26 Sep 2026 00:30:00 -0600

Por ahí dicen que siempre hay una primera vez para todo y eso fue lo que vivió Stray Kids en México. Su tercera visita en el país no fue con un show en solitario, la banda coreana no dudó en llegar con un festival de su creación, en donde la mitad del cartel son compatriotas y la otra, locales, y además tuvieron como invitado especial al presidente de Corea del Sur, Lee Jae-myung, quien acompañado por la secretaria de Cultura federal, Claudia Curiel de Icaza, disfrutó desde uno de los palcos el show.

Sí, el StrayCity aterrizó en el Estadio GNP Seguros de la CDMX, la última parada de su gira por tres países –Colombia, Argentina y México– y no dejó espacio para que ninguna de las 60 mil almas se aburriera anoche.

J.Y. Park, su misión de ayudar a los niños y el compromiso con sus idols (Stray Kids, TWICE y más)

Y para comenzar la velada J.Y. Park, productor y fundador de JYP Entertainment, la casa de Stray Kids, fue el encargado de presentar, en español, al diplomático coreano y a la servidora pública mexicana, así como a los chicos.

Con nachimbongs (lighsticks) en mano, las STAY estaban listas para recibir a sus idols, quienes aparecieron en el escenario acompañados de un ejército de bailarines con quienes dieron voz y movimiento a Topline, S-Class, Bounce Back, MANIAC y DOMINO.

Regresamos a México después de un año, ¿nos extrañaron? ¡No manchen!”, lanzó Bang Chan. Arrancando la ovación de las chicas que siguieron cada uno de los movimientos de los jóvenes a lo largo de los más de 90 minutos que hicieron vibrar al público.

Tras una breve salida del escenario mientras sus músicos hicieron un interlude, los Stray Kids volvieron al escenario cobijados por un dragón que se proyectó en la pantalla, mientras ellos lucieron ropa urbana, cubierta con un durumagi, dándole ese toque tradicional a Divine.

Stray Kids son energía pura contenida en siete personalidades que cuando se unan en el escenario logran sincronizar a 60 mil personas para cantar Walking On Water y God’s Menu al unísono, mientras los nachimbongs bailan sincronizados de adelante para atrás, y ellos… ellos hacen que cada detalle sea una explosión, como cuando aparecen con un nuevo vestuario que los define a cada uno.

Korea Spotlight 2026: artistas, horario, cómo llegar y lo que debes saber del evento de K-pop

Y las chicas, ellas tienen a su favorito, pero sin duda Felix es el que más despierta pasiones entre las fans que deliran cuando el chico baja un poco sus lentes de sol para dejar ver sus ojos, o Bang Chan deja ver su abdomen descubierto mientras pregunta en español “¿la están pasando bien?”, la respuesta es obvia: gritos ensordecedores de aprobación.

En este punto el público estaba enloquecido, y por esta razón al terminar la rola, Bang Chan les hizo un recordatorio a los presentes. “Viendo este ambiente, parece que nadie se quiere ir hoy a casa. ¿Ustedes tampoco se quieren ir? Vamos a ver qué tanto. Antes de pasar a la siguiente parte, ¿podemos hacer un anuncio importante?

“Sé que hay mucha gente que nos visita hoy y hay muy poco espacio, queremos que se cuiden muy bien y no se empujen. Queremos que si alguien de su alrededor está lastimado o necesita ayuda, se apoyen entre ustedes”, dijo el rubio.

Así llegó Chk Chk Boom con una locura única, a la cual le siguió Social Path, LALALALA, This & That y Side Effects, las cuales correspondieron sólo a la primera mitad del show de los coreanos.

ANTES DE LA LOCURA

Cerca de las siete de la noche, la mexicana Renee fue la encargada de abrir la fiesta inmersiva e inclusiva que los Stray Kids organizaron en la capital del país. Con un set de aproximadamente 40 minutos comenzó a calentar el ambiente.

Una de las ideas del StrayCity es que los artistas locales se alternen con los coreanos, por eso Renee fue la primera y luego tocó el turno a Nexz, con Yu, Tomoya, Haru, So Geon, Seita, Hyui y Yuki.

“Se siente mucha energía aquí”, señaló Tomoya, quien junto con los otros seis dieron muestra, por 50 minutos, de su talento al cantar y bailar.

Andrés Obregón puso de nueva cuenta el espíritu mexicano en el escenario y convirtió su show en un gran coro.

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Eduardo Reyes — Mon, 01 Jun 2026 13:03:20 -0600

El fenómeno de la cultura coreana ha encontrado en México uno de sus mercados más apasionados y dinámicos. Lo que comenzó como un interés por el K-Pop y los dramas televisivos se ha convertido en una fascinación por la gastronomía, el idioma, la historia y las tradiciones de Corea del Sur. En el centro de esta transformación cultural se encuentra el Centro Cultural Coreano en México, una institución que durante más de una década ha servido como punto de encuentro para miles de seguidores.

Ubicado en Polanco, este recinto se ha consolidado como un espacio donde la experiencia digital da paso a una conexión más profunda con la cultura coreana. Su labor va más allá de la difusión artística: busca fortalecer el entendimiento entre Corea y México mediante actividades que permiten a los visitantes vivir de primera mano las costumbres y expresiones culturales del país asiático.

De acuerdo con Soo Yi Min, directora del Centro Cultural Coreano en México, la misión principal es construir puentes entre ambas naciones y ofrecer experiencias que permitan comprender la riqueza cultural de Corea desde una perspectiva integral, combinando tradición y modernidad.

Un espacio donde la cultura coreana cobra vida

Uno de los principales valores del Centro es su capacidad para convertirse en una auténtica casa para la comunidad interesada en Corea. A diferencia de otros espacios culturales, aquí los visitantes no solo observan, sino que participan activamente en talleres, exposiciones y actividades diseñadas para acercarlos a la vida cotidiana coreana.

La oferta incluye clases de cocina tradicional, talleres de caligrafía, prácticas con hanbok, ciclos de cine, charlas literarias y una biblioteca especializada. Estas experiencias permiten que quienes llegaron atraídos por el fenómeno del entretenimiento descubran también el contexto histórico y social que da forma a la identidad cultural coreana.

El recinto cuenta además con áreas de convivencia, salas multifuncionales y espacios para la práctica de coreografías, convirtiéndose en un lugar seguro y accesible donde los fans pueden compartir intereses comunes y fortalecer una comunidad cada vez más diversa.

El futuro del intercambio cultural entre Corea y México

El crecimiento del interés por Corea en México también se refleja en eventos como el K-Pop Cover Dance Festival, cuya calidad competitiva ha elevado el reconocimiento internacional de los participantes mexicanos. Para el Centro Cultural Coreano, este tipo de iniciativas representan una oportunidad para impulsar el talento local y fortalecer los lazos culturales entre ambos países.

La institución prepara uno de sus proyectos más ambiciosos en el marco de la Copa Mundial de la FIFA. La propuesta contempla actividades artísticas que combinarán videomapping, exposiciones culturales y espectáculos de música y danza tradicional, con el objetivo de mostrar al mundo el potencial del intercambio entre Corea y México.

Con una comunidad en constante crecimiento y una agenda cultural cada vez más robusta, el Centro Cultural Coreano en México continúa consolidándose como el principal referente para quienes buscan descubrir, comprender y vivir la cultura coreana más allá de las pantallas.

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Jessica Zamora — Wed, 13 May 2026 15:03:06 -0600

Discovery Channel apostó por una de las colaboraciones más inesperadas del año con KPop Shark Heroes, un especial que mezclará el fenómeno global del K-pop con la tradicional Semana del Tiburón.

El especial buscará cambiar la percepción de los tiburones en Asia y otras partes del mundo mediante una campaña de conciencia ambiental impulsada por la cultura pop y la música coreana.

Ken Jeong y Rei Ami encabezan el nuevo especial de Discovery Channel

Aunque no toda la banda de K-pop estará involucrada en el especial KPop Shark Heroes, este contará con la participación del actor y comediante Ken Jeong y la cantante Rei Ami. Jeong dio voz al personaje Bobby, mientras que Rei Ami interpretó las canciones del personaje Zoey.

Mediante un comunicado de prensa, Ken Jeong explicó que el especial está “decidido a transformar la percepción de los tiburones en Asia Oriental y en todo el mundo”, mientras que Rei Ami ha mostrado desde hace tiempo su gusto por estos animales.

El propósito de Jeong es promover una campaña de concientización pública que “eduque, empodere y cambie la narrativa” sobre los tiburones a través del “poder del K-pop”.

Aunque a simple vista algunos no encuentran relación entre el K-pop y los tiburones, no es la primera vez que este género musical se combina con estos animales. En 2023, el grupo masculino Enhypen participó en Baby Shark's Big Movie, con versiones tiburón de sí mismos. Incluso lanzaron el tema musical “Keep Swimming” para la película de Nickelodeon.

Lo que se sabe de KPop Shark Heroes

La producción presentará a Ken Jeong y Rei Ami en una campaña enfocada en transformar la imagen de los tiburones. La sinopsis oficial dice:

Tras una reciente serie de encuentros con tiburones frente a la península coreana, el actor y humorista Ken Jeong está decidido a transformar la percepción de los tiburones en Asia Oriental y en todo el mundo. Acompañado por la compañera de cine, la cantante nominada al Grammy y amante de los tiburones de toda la vida, Rei Ami, Ken tiene la misión de lanzar una audaz y única campaña de concienciación pública que eduque, empodere y cambie la historia en torno a estas criaturas oceánicas utilizando el poder del K-Pop.

Se espera que el especial, producido por Will Packer Media y Anomaly Entertainment para Discovery Channel, se estrene durante la Semana del Tiburón, la cual se llevará a cabo del 26 de julio al 1 de agosto de 2026.

El éxito de Las Guerreras K-pop ahora llega a Shark Week con una nueva apuesta televisiva

El fenómeno de Las Guerreras K-pop trascendió la animación y se convirtió en uno de los proyectos más exitosos de Netflix en 2025.

La historia narra las aventuras de un grupo musical de K-pop conformado por tres chicas que luchan contra seres monstruosos del inframundo.

Las voces cantadas de Rumi, Mira y Zoey, protagonistas de Las Guerreras K-pop, son interpretadas por EJAE, Rei Ami y Audrey Nuna, mientras que las voces habladas de la banda HUNTIX están a cargo de Arden Cho, May Hong y Ji-young Yoo.

Después de su estreno en Netflix, Las Guerreras K-pop se convirtió en un fenómeno global gracias a su combinación de acción, fantasía y música coreana. Además, su soundtrack logró posicionarse en plataformas de streaming y rankings musicales internacionales.

La producción incluso generó comunidades de fans alrededor del mundo, quienes se identificaron con el universo de las tres protagonistas. También obtuvo varios premios, incluidos dos Premios de la Academia y el primer Grammy relacionado con el mundo del K-pop.

Se sabe que la película contará con una secuela de Netflix en colaboración con Kang y Appelhans; sin embargo, aún no se ha anunciado la fecha de estreno de la segunda parte de Las Guerreras K-pop.

Ken Jeong y Rei Ami llegan a la Semana del Tiburón en una etapa destacada de sus carreras. Mientras el actor continúa vigente en la televisión y el entretenimiento internacional, la cantante sigue ganando popularidad dentro de la escena musical ligada al K-pop y la cultura pop asiática.

Ambos ahora unirán sus perfiles mediáticos para acercar nuevas audiencias a Shark Week.

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Claudia Solera — Fri, 08 May 2026 03:10:00 -0600

Lo que parecía —a principios de siglo— una curiosidad de sobremesa, con melodramas coreanos transmitidos en canales estatales, fue en realidad el primer oleaje de algo mucho más grande: un tsunami. Hoy, dos décadas después, tiene nombre: Hallyu (ola de cultura coreana). México no sólo la surfea: la encarna. Es el segundo país del mundo con más fans de cultura coreana, solo detrás de China: más de 27.8 millones de personas, de acuerdo con la Fundación Coreana (2024).

Pero los números no explican la escena. El regreso de BTS en 2026 convirtió al Estadio GNP en un imán global. Tres fechas —7, 9 y 10 de mayo— 136 mil 400 boletos agotados en 37 minutos. Una fila virtual que rompió todos los precedentes: 1.1 millón de personas intentando conseguir una entrada, incluso por encima de fenómenos masivos como Bad Bunny. Cientos de miles quedaron fuera.

LEA AQUÍ EL SUPLEMENTO ESPECIAL SOBRE LA OLA COREANA:

María Fernanda Vázquez era la número 12,970 en la fila virtual. Angustiada, convencida de que no lo lograría. Sin saber que detrás de ella había más de un millón de personas con la misma esperanza abierta en una sola pestaña. Fans conectados desde más de mil ciudades del mundo, todos apuntando a la Ciudad de México: una de las 34 paradas del Arirang World Tour, convertida en epicentro global. La reventa alcanzó los cien mil pesos.

La respuesta institucional también fue inédita: sanciones millonarias tras miles de quejas contra Ticketmaster. El mensaje es claro: el fandom mexicano no sólo consume. Se organiza. Presiona. Responde.

La cultura pop también lo registró: La Rosa de Guadalupe dedicó un episodio al fenómeno —“Subasta de una ilusión”—, donde jóvenes ARMY son víctimas de fraude al intentar conseguir boletos. La ficción replicando la realidad, con más de un millón de reproducciones.

Antes de la música: el melodrama

Todo empezó lejos del ruido. A las tres de la tarde. Cuando México comía frente al televisor, Corea entró por la puerta más íntima: el melodrama. Una joya en el palacio (2002). Escalera al cielo (2003). Sonata de invierno (2004).

Historias ajenas que no lo eran tanto: amor imposible, sacrificio, familia. México ya entendía ese lenguaje. Al inicio, conectaron con amas de casa, con mujeres adultas, explica Nayelli López Rocha, investigadora del Programa Universitario de Estudios sobre Asia y África de la UNAM. Pero Corea entendió algo clave: el público podía cambiar. Y decidió conquistar también a los jóvenes.

De nicho a fenómeno

Después llegaron las películas. No como entretenimiento comercial, sino como “cine de arte”: la Cineteca, Canal 11, Canal 22. Ese primer filtro construyó una idea: si venía de Corea del Sur, estaba bien hecho.

En paralelo, otra puerta se abría: las máquinas de baile Pump It Up, esos simuladores de bailes sobre tapetes luminosos. Los primeros grupos de K-pop, como Super Junior, incorporaban palabras en español —“Mamacita”—. Adolescentes bailando sin entender del todo, pero sintiéndolo. Nada de esto fue casual. Corea del Sur diseñó una política cultural como estrategia de Estado: exportar contenido, pero también identidad. Tecnología, marcas, entretenimiento. Samsung, por ejemplo, figura entre las marcas preferidas por consumidores mexicanos en rankings internacionales.

México tuvo algo parecido con sus telenovelas. Dominó mercados en Rusia, Asia, Europa del Este. Construyó ídolos globales como Verónica Castro o Thalía. Pero nunca lo convirtió en estrategia de país. Nunca articuló cultura, industria y Estado. Corea sí, afirma, Nayeli López.

El giro: conquistar a los jóvenes

El fenómeno descendió de generación en generación: de las madres a las hijas, de la televisión estatal al algoritmo de las redes sociales. Porque los jóvenes no solo consumen: multiplican. Aprenden coreano. Viajan. Organizan comunidades. El consumo deja de ser individual y se vuelve colectivo, expansivo. Una canción puede transformarse en coreografía, en grupo de amigas, en academia, en viaje familiar.

En la Ciudad de México, cada fin de semana, el fenómeno se vuelve físico. El Monumento a la Revolución se llena de cuerpos que ensayan. Grupos de dance cover replican cada movimiento de K-pop. Vestuario adaptado. Videos en YouTube.

Vanessa Laguna, coreógrafa de dance cover (K-pop), imparte clases en la Estación de Danza del Metro Zapata. Tania Romero, su directora, detectó la falta de espacios y abrió un lugar para ello. Entre sus alumnas están Natalia y Julieta Cruz, y Yiré: niñas y adolescentes que aprenden a habitar ese universo con el cuerpo.

La promesa y el riesgo

No es solo música. Es narrativa: disciplina, esfuerzo, resiliencia, recompensa. El idol –o artista– de K-pop no es talento espontáneo, sino resultado de años de entrenamiento extremo. El mensaje es poderoso: si te esfuerzas lo suficiente, puedes llegar.

En una generación atravesada por la ansiedad y la incertidumbre, es una promesa que resuena. Pero también simplifica. Sugiere que el éxito depende sólo del esfuerzo. Invisibiliza la industria, sus exigencias, sus costos. “Es una hiperromantización”, advierte Nayelli López. Un espejo editado.

En sus investigaciones, ha encontrado que muchas jóvenes idealizan a los idols como trabajadores, protectores y proveedores. Un modelo que también revela lo que buscan, lo que imaginan y lo que anhelan. El riesgo no es menor: confundir el entretenimiento con la realidad. Hoy, para muchas, el sueño no es solo asistir a un concierto. Es viajar a Corea. Vivir allá. Incluso casarse con un coreano.

Por eso, insiste la investigadora, es clave entender que lo que consumen son historias diseñadas para emocionar. Narrativas construidas para consumir. Ilusiones bien producidas, porque detrás del brillo, también hay industria. Y detrás de ésta, una pregunta incómoda: ¿qué estamos ofreciendo —y qué están buscando— nuestras juventudes?

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Claudia Solera — Fri, 08 May 2026 03:05:00 -0600

En un rincón de la Ciudad de México —en Narvarte—, no suena el tráfico: suena Corea del Sur. No se celebran santos: se celebran idols. Y los pasteles no llevan nombres de familia, sino de devoción: siete nombres, siete formas de amar. BTS vive ahí. No en carne y hueso, pero sí en cada pared, en cada bebida, en cada mesa ocupada por jóvenes —y no tan jóvenes— que llegan con una certeza: aquí, su amor no es exagerado. Es compartido.

El santuario nació de algo íntimo: una hermana menor. Tayra Rivera ni siquiera sabía que iba a fundar la primera cafetería dedicada al K-pop en la ciudad. Estaba en la universidad, con una vida encaminada hacia otro rumbo. Pero Florencia, su hermana menor, abrió una puerta: la de la Hallyu —la ola coreana—. No fue una curiosidad pasajera, sino un desplazamiento profundo hacia otra cultura, otra estética, otra forma de vincularse con la música.

Ese viaje a Asia —a principios de 2019— para celebrar sus 15 años fue un parteaguas. No fue turismo: fue revelación. En Tokio, las hermanas Rivera –Florencia, Desiree y Tayra– encontraron lo que en México todavía no existía: espacios donde el fanatismo no se justificaba, se celebraba.

“Cuando nosotras llegamos —a Tokio—, vimos cómo estaban decorados los cafés de K-pop, probamos las bebidas, la comida, experimentamos lo increíbles que eran… consideramos que podíamos replicarlo. Que era algo a lo que todas las fans mexicanas debían tener acceso”, dice Tayra Rivera en entrevista con Excélsior.

Lo que vieron en Japón no era solo un modelo de negocio. Era un lenguaje emocional. Uno que, tarde o temprano, encontraría eco al otro lado del Pacífico. Y entonces llegó la pandemia. El mundo se detuvo. Las calles se vaciaron. La rutina se rompió. Pero hubo algo que no se apagó: BTS. Seguían ahí en redes sociales. Publicando. Cantando. Escribiendo. Acompañando.

Mientras afuera todo era incertidumbre, BTS tenía constancia. Donde había silencio, ellos ponían presencia. Donde había encierro, ellos ofrecían vínculo.

En esa resistencia cotidiana nació la idea: cuando el mundo volviera a abrir, tenía que existir un lugar donde las fans pudieran reencontrarse. Un espacio físico para una comunidad que había sobrevivido en lo digital. El 12 de octubre de 2021, el proyecto tomó forma. No fue una fecha cualquiera. Fue el cumpleaños de Jimin. El favorito de las hermanas Rivera. El origen.

“En esa fecha siempre le doy las gracias a Jimin, porque mi vida cambió completamente desde que conocí a BTS”, dice Tayra.

Abrieron solo los fines de semana. Como quien tantea si un sueño cabe en la realidad. No solo cupo. Se desbordó. Hoy, la cafetería abre los 365 días del año.

Aquí, el calendario no empieza en enero. Empieza el 18 de febrero, con el cumpleaños de J-Hope, el que irradia luz y alegría. La cafetería se llena de globos, de risas, de tonos brillantes. La bebida: un smoothie de mango, optimista, casi solar. Sigue marzo con Suga, más introspectivo, más contenido. Un cappuccino: sobrio, preciso. Septiembre es doble: Jungkook, el más joven, el imán; y RM, el arquitecto de las palabras. Dos energías, un mismo ritual. Octubre regresa al origen: Jimin. La strawberry milk —rosa, delicada, luminosa— no es solo una bebida. Es recuerdo. Es el primer asombro de Tayra en Asia, servido en vaso.

Diciembre cierra con dos extremos: Jin, cálido; y V, enigmático. Chai y matcha. Personalidades convertidas en sabor. Pero este lugar no se sostiene solo por fechas. Se sostiene por detalles.

Las fans llegan con sus photocards, guardadas como reliquias. Los vasos llevan mangas diseñadas una a una por las hermanas Rivera: colores, frases, imágenes elegidas con precisión casi ritual. Cada objeto tiene una intención. Cada gesto, memoria.

Hay una bebida que domina sobre todas: el taro. Lavanda. Dulce. Hipnótica. Pero no es solo sabor. Es símbolo. El morado aquí no es un color: es un lenguaje. Una forma de decir “te quiero” sin decirlo. Cuando V dijo “I purple you” en lugar de “I love you”, no cambió una frase: transformó el vínculo. Lo volvió código compartido

Ese vínculo es el que llena la cafetería. Y a veces, lo desborda. Una fan japonesa encontró el lugar en internet. No conocía a las Rivera. No conocía la ciudad. Pero entendió algo esencial: ahí la iban a entender. Envió recuerdos para las ARMY mexicanas. Pidió celebrar a Jimin en México. Y así, sin haberse visto nunca, se reconocieron.

Este no es solo un café. Es un sitio entrañable para una generación que encontró en la cultura coreana algo más que entretenimiento: una forma de pertenecer. Aquí, todas hablan el mismo idioma, aunque vengan del otro lado del mundo.

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Paola Jiménez — Fri, 08 May 2026 03:00:00 -0600

Hablar de BTS no es solo hablar de una de las agrupaciones más exitosas del mundo, sino también de siete historias distintas que, al unirse, lograron cambiar la industria musical. Cada integrante aporta algo único: desde liderazgo y composición, hasta baile, carisma y una conexión especial con sus fans, conocidos como ARMY. Esa combinación es lo que ha permitido que el grupo trascienda idiomas, culturas e incluso, generaciones.

A casi 13 años de su debut, los siete integrantes han demostrado que su talento va más allá del trabajo en grupo. Sus proyectos como solistas, los cuales comenzaron poco después de anunciar su paso por el servicio militar, han permitido descubrir nuevas facetas de su personalidad artística, consolidándose como artistas completos.

Cada uno ha dejado claro que su capacidad brilla de forma individual, pero cuando se reúnen, crean una conexión única que potencia todo lo que representan como BTS.

¡J-Hope, hermano, ya eres mexicano! Integrante de BTS sorprende con sombrero y corridos tumbados

RM: el líder que transforma palabras en arte

El líder del grupo, RM, es reconocido por su inteligencia, amor por el arte y su capacidad para escribir letras profundas. Desde sus inicios, ha sido una pieza clave en la identidad musical de BTS, participando activamente en la composición y producción de muchas de sus canciones.

Como solista, RM ha mostrado una faceta más introspectiva. Su álbum Indigo debutó en el Top 3 del Billboard 200, convirtiéndose en uno de los discos más exitosos de un solista coreano en ese momento. Además, el proyecto fue elogiado por medios internacionales como Rolling Stone, destacando su enfoque artístico y colaboraciones.

Otro de sus logros importantes fue su participación en la canción Wild Flower, que alcanzó altas posiciones en listas globales y reforzó su identidad como artista introspectivo. RM también ha destacado en plataformas digitales, acumulando millones de reproducciones con sus mixtapes como Mono, que se convirtió en uno de los álbumes coreanos mejor valorados en iTunes en su lanzamiento.

Lo que hace único a RM es su capacidad de liderazgo. No solo guía al grupo en lo artístico, también es el puente entre BTS y el mundo, especialmente en entrevistas internacionales y discursos importantes, como su participación en la ONU.

Jin: la voz que transmite emoción

Jin es conocido por su poderosa voz y su presencia escénica. Aunque al inicio no tenía experiencia en la música, su crecimiento ha sido notable, convirtiéndose en uno de los vocalistas más estables del grupo.

En su carrera como solista, Jin ha lanzado canciones que conectan profundamente con los fans, como The Astronaut, en colaboración con Coldplay. Este tema logró posicionarse en listas internacionales, debutó en el Billboard Hot 100 y alcanzó el número uno en iTunes en más de 90 países, mostrando su alcance global.

Y no podemos dejar atrás sus discos Happy y Echo , que lo llevaron a realizar durante 2025 una gira por varios países. Jin destaca por su personalidad cercana y su sentido del humor, lo que lo convierte en uno de los integrantes más queridos. Su autenticidad es, sin duda, una de sus mayores fortalezas.

Suga: el productor que cuenta historias reales

Suga, también conocido como Agust D en su faceta solista, es uno de los productores más importantes dentro de BTS. Su estilo se caracteriza por letras directas que abordan temas como la salud mental, la presión social y sus experiencias personales.

Su trabajo como solista ha sido ampliamente reconocido. Álbumes como D-Day han demostrado su capacidad para crear música honesta y poderosa. Dicho disco debutó en el Top 2 del Billboard 200, convirtiéndose en uno de los más exitosos de un solista coreano. Además, logró posicionar varias canciones en el Billboard Hot 100, algo poco común para artistas de rap coreano.

Por si fuera poco, Min Yoongi, nombre real del idol, fue el primero de los integrantes de BTS en realizar una gira en solitario, la cual comenzó en abril del 2023, meses antes de que comenzara su servicio militar.

Y aunque hoy lo ubicamos por ser integrante de BTS, Suga también ha producido canciones para otros artistas como Halsey, IU, Juice WRLD o PSY, el cantante surcoreano que nos puso a bailar a todos con Gangnam Style hace ya unos años.

J-Hope: energía, baile y conexión con México

J-Hope es sinónimo de energía y carisma. Como uno de los principales bailarines del grupo, su presencia en el escenario es inconfundible. Además, su estilo musical se caracteriza por ritmos vibrantes y mensajes positivos.

En su etapa como solista, J-Hope ha logrado destacar con proyectos como Jack in the Box o Hope On The Street, así como su participación en festivales internacionales como Lollapalooza, donde hizo historia al convertirse en uno de los primeros artistas coreanos en encabezar el evento.

Pero más allá de sus logros, hay un aspecto que lo conecta especialmente con el público latinoamericano: su relación con México.

J-Hope ha sido una pieza clave en la conexión especial que existe entre BTS y el público mexicano. Desde su primera visita en solitario a la Ciudad de México, el rapero dejó ver una cercanía distinta con sus fans, algo que con el paso del tiempo se ha fortalecido.

Todo comenzó en marzo de 2025, cuando visitó la capital mexicana para presentarse en el Palacio de los Deportes con su gira Hope On The Stage. Durante dos noches, el 22 y 23 de marzo, el recinto se llenó de fans que corearon cada canción, creando un ambiente lleno de emoción.

A pesar de atravesar un resfriado, J-Hope no dejó de conectar con el público. Se tomó momentos durante el concierto para agradecer el cariño de los asistentes, mostrando sorpresa por la energía que recibía. Uno de los momentos más recordados fue cuando, conmovido, dijo: “Voy a regresar”. Esa frase quedó grabada en la memoria de los fans.

Su experiencia en México fue tan significativa que formó parte de su documental Hope On The Stage: the movie, donde se muestran fragmentos de su estancia y presentaciones.

Con el paso del tiempo, ha seguido dando señales de su cariño por el país. En una entrevista con Jimmy Fallon, mencionó “Mexico City” cuando se le preguntó por ciudades que le emocionaba visitar en su próxima gira, lo que generó una reacción inmediata entre los fans mexicanos.

Otro momento ocurrió durante uno de los primeros conciertos de BTS de su nueva gira ARIRANG, en Seúl, cuando notó una bandera de México entre el público. Su reacción fue inmediata, mostrando emoción al reconocerla. Este gesto se volvió viral y reforzó la idea de su conexión con el país.

Aunque no hay confirmación oficial, muchos fans creen que su experiencia en México durante sus conciertos como solista pudo haber influido en que BTS incluyera a nuestro país en su gira, con tres conciertos en la Ciudad de México. Para ARMY, esto representa una oportunidad de demostrar nuevamente el cariño que el país tiene por el grupo.

Jimin: sensibilidad y perfección en el escenario

Jimin es conocido por su elegancia al bailar y su capacidad para transmitir emociones. Su estilo combina técnica y sentimiento, lo que lo convierte en uno de los artistas más completos del grupo.

Como solista, Jimin alcanzó un logro histórico con su canción Like Crazy, que debutó en el número uno del Billboard Hot 100. Este hito marcó un antes y un después para los artistas coreanos en la industria global.

Además, su álbum FACE debutó en el Top 2 del Billboard 200, consolidando su éxito comercial. Jimin también rompió récords en Spotify, alcanzando millones de reproducciones en tiempo récord con sus lanzamientos.

V: identidad artística y estilo propio

V destaca por su voz grave y su estilo artístico. Su interés por el arte, la fotografía y la moda se refleja en su música.

Su álbum Layover mostró una faceta más tranquila y sofisticada, con influencias del jazz y el R&B. Este proyecto fue bien recibido por su coherencia estética y su autenticidad.

V también ha roto récords en redes sociales, siendo uno de los idols más influyentes en Instagram, donde cada una de sus publicaciones genera millones de interacciones en pocas horas.

En el mundo de la moda, ha sido reconocido por su estilo único, asistiendo a eventos internacionales y colaborando con marcas de lujo como Celine, lo que refuerza su imagen como un artista integral.

Jungkook: el Golden Maknae

El maknae del grupo, Jungkook, es considerado un artista completo. Canta, baila, produce y tiene una presencia escénica que destaca, razón por la que muchos lo apodan “Golden Maknae”, ya que lo consideran un tipo de Midas: todo lo que toca se convierte en oro.

Su carrera como solista ha sido un éxito rotundo. Canciones como Seven lograron posicionarse en los primeros lugares de listas globales, consolidándolo como una estrella internacional.

Pero su impacto no se limita a la música. Jungkook también ha construido un lugar importante en el mundo de la moda. En marzo de 2023, Calvin Klein lo anunció oficialmente como embajador global de Calvin Klein Jeans y Calvin Klein Underwear, lo que lo convirtió en una de las figuras más importantes de la marca. Desde entonces, ha protagonizado campañas donde mezcla su estilo natural con una imagen fresca, juvenil y segura.

Uno de los datos que mejor muestra su impacto es el valor mediático que generó para la marca. De acuerdo con reportes de WWD basados en datos de Launchmetrics, su campaña de otoño 2023 para Calvin Klein Jeans generó 13.4 millones de dólares en Media Impact Value en solo 48 horas. Este resultado confirmó que Jungkook no solo funciona como imagen de moda, sino como una figura capaz de mover conversaciones globales y atraer atención inmediata hacia una marca.

Desde su debut hasta hoy, ha demostrado un crecimiento que lo posiciona como uno de los artistas más influyentes de su generación. En la música y en la moda, su nombre se ha convertido en sinónimo de alcance global, estilo propio y una conexión muy fuerte con ARMY.

BTS: siete historias, un mismo impacto

Lo que hace especial a BTS no es solo su música, sino la suma de sus individualidades. Cada integrante aporta algo distinto, creando un equilibrio que ha conquistado al mundo.

Sus proyectos como solistas no solo han fortalecido sus carreras individuales, también han enriquecido la identidad del grupo. Esto permite que BTS siga evolucionando, explorando nuevos sonidos y conectando con diferentes públicos.

Para ARMY, conocer a cada integrante es parte fundamental de la experiencia. Entender sus historias, sus logros y lo que los hace únicos permite apreciar aún más el impacto que han tenido en la música y en millones de personas alrededor del mundo.

Aunque el grupo estuvo en pausa por casi cuatro años debido al servicio militar obligatorio que cumplieron sus integrantes, este periodo también representó una etapa de crecimiento personal y artístico. Cada uno aprovechó ese tiempo para explorar nuevas facetas, algo que hoy se refleja en su más reciente álbum ARIRANG, un proyecto que reúne lo mejor de sus estilos individuales y reafirma la fuerza que tienen cuando trabajan juntos. Este regreso deja claro por qué el impacto de BTS sigue marcando el ritmo de la industria en 2026.

Hoy, BTS no es solo un grupo de K-pop: es un fenómeno cultural global que continúa evolucionando. Su influencia va más allá de la música, impulsada por siete artistas que, tanto en conjunto como en sus proyectos individuales, siguen conectando con millones de personas y dejando una huella que trasciende generaciones.

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Eduardo Reyes — Fri, 08 May 2026 02:55:00 -0600

Para Coco y millones de personas más, la pandemia trajo un silencio que muchos adultos mayores conocen muy bien: el de una casa que va quedando vacía cuando los hijos crecen y construyen su propia vida.

Con más tiempo libre y menos compañía, el internet comenzó a llenarle esas horas largas. El primer impacto de BTS fue un video, después otro y luego una coreografía imposible de ignorar. El algoritmo de las redes hizo lo que mejor sabe: abrir puertas inesperadas.

A sus 63 años, lo que comenzó como curiosidad se transformó en su compañía diaria: los programas del grupo se volvieron rutina; las canciones, en un refugio y las letras, en consuelo.

“Ellos me hacen sentir acompañada, cuando los veo y escucho se me olvida que estoy sola”.

Los siete jóvenes coreanos le devolvieron algo que parecía reservado únicamente para la juventud: tener ilusión en una etapa de la vida en la que muchas personas creen que es imposible tener nuevas pasiones.

Le regalaron no sólo entretenimiento, sino presencia. En el K-pop descubrió que la música no tiene edad.

“Me han dado la ilusión más grande de mi vida y es verlos en concierto”, revela Coco.

Quizá sin proponérselo, BTS convirtió su música en un lenguaje compartido de amor desde una de las bandas más escuchadas del mundo.

MADRE, HIJA Y… ¡MEJORES AMIGAS!

Eso de que las fans de un artista casi siempre son adolescentes mientras que sus madres observaban desde lejos cambió con BTS.

En muchos hogares, Jin, Suga, J-Hope, RM, Jimin, V y Jungkook no fueron una pasión heredada de padres a hijos, sino un descubrimiento compartido.

Entre Selene e Irma no hubo brecha generacional. Así empezó: la mamá se sentó unos segundos a mirar un video que su hija reproducía por curiosidad luego de que una recomendación casual.

“Caímos juntas y desde entonces todo lo vivimos juntas”, cuentan entre risas.

No hubo una adopción gradual del gusto por el K-pop ni resistencia generacional, sino un reconocimiento inmediato para ambas. Se miraron y supieron que estaban sintiendo lo mismo.

Su relación encontró nuevas formas de expresarse: reuniones con el fandom, funciones de cine, mensajes diarios llenos de fotos, videos y noticias, además de planes para viajar al otro lado del mundo y conocer más sobre la cultura que ahora las une.

Lo extraordinario no es su pasión compartida, sino lo que reveló. BTS derribó otra barrera: su música dejó de ser un espacio exclusivo para jóvenes y se convirtió en un punto de encuentro donde las madres pasan de ser espectadoras a formar parte del ARMY.

“BTS nos hizo las mejores amigas”, confiesan.

Cómplices, crean recuerdos para toda la vida, pues lloran por no conseguir boletos, celebran juntas cuando lo logran y organizan viajes inspirados por su banda favorita de K-pop.

DE LA DISTANCIA A LA COMPLICIDAD

Entre las madres y sus hijos adolescentes suele haber una distancia inevitable, pero Gabriela y Víctor encontraron en BTS un punto en común donde las diferencias no pesan.

Todo empezó casi por accidente: recomendaciones de la familia, parejas ARMY, videos que observaban uno tras otro.

Sin darse cuenta, las canciones empezaron a llenar la casa. Hasta que un día ocurrió algo simple, pero poderoso: toda la familia cantando la misma canción dentro del coche.

“Entendí que BTS nos estaba uniendo”, recuerda Gabriela. La música se convirtió en una conexión que permitió hablar más, compartir más y conocerse mejor.

“Para mí, son motivación. Me inspiran a ser mejor cada día”, dice Víctor.

Para él, las canciones se convirtieron en impulso. Para ella, son energía para enfrentar el estrés diario.

Ambos encontraron un espacio seguro donde podían expresarse sin barreras. Así se derrumbó otro gran mito: que la música separa generaciones.

En su lugar, tomó forma una realidad distinta: la música puede unir a las familias con una fuerza inesperada.

Aunque BTS es un grupo coreano, canta en un idioma que trasciende palabras. el ARMY está en todos los continentes y abarcan todas las edades, pero el mensaje llega con absoluta claridad.

“Ojalá hubiera escuchado estos mensajes antes”, coinciden.

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Claudia Solera — Fri, 08 May 2026 02:50:00 -0600

Bastó un saludo desde un balcón de Palacio Nacional para que el Zócalo se uniera en miles de gritos.

Más de 50 mil ARMY ocuparon el miércoles la plaza principal de la Ciudad de México para darle la bienvenida a J-Hope, Jungkook, V, RM, Jin, Suga y Jimin, previo a que el jueves dieran el primero de sus tres conciertos en la capital del país.

“Te amo”, “Te quiero”, “Los extrañamos”, “México, mucho picante” fueron algunas de las frases que los siete máximos artistas del K-pop lanzaron a su fandom, acompañados por la presidenta Claudia Sheinbaum, con quien minutos antes tuvieron una reunión y le regalaron un disco de vinilo.

En sus redes sociales, la Presidenta compartió: “Recibo con gusto a uno de los grupos más queridos por las y los jóvenes de México: BTS. La música y los valores unen a México y Corea del Sur”.

Sheinbaum resaltó la labor de la banda. “El grupo transmite en sus canciones mensajes positivos que fomentan una cultura de paz e inclusión”.

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Fabiola Barrera — Fri, 08 May 2026 02:45:00 -0600

En la era digital y, especialmente en el K-pop, los grupos de fans han dejado de ser simples comunidades de admiradores para convertirse en auténticas culturas con identidad propia. Entre todos ellos, hay uno que destaca no solo por el grupo que sigue, sino por su poder en sí mismo: ARMY, el fandom de BTS.

El fenómeno ARMY trasciende barreras idiomáticas, geográficas y generacionales. A través de emojis, frases clave, hashtags y códigos internos, los seguidores del grupo surcoreano han construido una especie de “idioma digital” que les permite identificarse, organizarse y reaccionar colectivamente ante eventos, lanzamientos o incluso polémicas.

No son solo palabras al azar; es un sistema lingüístico complejo que ha evolucionado durante más de una década.

En el mundo de BTS, un corazón morado no es solo un simple emoji, y un número puede contener la historia completa de siete artistas que cambiaron la industria musical para siempre.

¿Quién es ARMY?

El nombre ARMY, acrónimo de “Adorable Representative M.C. for Youth”, fue oficializado por BTS el 9 de julio de 2013. Desde entonces, ha crecido hasta convertirse en una comunidad global que no solo consume contenido, sino que participa activamente en su difusión y resignificación.

La popularidad y poder de ARMY no es reciente, pues llevan ya 12 años funcionando como una red organizada capaz de movilizarse rápidamente en plataformas digitales. Su mayor actividad es en lanzamientos musicales o votaciones para proporcionarles galardones a los siete miembros de BTS.

Sin embargo, la identidad de ARMY ha llevado al fandom a coordinar acciones colectivas más allá de la música o el grupo surcoreano; destacándose en movimientos políticos, culturales e incluso de activismo, como su participación en Black Lives Matter o en promover la ayuda médica en Siria.

Esta capacidad de respuesta ha llevado al fandom a desarrollar códigos internos que facilitan la comunicación eficiente y rápida, para mantener una identidad compartida como grupo.

Hablar ARMY: los básicos de su diccionario

Color morado

Si hay algo que define visualmente a BTS es el color morado. Todo comenzó el 13 de noviembre de 2016, durante un fan meeting conocido como Muster. V, miembro del grupo, improvisó una definición que cambiaría la identidad del fandom para siempre: "El púrpura es el último color del arcoíris. Significa que confiaré en ti y te amaré por mucho tiempo".

De esa explicación nació el término Borahae (una combinación en coreano de “bora”, púrpura, y “saranghae”, te amo). V compartió que esta sería una promesa de amor y lealtad por mucho tiempo, entre BTS y ARMY.

Emojis: la expresión emocional del fandom

Uno de los elementos más reconocibles del lenguaje ARMY es el uso del emoji de corazón morado, haciendo referencia al famoso “Borahae” de BTS. No importa el idioma o el país: este emoji comunica pertenencia al fandom y apoyo incondicional al grupo.

Además del corazón, hay otro emojis clave en la comunicación ARMY, como los íconos de animales que representan a cada miembro del grupo (algo común en el K-pop):

RM (Namjoon): 🐨 (Koala)
Jin (Seokjin): 🐹 (Hámster)
Suga (Yoongi): 🐱 (Gato)
J-Hope (Hoseok): 🐿️ (Ardilla)
Jimin: 🐥 (Pollo)
V (Taehyung): 🐯 (Tigre) u 🐻 (Oso)
Jungkook: 🐰 (Conejo)

El número 7

El 7 es el número sagrado de ARMY, pues representa a los siete integrantes y su unidad indestructible. Tras el anuncio de su pausa por el servicio militar, el 7 se convirtió en un símbolo de espera y retorno que fue (y sigue siendo) utilizado en muchas cuentas en redes sociales, como parte del nombre de usuario de diversas personas.

Colocar en la biografía de un ARMY la palabra "OT7" significa apoyar a los siete por igual, sin favoritismos.

En 2022, los siete miembros se tatuaron el número "7" en diferentes partes del cuerpo como símbolo de su hermandad.

Hashtags para organizarse

Los hashtags son una herramienta fundamental en la comunicación ARMY, ya que permiten organizar campañas, posicionar tendencias y amplificar mensajes. El uso estratégico de hashtags ha sido clave para que el fandom logre visibilidad global en plataformas digitales.

A través de estos, es común ver los nombres de los miembros de BTS en trending topic como X; así como #BTS, #ARMY, #BTSARMY o #BTS_WORLDTOUR_ARIRANG.

Frases exclusivas del fandom

Existen frases dentro del fandom ARMY que tienen significados específicos y son utilizados de forma constante en redes sociales:

“BTS paved the way”: expresión de orgullo por el impacto global del grupo y como forjadores de la industria de K-pop.
“Trust BTS”: confianza en las decisiones del grupo.
“We purple you”: reafirmación del vínculo emocional con BTS.
“HYYH” (Hwa Yang Yeon Hwa): significa "El momento más hermoso de la vida", haciendo referencia a la era musical de BTS del 2015, que trata sobre la juventud, el dolor y la amistad. En redes, se usa para referirse a la estética de la nostalgia y la transición a la adultez.
“Magic Shop”: inspirado en su canción del mismo nombre, es un concepto donde los fans "intercambian" sus miedos y dolores por consuelo y amor. Cuando un fan dice que está en el Magic Shop, significa que está buscando refugio en la música de BTS ante un mal día.
“APOBANGPO”: abreviatura en coreano de "ARMY Forever, Bangtan Forever", creada por Jungkook en 2019.
“To our biggest voice, ARMY” ("A nuestra voz más grande, ARMY"): en gran parte del contenido de BTS, el grupo coloca esta frase para agradecer a su fandom, destacándolo como su mayor fuerza.

El lenguaje de ARMY es el reflejo de una comunidad que ha construido su propia cultura. Cuando los 7 integrantes de BTS lleguen a México y den sus conciertos en el Estadio GNP, miles de gargantas gritarán: "Borahae" y el mensaje será claro: no importa de dónde vengas, aquí todos hablamos el mismo idioma púrpura.

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Fabiola Barrera — Fri, 08 May 2026 02:40:00 -0600

En los conciertos de K-pop, la emoción no comienza cuando se apagan las luces del escenario, sino mucho antes, en las filas y en los puntos de encuentro donde miles de fans se reúnen para compartir regalos que simbolizan comunidad, afecto y creatividad: los famosos freebies.

Miles de personas intercambian pequeños paquetes, pulseras, fotografías o incluso tortilleros, sin que un solo peso cambie de manos. Estos son los freebies, una tradición arraigada en el K-pop que ha encontrado su lugar en cualquier fandom de este género musical.

Cada regalo cuenta una historia, una broma o simplemente, son una pieza cargada de emociones que funciona como un puente entre desconocidos que comparten un mismo amor por su grupo favorito.

Para el ojo inexperto, estos objetos podrían parecer simples recuerdos, pero para un integrante de cualquier fandom, representan horas de trabajo manual, diseño gráfico y una inversión económica personal significativa.

¿Qué son los freebies en el K-pop?

El concepto de "freebie" (derivado de la palabra inglesa free, que significa gratis) se refiere a pequeños regalos hechos a mano por los propios seguidores del grupo para ser entregados de forma altruista a otros fans durante eventos como conciertos o reuniones relacionadas con sus artistas favoritos.

Uno de los aspectos fundamentales es que está prohibido venderlos. Si un freebie se cobra, pasa a convertirse en mercancía no oficial y pierde por completo el objetivo del mismo.

Tampoco existe una regla estricta sobre qué puede ser un freebie, pero suelen ser objetos pequeños, fáciles de transportar y con algún elemento visual relacionado con el grupo. En algunos casos, también pueden ser álbumes o artículos de lujo de los cuales los idols sean embajadores.

¿Cuál es el origen de los freebies?

Para entender el fenómeno de los freebies, debemos mirar hacia la cultura de los "apoyos" (supports) en Corea del Sur. Desde los primeros años del K-pop, los seguidores desarrollaron formas creativas de expresar su apoyo, no solo hacia los artistas, sino también entre ellos.

En lugar de obsequiar algo a los artistas (que también se hace), se promueve un regalo del fan para el fan. No importa si tienes el boleto en la zona VIP o en la parte más alejada del estadio; recibir un freebie te hace sentir parte de un mismo grupo.

¿Cuáles son los freebies más comunes?

Photocards hechas a mano o impresas
Pulseras con nombres o símbolos del grupo
Stickers personalizados
Pines
Llaveros
Postales o mini pósters
Snacks

Los freebies como puente emocional

Los freebies funcionan como herramientas de conexión emocional; al intercambiarlos, los fans rompen el hielo, inician conversaciones y establecen vínculos. Estos objetos ayudan a crear un sentido de pertenencia y comunidad.

Además, son una forma de reforzar tanto la generosidad como la empatía dentro del fandom, pues uno de los aspectos más importantes de los freebies es su carácter desinteresado.

Taller de freebies: un proceso artesanal

Hacer freebies implica tiempo, esfuerzo, dinero y creatividad. Muchos fans diseñan sus propios materiales, eligen colores, seleccionan imágenes y ensamblan cada pieza manualmente.

Muchos fans ahorran durante meses no solo para el boleto, sino para los materiales de sus regalos. Según datos observados en redes sociales, un fan puede llegar a preparar entre 50 y 1,000 paquetes individuales. La inversión puede variar desde los 500 hasta los 3,000 pesos mexicanos, dependiendo de la complejidad de los materiales.

Actualmente, es común ver videos cortos en Instagram y TikTok conforme se acerca un concierto de un artista de K-pop, donde se observa como miles de hogares se convierten en pequeños talleres de freebies. En el proceso, toda la familia, amigos y hasta compañeros de trabajo pueden ayudar.

Freebies a la mexicana

No hay nadie que entienda la cultura del freebie como los fans mexicanos, sin importar si son ARMY, SHAWOL, ONCE o BLINK. Los freebies en nuestro país han subido de nivel en cuanto a estética, diseño y originalidad.

Los fans mexicanos han añadido elementos propios a sus freebies, como referencias culturales, frases en español, memes y diseños inspirados en la identidad nacional.

Photocards tercermundistas (donde los idols son puestos en distintos escenarios típicos del país), servilletas para las tortillas, bolsitas de mandado, ropa interior con la fotografía de su bias impresa, patitos de Chapultepec decorados como los miembros del grupo o piñatas pequeñas serán parte de los freebies que se verán (de acuerdo a redes sociales) en los conciertos de BTS en México.

Los freebies representan una dimensión única del fandom: la capacidad de crear, compartir y conectar entre fans. Son un recordatorio de que, más allá del espectáculo, el K-pop es una experiencia compartida.

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Porfirio Escandón — Fri, 08 May 2026 02:35:00 -0600

En la industria del entretenimiento global, pocos objetos han logrado fusionar de manera tan perfecta la identidad emocional con la ingeniería de vanguardia como el lightstick. Lo que para un observador casual podría parecer una simple lámpara de mano, es en realidad un sofisticado dispositivo de comunicación inalámbrica que se ha convertido en el símbolo máximo de unidad, comunidad y apoyo dentro del fenómeno del K-pop.

¿Cómo se programan miles de lightsticks para que cambien de color al mismo tiempo?

El lightstick no es un accesorio genérico. Cada grupo posee un diseño único que encapsula su concepto artístico y la identidad de su fandom. Desde el icónico “Bang Bong” de BIGBANG —pionero en esta tendencia— hasta los diseños futuristas de grupos actuales, estas piezas funcionan como un estandarte moderno. En un océano de luces, el fan no sólo apoya a su artista, sino que reafirma su pertenencia a una comunidad global.

La magia ocurre cuando miles de estos dispositivos se sincronizan en un estadio. A diferencia de una linterna convencional, el lightstick moderno integra tecnología de Radiofrecuencia (RF) y Bluetooth de Baja Energía (BLE).

El proceso es una coreografía técnica impecable. Mediante una aplicación móvil, los asistentes registran su ubicación exacta en el recinto (fila y asiento). Durante el show, una consola central de control lumínico toma el mando de cada dispositivo.

Gracias a microcontroladores internos y potentes LEDs RGB, la producción puede transformar el estadio en un lienzo digital, creando olas de colores, patrones geométricos e incluso escribiendo mensajes masivos utilizando a la audiencia como pixeles humanos.

Anatomía del lightstick

Un análisis técnico del equipo revela componentes de alta precisión como el cabezal, que es una cúpula que protege elementos 3D y difunde la luz de forma homogénea. También incluye un módulo inalámbrico con antenas de 2.4 GHz que reciben órdenes en milisegundos. Algunos equipos incluso cuentan con sensores de movimiento como los acelerómetros, que permiten que la luz reaccione a la intensidad de los "fanchants".

Este despliegue tecnológico ha redefinido la experiencia del concierto, eliminando la barrera entre el escenario y la audiencia. Hoy, el lightstick es el puente tecnológico que permite que el fan sea, literalmente, parte de la iluminación del espectáculo.

Es la evolución del fuego en los conciertos de rock, transformada en una experiencia interactiva y digital de alta fidelidad.

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Verenice Ávila — Fri, 08 May 2026 02:30:00 -0600

En la última década, la cosmética coreana, conocida como K-Beauty, se ha consolidado como una de las industrias más influyentes en el cuidado de la piel a nivel global. Su enfoque combina innovación científica, ingredientes activos de alta eficacia y una filosofía centrada en la prevención y la hidratación.

Este modelo ha modificado los hábitos de consumo y ha impulsado el interés por rutinas estructuradas que priorizan la salud cutánea a largo plazo. Especialistas coinciden en que su éxito radica en la integración de activos dermatológicos en distintas etapas de aplicación, lo que permite actuar en múltiples niveles de la piel con resultados progresivos y sostenidos.

Ingredientes y activos de belleza coreanos

En el contexto del cuidado de la piel, los activos son ingredientes con una función específica sobre la estructura o apariencia cutánea. En la cosmética coreana, estos compuestos se integran en diferentes productos (como esencias, sérums o ampollas) para tratar necesidades concretas como hidratación, manchas, acné o signos de envejecimiento.

En términos de concentración, los sérums suelen contener mayor concentración de activos y están formulados para favorecer su absorción, aunque la penetración depende de cada ingrediente.

Activos más utilizados en la belleza coreana::

Ácido hialurónico: actúa como humectante, capaz de retener grandes cantidades de agua en la piel, lo que mejora la hidratación y la elasticidad.

Niacinamida (vitamina B3): regula la producción de sebo, ayuda a disminuir manchas y fortalece la barrera cutánea.

Vitamina C: contribuye a unificar el tono y reducir la apariencia de hiperpigmentación.

Péptidos y adenosina: asociados con la producción de colágeno, favorecen la firmeza y disminuyen líneas de expresión.

Extractos fermentados y mucina de caracol: utilizados por su capacidad regeneradora e hidratante.

Centella asiática: planta utilizada por sus propiedades calmantes y reparadoras. Estudios dermatológicos señalan que sus compuestos, como los asiaticósidos, favorecen la cicatrización, reducen la inflamación y ayudan a fortalecer la barrera cutánea.

Noni (Morinda citrifolia): ingrediente botánico rico en antioxidantes, vitaminas y compuestos antiinflamatorios. Se emplea para proteger la piel del estrés oxidativo, mejorar la luminosidad y contribuir a la regeneración celular.

Arroz (extracto o agua de arroz): ingrediente tradicional en la cosmética asiática, reconocido por su contenido de antioxidantes, vitaminas del complejo B y minerales. Se utiliza para mejorar la luminosidad, suavizar la textura de la piel y ayudar a unificar el tono, además de aportar hidratación ligera.

Estos activos funcionan de manera complementaria. La estrategia del K-Beauty no se basa en un solo ingrediente, sino en la combinación gradual de varios que actúan en sinergia para mejorar la textura, luminosidad y resistencia de la piel.

Beneficios dermatológicos del enfoque coreano

El modelo de skincare se distingue por priorizar la hidratación profunda, el equilibrio en la barrera cutánea y la prevención del daño antes que la corrección agresiva. Este enfoque permite:

Mejorar la hidratación y elasticidad de la piel.

Regular el exceso de grasa en pieles seborreicas.

Reducir manchas derivadas del acné o exposición solar.

Fortalecer la barrera cutánea frente a agentes externos.

Además, la incorporación progresiva de activos evita la irritación y facilita la adaptación de la piel a los tratamientos, lo que resulta especialmente relevante en pieles sensibles.

Este enfoque ha influido en la industria global, donde cada vez más marcas incorporan rutinas por pasos y activos inspirados en la cosmética coreana.

K-Beauty para pieles latinas: Por qué las BB Cream coreanas quedan grises

Pasos para una rutina de skincare coreana perfecta

Esta rutina se caracteriza por seguir un orden específico que maximiza la absorción de los productos. Aunque popularmente se habla de hasta 10 pasos, especialistas señalan que puede adaptarse según las necesidades individuales.

El principio básico de esta rutina es aplicar los productos desde las texturas más ligeras hasta las más densas. Aquí te presentamos los 9 pasos más comunes.

Paso 1: Limpieza doble

Consiste en eliminar impurezas mediante dos fases: un limpiador a base de aceite para retirar productos y suciedad, seguido de uno acuoso para limpiar residuos restantes.

Paso 2: Exfoliación

Se realiza una o dos veces por semana para eliminar células muertas para una mejor penetración de los tratamientos.

Paso 3: Tónico

Ayuda a equilibrar el pH de la piel tras la limpieza y prepara el rostro para recibir los siguientes productos.

Paso 4: Esencia

Considerada uno de los pasos distintivos del K-Beauty, aporta hidratación ligera y favorece la regeneración celular.

Paso 5: Sérum o ampolla

En esta etapa se aplican los activos concentrados para tratar la necesidad específica de la piel, como manchas, acné o arrugas.

Paso 6: Mascarillas

Las mascarillas, especialmente las de hoja, se utilizan una vez a la semana y proporcionan un tratamiento complementario.

Paso 7: Contorno de ojos

Formulado para tratar la piel más delgada del rostro, este paso se enfoca en reducir líneas finas, ojeras o bolsas.

Paso 8: Hidratante

Sella y protege la barrera cutánea, evitando la pérdida de agua. Puede ser gelosa o cremosa dependiendo de las necesidades de la piel.

Paso 9: Protector solar

Es un paso esencial en la rutina diurna, ya que protege contra el daño causado por la radiación ultravioleta y previene el envejecimiento prematuro.

Marcas coreanas y su enfoque en activos

El crecimiento del K-Beauty se ha visto impulsado por la investigación y desarrollo en Corea del Sur, país que lidera la innovación en cosméticos. La constante competencia en el mercado ha generado productos que combinan tradición e investigación científica, consolidando su presencia en mercados internacionales.

Actualmente, marcas han desarrollado líneas especializadas en activos específicos, con formulaciones enfocadas en distintos tipos de piel. Varias firmas destacan por su innovación, uso de ingredientes tradicionales y respaldo dermatológico.

Entre las más reconocidas a nivel internacional se encuentran COSRX, LANEIGE y Dr. Jart+, cuyas fórmulas incorporan activos como mucina de caracol, ácido hialurónico y centella asiática para tratar problemas específicos como acné, deshidratación o sensibilidad cutánea.

En el segmento de ingredientes tradicionales, destaca Beauty of Joseon, que ha popularizado el uso de extractos de arroz y ginseng para mejorar la luminosidad y nutrición de la piel, retomando prácticas históricas de la cosmética asiática.

Asimismo, marcas como Innisfree y Belif han construido su propuesta en torno a ingredientes botánicos y extractos naturales, mientras que Missha y Etude House han ampliado el acceso a productos de K-Beauty con opciones más asequibles.

En paralelo, nuevas marcas han ganado relevancia por centrarse en activos específicos. Es el caso de SKIN1004, cuya línea Madagascar Centella Asiatica se enfoca en el uso de centella asiática, proveniente de Madagascar, para calmar, regenerar y fortalecer la barrera cutánea, especialmente en pieles sensibles.

También destacan firmas como Celimax, que utiliza fórmulas enfocadas en ingredientes como el noni para hidratación y efecto antioxidante, así como VT Cosmetics, conocida por sus líneas con centella asiática orientadas a piel sensible o con tendencia al acné.

Este ecosistema de marcas refleja una constante en la industria coreana: la segmentación por necesidades específicas de la piel y la incorporación de activos en concentraciones eficaces, lo que ha permitido posicionar al K-Beauty como un referente en innovación cosmética a nivel global.

Filosofía detrás del K-Beauty

Más allá de los productos, la cosmética coreana responde a una filosofía centrada en el cuidado continuo y la prevención. Este enfoque prioriza la constancia y el uso de fórmulas suaves, en lugar de tratamientos agresivos o soluciones inmediatas.

El concepto de “glass skin” refleja este objetivo: una piel hidratada, uniforme y luminosa como resultado de un cuidado progresivo.

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Laura Toribio — Fri, 08 May 2026 02:20:00 -0600

El fenómeno del K-pop ya no se queda en las pantallas.

Cada vez es más visible en la vida cotidiana: jóvenes que ensayan coreografías en espacios públicos, academias que abren nuevas clases y comunidades que se organizan alrededor de sus artistas favoritos.

El crecimiento no es solo cultural, también se refleja en el consumo digital.

Datos de Spotify indican que México cuenta con más de 14 millones de oyentes de K-pop, lo que lo posiciona como el quinto mercado más grande del mundo para este género y el único de habla hispana dentro del top 10.

En los últimos cinco años, la escucha ha aumentado más de 500 por ciento en el país, impulsada principalmente por jóvenes: casi siete de cada diez fans tienen menos de 29 años. Este auge se traduce también fuera de las plataformas.

Academias de danza han comenzado a adaptar su oferta ante la creciente demanda. En redes sociales circulan anuncios de clases de K-pop en zonas como Coyoacán, donde se promueve el aprendizaje de coreografías de grupos como BTS o BLACKPINK, además de entrenamiento en expresión escénica y sincronización grupal.

“No necesitas experiencia previa, solo ganas de bailar”, señalan algunas de estas convocatorias dirigidas principalmente a jóvenes.

A la par, los fans han comenzado a apropiarse de espacios públicos para ensayar, grabarse y compartir sus avances, generando dinámicas colectivas que van más allá del consumo musical.

El acceso a tutoriales, presentaciones y contenido en línea ha facilitado que los fans pasen de espectadores a practicantes.

El fenómeno no es nuevo. La llamada “ola coreana” comenzó a ganar terreno en México desde los años 2000 con los dramas televisivos, pero se consolidó en la última década con la expansión global de la industria musical sudcoreana.

Hoy, el K-pop en México no solo se escucha: se baila, se comparte y se vive como una forma de identidad entre miles de jóvenes.

DE LAS CANCIONES A LOS CURSOS DE COREANO

Lo que empieza con una canción o una serie, muchas veces termina en un cuaderno.

El interés por aprender coreano ha crecido en México, impulsado por la popularidad del K-pop y los K-dramas.

En los últimos años, el coreano ha pasado a colocarse entre los idiomas más estudiados en aplicaciones como Duolingo, reflejando un cambio en las motivaciones de quienes aprenden lenguas extranjeras: además de razones académicas o laborales, crece el interés por factores culturales.

La oferta también ha comenzado a ampliarse en instituciones educativas o en centros de idiomas, a lo que se suma el acceso a plataformas digitales que permiten estudiar de forma autodidacta y a distintos ritmos.

El coreano ha dejado de ser una opción poco común para convertirse en una alternativa real entre quienes buscan formar parte de una cultura que consumen a diario.

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Marisela Valencia — Fri, 08 May 2026 02:15:00 -0600

En las últimas décadas, el interés por el continente asiático ha crecido en México. Japón y China eran dos de los principales destinos, pero, recientemente, Corea se ha posicionado como el favorito y las razones no son pocas.

De acuerdo a la Organización de Turismo de Korea (KTO), en los últimos años se ha visto un aumento sostenido de turistas provenientes de México que visitan Corea del Sur.

Si comparamos los mexicanos que llegaron a este país en 2020 (3 mil 472), con los que se contabilizaron en 2024 (57 mil 888), el crecimiento ha sido exponencial. De hecho, aunque no revelaron la cifra oficial de 2025, se estima que el número creció a más de 100 mil.

Aquí ha influido que la llegada de los turistas no solo es por aire, sino vía marítima en ferrys o cruceros. Esto, toda vez que Corea es una península rodeada por mar, por lo que es posible llegar a ella desde China, Japón y hasta Rusia.

Como explican Laura Toledano Guadian, gerente general de oficina en México de KTO, y Paola Ruiz García, gerente de marketing, este interés los ha llevado a hacer campañas con los diferentes tipos de turismo existentes en Corea para atraer más mexicanos.

¿Qué buscan los mexicanos cuando viajan a Corea?

De acuerdo a las expertas en turismo de Corea del Sur, la razón número uno por la cual el turista mexicano viaja a este país asiático es su gastronomía. El deseo por probar su comida se mantiene en primer lugar en las estadísticas.

La cocina es una forma de acercarnos a un país, por esa razón forma parte del Hallyu u Ola Coreana, el fenómeno que empezó como una iniciativa del gobierno a finales de los 90 para impulsar su cultura y economía.

Sin embargo, fue a partir de la pandemia cuando creció a nivel mundial, pues las personas comenzaron a consumir más los K-Contents (música, películas, series), que también impulsaron el interés por la gastronomía y el K-Beauty.

Corea, más allá del turismo tradicional

Cuando pensamos en Corea del Sur, una de dos: o pensamos en Seúl y Busan, o en los lugares asociados con el K-Pop. Sin embargo, este país tiene mucho por ofrecer. Por esa razón, tanto la KTO como las agencias de viaje, promueven diferentes tipos de turismo.

Además del turismo tradicional, centrado en visitar palacios, templos u otros lugares conocidos, están el turismo wellness, médico (especialmente enfocado en cirugías plásticas), deportivo y hasta el asociado al K-Content.

Por ejemplo, ¿sabías que hay resorts en Corea para esquiar y realizar deportes de invierno? Asimismo, agencias como Mundo Joven tienen opciones que van desde tours tradicionales, hasta viajes asociados con el K-Pop, campamentos y estudios.

Justamente, como las expertas de KTO señalan, el turismo educativo es un segmento que se ha buscado impulsar a través de apoyos a nivel organización y logística por parte de ellos mismos.

Estudiar en Corea es posible: combina educación y diversión

El interés en Corea del Sur ha dejado de ser solo de entretenimiento. Las ganas por adentrarse en su cultura han crecido y un punto clave es el idioma. Por esa razón, se han impulsado programas para que, principalmente los jóvenes, viajen a estudiar.

Como explica Mariana Ortega, jefa de Programas de Idiomas en Mundo Joven, esta agencia, una de las principales en México, ofrece programas para aprender coreano en Corea del Sur, ya sea viviendo en la casa de una familia coreana o un mini estudio.

Lo mejor es que no necesitas tener conocimientos del idioma, hay opciones para principiantes y otros para personas con bases previas.

Una de las ventajas de viajar a través de una agencia es la seguridad de que no serás víctima de un fraude, pero también, te ahorras la planeación, pues ellos se encargan de todo: desde contactar a la escuela y reunir los documentos necesarios, hasta comprar el vuelo.

Un punto extra es que, al tiempo que estudias, podrás conocer el destino, pues incluye actividades culturales, además de la opción de quedarte por 4 u 8 semanas, sin necesidad de tramitar una visa especial.

Corea y México, un turismo de doble vía

La relación turística entre México y Corea del Sur es de ambos lados, es decir, al tiempo que crecen los turistas mexicanos viajando hacia allá, cada vez más coreanos vienen a México y uno de sus principales atractivos también es la comida.

Como explican Laura y Paola, en Corea ha habido un crecimiento de restaurantes con temática mexicana que incluso llegan a tener nombres en español o referencias a la cultura mexicana, provocando que el interés del público coreano hacia nuestro país crezca.

Sin duda, Corea se ha convertido en uno de los principales destinos en Asia para los mexicanos. Hoy, conocer las locaciones de los K-Dramas o más sobre el K-Pop, sí es posible y solo está a un vuelo de distancia.

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Naomi León — Fri, 08 May 2026 02:10:00 -0600

Es difícil ignorar la presencia de Corea del Sur en la cultura contemporánea, consolidada hoy como una potencia cultural con alcance global. En los últimos años su cine y su música han pasado de ser de nicho a fenómeno global, marcando la agenda en festivales, plataformas y listas de popularidad.

En el cine, la presencia surcoreana es evidente. Tras décadas de dominio hollywoodense, la industria de origen coreano ha ganado terreno con historias que mezclan géneros y rompen expectativas. No hay más reglas fijas: el drama convive con el humor, la violencia transita sin previo aviso y la crítica social atraviesa cada historia.

El crecimiento no es casual. Desde finales de los años noventa, Corea del Sur impulsó su industria audiovisual y dio paso a una generación de directores de sello propio.

Nombres como Bong Joon-ho, con Parásitos y Memories of Murder, han llevado temas como la desigualdad a audiencias globales. En esa misma línea, Park Chan-wook, con No Other Choice, explora la desesperación económica llevada al extremo: un hombre desempleado elimina a su competencia laboral para quedarse con el puesto.

El resultado es un cine que no solo entretiene, sino que incomoda y obliga a mirar de frente problemáticas sociales.

En paralelo, la música coreana vive su propio dominio. El K-pop se consolidó como una industria global capaz de colocar artistas en los primeros lugares de popularidad, agotar estadios y dominar redes sociales.

El fenómeno comenzó a escalar con PSY y Gangnam Style, pero alcanzó su punto más alto con BTS y BLACKPINK, quienes han redefinido el alcance global del pop. A ellos se suman grupos como TWICE, Stray Kids, SEVENTEEN y EXO, consolidando una industria en expansión constante.

Top 5 canciones de K-pop más escuchadas (según tendencias en Spotify)

Seven - Jungkook

Dynamite – BTS

How You Like That – BLACKPINK

Gangnam Style – PSY

Cupid – FIFTY FIFTY

Top 5 películas coreanas mejor rankeadas (según Rotten Tomatoes)

Parásitos – Bong Joon-ho

The Handmaiden – Park Chan-wook

Burning – Lee Chang-dong

Train to Busan – Yeon Sang-ho

Oldboy – Park Chan-wook

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Andrés Becerril — Tue, 07 Apr 2026 01:30:00 -0600

Hace 100 años nació un hombre que rompió el pacto de silencio entre la prensa y el poder: Julio Scherer García. Llegó a Excélsior en 1947, donde subió peldaño a peldaño y logró transformar el periodismo.

En su centenario, compartimos aspectos de su vida, familia y legado, en un trabajo especial de Andrés Becerril, con textos de Pascal Beltrán del Río, Julio Scherer Ibarra y Gerardo Galarza, así como anécdotas de Enrique Krauze y Federico Reyes Heroles, entre otros. Consulte aquí el suplemento especial para conocer todos los detalles o descubra el legado de Julio Scherer García en este resumen:

Julio Scherer García, con la sangre de Excélsior en las venas

Julio Scherer García desciende de familias que parecen arrancadas de una novela de García Márquez.

La paterna llegó a México poco después de la instauración del Imperio Alemán, durante el Porfiriato, en el último cuarto del siglo XIX; la materna es criolla y es mucho más antigua: se remonta a la época virreinal del siglo XVI.

Ambas pertenecen a linajes antiguos de conquistadores que habitaron haciendas en la Nueva España y mansiones con aires de castillos.

Hubo antepasados que apostaron desde el origen de la banca por el desarrollo económico y por la modernización del país, ancestros que fueron piezas clave tanto de la dictadura porfirista como de la usurpación huertista, y miembros de una misma estirpe que integraron las filas de la intelectualidad de la Revolución Mexicana.

Ese entramado familiar constituye el basamento del que surgió Julio Scherer García para escribir su propia historia: 29 años en Excélsior, de 1947 a 1976, y en la revista Proceso, de 1976 a 1996.

Scherer García fue pieza en la evolución de la reconfiguración de las formas de hacer periodismo en México, encontrando la noticia en lo cotidiano y reconstruyendo hechos que fijaron agenda nacional.

La información que le importaba era la pura y dura, alejada del vodevil, la nota roja y el jet set. Modificó la relación de la prensa con el poder político, buscó que dejara de ser abyecta y puso en marcha mecanismos para que el periodismo tuviera un peso específico en la vida pública y dejara de ser un artículo de complacencia para los poderosos.

Marcado por comulgar con jesuitas

Julio Scherer García nació en la Ciudad de México en un contexto de persecución religiosa del gobierno encabezado por Plutarco Elías Calles. Fue introducido en la fe católica por su madre y cercano a la filosofía de la Compañía de Jesús.

Así, reconstruyó el fusilamiento del sacerdote jesuita Miguel Agustín Pro Juárez, entrevistando al general Roberto Cruz, quien ejecutó la orden del presidente Calles para llevar al paredón al padre Pro, el 23 de noviembre de 1927.

El conocimiento directo de la filosofía de los jesuitas en materia de justicia social, así como su carácter disruptivo –incluso dentro de la propia Iglesia católica–, fueron elementos que Scherer García incorporó siempre a su labor editorial y a los que permaneció estrechamente ligado.

Con esos hechos como antecedentes, la policía política del régimen priista –cargada de prejuicios e ignorancia–, lacró al periodista como parte del Movimiento Social Demócrata Cristiano, al menos desde 1960.

Reforma 18, la catapulta

El prestigio y la fama que el periodista alcanzó está originalmente en los ocho años que fue director general de Excélsior (1968-1976). En ese periodo dejó en jirones al poder político.

Scherer García era un hombre influyente, periodista con poder, y por eso el gobierno fue contra él. Exhibió un régimen autoritario y la manipulación que éste ejerció sobre la sociedad, el poder económico y la opinión pública del país.

La publicación de hechos incontrovertibles convirtió a Scherer García y a Excélsior en un opositor incómodo para el oficialismo que rechazaba cualquier contrapeso institucional.

Nunca le quitó la mira a Tlatelolco

Scherer García cambió la ecuación entre el gobierno y la prensa, los valores entendidos, y ponderó los hechos sobre la importancia de la opinión y el análisis. “La moral está encima de la política; aspiramos a formar opinión, no a unificarla”, afirmó Scherer en su primer discurso como director de Excélsior. Aquel discurso fue una toma de posición y un presagio por lo que había sucedido entre octubre de 1968 y enero de 1969.

La cobertura periodística entre el 1 de septiembre y el 3 de octubre de 1968 demuestra que la información presentada en el diario se mantuvo libre de carga ideológica.

“Recio combate al dispersar el Ejército un mitin de huelguistas”, así tituló Excélsior la información de la matanza de Tlatelolco.

Por años, Scherer García buscó la manera de hacerse de un archivo que el periodista sabía tenía el general Marcelino García Barragán, quien fuera secretario de la Defensa Nacional durante los eventos de 1968, sobre los hechos del 2 de octubre.

El 24 de marzo de 1999, Scherer García recibió la herencia que Javier García Paniagua, hijo del general, le dejó: el ansiado archivo sobre el 2 de octubre. Ese mismo año, en coautoría con Carlos Monsiváis, escribió Parte de guerra, Tlatelolco 1968.

“Leí febril, dolorido, tantos años de espera y cierto de sorpresas amargas, duras; pasé los ojos por un párrafo atroz”, escribió sobre los archivos que constituyen la versión gubernamental de lo ocurrido el 2 de octubre.

De Excélsior a Proceso

El gobierno del presidente Luis Echeverría Álvarez –que se autoproclamaba de izquierda, respetuoso de la libre expresión, ejemplo de la apertura democrática–, por convicción y también como albacea de la sed de venganza del gobierno del presidente Gustavo Díaz Ordaz (1964-1970) en contra de Scherer García y de Excélsior, respondió con lo que históricamente se conoce como el Golpe a Excélsior.

Para Scherer García, Echeverría “fue protagonista del atentado contra el periódico… mató, traicionó, fue hombre vil”.

El Golpe fue consumado finalmente el 8 de julio de 1976, y culminó con la expulsión de Scherer García y otros periodistas. Scherer García revolucionó el periodismo en México y continuó esa dinámica en la revista Proceso, que fundó y dirigió hasta su retiro el 6 de noviembre de 1996.

Muy pronto fue blanco de espionaje

Julio Scherer García fue objeto de espionaje por la Dirección Federal de Seguridad (DFS). El primer informe está fechado el 9 de septiembre de 1948. Aunque primero fue espiado por sus interlocutores, pronto lo fue por él mismo.

El espionaje fue aparatoso e invasivo, incluyendo informes de sus domicilios, vehículos y números de pasaporte.

Incluso, en 1979 se descubrió que desde el gobierno de Guerrero se estaba planeando un secuestro en su contra en 1975, orquestado por Antonio Leos y Romo, un delincuente que fue metido a la nómina de la Procuraduría de Justicia del estado.

A los 21 años llegó al periódico

Scherer García llegó a Excélsior en 1947 como office boy, hueso o ayudante de redacción. Su primera nota firmada apareció el 26 de marzo de 1948 en La Extra con el título: “Universidad del crimen: más de dos millones anuales para degenerar a los menores”.

Llegó al periódico gracias a la relación de su padre, Pablo Scherer, con el gerente Gilberto Figueroa. El lunes 16 de agosto de 1952, Julio Scherer García entró pública y formalmente a la Catedral del Periodismo. Los directores del diario Rodrigo de Llano y Manuel Bacerra Acosta, tuvieron predilección por Scherer García, quien fue reportero, reportero estrella, encargado de las páginas editoriales, ayudante del director –una especie de subdirector– y director general.

Bajo la dirección de Manuel Becerra Acosta, Scherer García se hizo cargo de las páginas editoriales y empezó a sumar a colaboradores como Octavio Paz, Rosario Castellanos y Ricardo Garibay.

Los orígenes de Julio Scherer García

Julio Scherer García fue hijo de Pablo Carlos Nicolás Scherer y Scherer y de María de la Paz García Gómez. Su padre, Pablo Scherer, fue hijo de Hugo Scherer, un banquero alemán que llegó a México durante el Porfiriato.

Hugo Scherer se convirtió en una figura cercana al dictador Porfirio Díaz y formó parte de la creación del Banco Central Mexicano. Gerson von Bleichröder lo comisionó para viajar a México y negociar la deuda que Francia, España e Inglaterra mantenían con el gobierno mexicano.

Doña Clara Scherer, la abuela paterna, se convirtió del judaísmo al catolicismo, decisión que marcaría la vida familiar. Doña Clara falleció en 1921 a causa de un accidente, presuntamente por la ingesta de veronal, aunque versiones familiares sostienen que se trató de un suicidio.

Por el lado materno, su abuelo fue Julio Graciano José Juan García López Portillo, reputado como hombre sabio y honrado, quien fue ministro y presidente de la Suprema Corte de Justicia de la Nación.

Susana Ibarra, la pasión de Scherer García

Scherer García fue calificado como un periodista combativo, apasionado de la verdad, riguroso e incorruptible. Era un nadador incansable, le gustaba el buen vino tinto y el jazz.

Fue a su esposa Susana Ibarra Puga por quien más pasión tuvo. Doña Susana, quien murió de cáncer en 1989, es la madre de sus nueve hijos.

Durante los dos años que el cáncer acabó con la vida de doña Susana, Scherer García no tuvo más ocupación que estar con su esposa. “Discrepábamos de todo; Susana bailaba maravillosamente y yo me paralizaba; Susana era romántica y nunca le llevé serenata”, escribió.

Del Che Guevara a El Mayo Zambada

En su carrera, Scherer García entrevistó a personajes como Fidel Castro, Che Guevara, Konrad Adenauer, John F. Kennedy y Picasso.

En 2010 tuvo un encuentro con el narcotraficante Ismael El Mayo Zambada, justificando: “Si el Diablo me ofrece una entrevista, voy a los infiernos”.

Recibió premios como el Maria Moors Cabot, el Atlas World Press Review y el Premio Nacional de Periodismo. También recibió el premio Homenaje por Trayectoria de la Fundación para el Nuevo Periodismo Iberoamericano, entregado por su amigo Gabriel García Márquez.

Obtuvo mención honorífica por su trabajo sobre Leopoldo III de Bélgica en la selva Lacandona, cuando México y Guatemala habían roto relaciones diplomáticas.

La dirección de la Catedral

Julio Scherer García ganó las elecciones y se convirtió en el nuevo director de Excélsior a partir del 31 de agosto de 1968, con 395 votos de los 736 emitidos, superando a Víctor Velarde y Carlos Denegri.

La novedad no solamente era que había un nuevo director de Excélsior, sino que era el primero en haber nacido en el siglo XX.

Crónica de la vida-muerte de Scherer

En 2012, Scherer García tropezó y cayó al piso, fracturándose la cadera, lo que marcó la recta final de su vida.

El texto Morir a tiempo es la crónica de Scherer García en su lucha contra la vida y contra la muerte.

“Yo sentía la muerte y la deseaba como una obsesión... Cuento todo esto sin pesar. No me tengo lástima”.

El periodista murió el 7 de enero de 2015, a los 88 años. Scherer García era un crisol ardiente de emociones, impetuoso, en quien convivían la pasión y el rigor.

Aborrecía las grillas y desconfiaba de los susurros palaciegos. Fue un hombre influyente, con mucho poder, que decidió enfrentarse al poder y que nunca quiso –ni pudo–, drenarse la sangre de Excélsior que siempre le corrió por las venas.

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Redacción Excélsior — Tue, 07 Apr 2026 02:00:00 -0600

POR: ENRIQUE KRAUZE

En un acto de justicia poética, 50 años después del golpe de Luis Echeverría a Excélsior, y coincidiendo con el centenario de su natalicio, el mismo diario rinde homenaje a su gran director Julio Scherer García. Enhorabuena.

En el periodismo, igual que en la política y en la vida, la legitimidad es un valor insustituible. Después haber sido, en diversas etapas, uno de los grandes periódicos de México, bajo la dirección de Scherer García, Excélsior alcanzó una cumbre: fue una voz de plena independencia en el ambiente enardecido de los 60 y 70.

TE RECOMENDAMOS: Consulte aquí el suplemento especial para conocer todos los detalles del legado de Scherer García.

Después del golpe y por varias décadas, Excélsior se convirtió en un periódico espurio, porque los lectores sabíamos que había nacido de la connivencia del poder con periodistas embusteros y venales. Podía circular día a día y, hasta tener anuncios, pero nadie podía quitarle la mancha de la traición. Era una especie de Victoriano Huerta del periodismo.

Excélsior ha recobrado la legitimidad. Y honrosamente, dirigido por Pascal Beltrán del Río (discípulo directo de Scherer García), ofrece a sus lectores un amplio suplemento de Excélsior de Julio Scherer García. Gran acierto. Pero hay que hacer más: una historia integral y moderna. Una gran antología con los mejores artículos, reportajes, entrevistas, portadas, cartones. Los perfiles de los colaboradores.

Podría evocarse a los columnistas deportivos (el inolvidable Manuel Seyde) y la memorable sección cultural dirigida por José Emilio Pacheco. Podría recrearse la amistad de Scherer con Octavio Paz y la historia de la revista Plural, que Julio Scherer García acogió, alentó y respetó.

Y algo igualmente valioso: la vida a ras de piso, en los talleres, la de los obreros y los empleados. No detenerse en los aspectos mezquinos. Recordar lo constructivo. Aún quedan testigos que pueden evocar esos tiempos.

Mi amistad con Julio Scherer García nació a partir del golpe. Pero lo conocí antes, una mañana de abril de 1976 en la gran oficina de Excélsior, en Paseo de la Reforma. Quiero pensar que fue hace exactamente 50 años, el día en que él cumplía 50 años. Yo escribía reseñas para Plural y le llevaba mi primer libro Caudillos culturales en la Revolución Mexicana.

De ese día, sólo recuerdo que me abrió los brazos como si me conociera desde siempre, y comenzó hablándome de usted. Así fue por algún tiempo, “don Julio y don Enrique”.

La amistad perduró a lo largo de cuatro décadas. Una amistad fruto de la solidaridad y enfrentada al poder. Una amistad hecha de dolores compartidos y clara franqueza. Una amistad por encima de la política.

Piensa en lo que nos une, no en lo que nos separa”, me dijo la última vez. Así lo pienso y así lo siento, ahora y siempre.

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Humberto Musacchio — Tue, 07 Apr 2026 02:00:00 -0600

Por diferencias de orden editorial con Manuel Becerra Acosta, quien se apoderó del paquete accionario del socio industrial y con eso pasó a disponer de 52% del capital, a finales de diciembre de 1983 salimos de unomásuno Miguel Ángel Granados Chapa, Carmen Lira, Héctor Aguilar Camín, Carlos Payán y yo, todos con el firme propósito de publicar un nuevo periódico que ofreciera lo que estaba perdiendo “el uno”.

Pero había un pequeño problema: salvo Granados Chapa, que publicaba su columna en más de 20 diarios de la República, y Aguilar Camín, que dirigía Nexos, los tres restantes nos quedamos sin empleo y sin ingresos.

Aun así, nos mantuvimos en la idea de hacer ese diario imaginado. Poco después salieron del periódico decenas de articulistas y otro tanto de reporteros, con lo que creció el número de desempleados.

TE RECOMENDAMOS: Consulte aquí el suplemento especial para conocer todos los detalles del legado de Scherer García.

Celebramos una asamblea con todos los emigrados y apoyaron la idea de crear otro órgano periodístico, pero hacerlo sin dinero era imposible, de modo que acordamos convocar al público a una reunión para anunciar nuestro propósito e invitar a la compra de acciones.

Con el fin de impulsar ese proyecto y de paso darle algún ingreso a los que habían dejado “el uno”, al editor Andrés León se le ocurrió convertir a los desempleados en vendedores de acciones, con un sueldo modesto, pero muy útil en aquellos días.

Lilia Rossbach, sobrina de Manuel Suárez, nos consiguió un salón del entonces inconcluso Hotel de México, pero como ningún medio periodístico había publicado algo sobre lo ocurrido en unomásuno (perro no come carne de perro, se dice en el gremio), faltaba informar al público de la reunión, de modo que fui comisionado para ir a Proceso y hablar con su director, Julio Scherer García, y pedirle que nos publicara la convocatoria y que lo hiciera bajo la promesa de que en cuanto tuviéramos dinero le pagaríamos el costo del desplegado.

Don Julio me recibió con una desconcertante efusividad, pues nunca habíamos cruzado palabra. Le expuse el asunto y respondió con un énfasis para mí desconcertante: “Cuente con eso, don Humberto”, y luego, echando sobre el escritorio un ejemplar de Proceso, me dijo:

Esta revista es suya, es de ustedes. Díganme qué necesitan, aquí estoy, aquí estamos para servirles”.

Salí encantado y pensé que, además de publicar el anuncio, una revista tan reconocida por su oportunidad periodística ampliaría la información, pero me equivoqué.

El lunes siguiente apareció el desplegado a plana completa con nuestra convocatoria a la reunión, pero en la página de enfrente, entre columnas, en un recuadro de apenas una pulgada por lado, aparecía una microscópica nota sobre el asunto.

Miguel Ángel comentó que así se las gastaba Scherer y alguien mencionó que entre él y Becerra Acosta había una especie de amor-odio que se manifestaba de maneras por demás extrañas.

Finalmente, nuestra reunión fue todo un éxito, con unos cinco mil asistentes que pagaron su entrada (ocho pesos de aquellos) y una buena venta de acciones, pero nos quedó, o al menos a mí, un saborcito amargo, porque el gran periodista se mostró generoso en los dineros, pero tacaño en la información.

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Virginia Bautista — Tue, 07 Apr 2026 02:00:00 -0600

De personalidad compleja, poseedor de un carácter duro debido a las experiencias dolorosas que tuvo con el patrimonio familiar, comunicador apasionado y riguroso, artífice de una intensa relación con el poder. “Era un hombre complicado y difícil, visceral. A veces era dinamita”.

Así era el periodista y escritor mexicano Julio Scherer García (1926-2015), cuyo centenario de natalicio se conmemora hoy 7 de abril.

Su vida personal y privada, sus amigos, estaban por debajo de lo que para él era el periodismo”, afirma en entrevista Federico Reyes Heroles.

TE RECOMENDAMOS: Consulte aquí el suplemento especial para conocer todos los detalles del legado de Scherer García.

El escritor y politólogo, quien convivió intensamente con Scherer, evoca el “tropiezo familiar patrimonial serio” que caló hondo en quien dirigió el periódico Excélsior de 1968 a 1976.

Su padre fue dueño de una Casa de Bolsa que quebró. Y, entonces, tuvieron que subastar los bienes muebles de la casa. Fue doloroso, porque su casa se convirtió en el bazar del sábado”.

El novelista y ensayista recuerda la ocasión en que Scherer García entró a la biblioteca de su padre, Jesús Reyes Heroles (1921-1985), acompañado por él, y se quedó “pasmado” cuando vio un cuerno con montadura de plata que había pertenecido a su familia y había sido rematado.

Yo llevaba el café a la biblioteca y vi cómo le afectó ver ese objeto. Mi padre, que lo había adquirido, tomó el cuerno y trató de dárselo. Pero Scherer García dijo enérgico: “¡No, no, no!”. Eso evidenció que el tropiezo patrimonial del padre fue serio”, explica el colaborador de El Periódico de la Vida Nacional.

Cuando murió mi padre, confesé a mi madre y a mi hermano Jesús que yo no podía ver ese cuerno sin acordarme que era de Julio. Así que fui a verlo a la revista Proceso. Entré a su oficina y, en lo que él le daba la vuelta al escritorio, le puse el cuerno en la mesa. Le dije: ‘Mi madre, Jesús y yo hemos decidido que esto te pertenece’, relató Reyes Heroles.

Entonces entró en un estado medio de parálisis y salió; le dijo a su secretaria que regresaría pronto. Llevaba los ojos llorosos. Esa herida estuvo presente en él mucho tiempo. Se quedó el cuerno. No sé cuál haya sido su destino”, narra.

El autor de Ante los ojos de Desirée añade que don Julio “tenía una tensión estructural entre su cristianismo y su posición de izquierda.

En una ocasión me platicó que no había asistido a ninguno de los nacimientos de sus hijos. Lo decía con tristeza, pero aclaraba: ‘¡Tenía que estar al frente del periódico, tenía que ver las ocho columnas!’. Para él, lo primero era llevar la nota”.

Su relación con el poder era de una intensidad difícil de conllevar. Una vez íbamos a cenar a Los Guajolotes, él, mi esposa Beatriz y yo. Estábamos platicando y nos jalaba del brazo o golpeaba alrededor de lo que estábamos comiendo”, agrega.

Ese rigor y pasión lo hacían un personaje complicado y difícil. Me tocó ver una discusión con un intelectual. Hubo una explosión en esa mesa. Eso también era Scherer, a veces era dinamita, lo cual hizo que mucha gente dejara de buscarlo”, añade Reyes Heroles.

Federico aclara que guarda recuerdos muy gratos de Julio y de ese periodismo tan intenso que hacía.

Para mí, es una relación inolvidable. Su ánimo como periodista era escapar de la caja, salir, pensar siempre fuera de la caja. Eso era embrujante.

Era visceral, debo decir que sí, en el mejor sentido de la palabra. Un hombre que llevaba algunos pendientes en la vida, de los cuales nunca hablaba. Ése fue el Julio que me tocó vivir”, concluye.

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Fernando Dávila — Mon, 12 Oct 2026 14:24:01 -0600

Un hombre identificado como Ulises San Juan Esquivel fue detenido por presuntamente matar a balazos a un perro en su domicilio, ubicado en la alcaldía Tlalpan, luego de molestarse porque el animal ladraba constantemente.

De acuerdo con información difundida por el periodista Carlos Jiménez, el sujeto se encontraba presuntamente en estado de ebriedad cuando disparó contra el perro, propiedad de una mujer identificada como Grisel.

Según el reporte, el hombre habría argumentado que los ladridos del animal lo tenían molesto, motivo por el que presuntamente accionó un arma de fuego contra él.

Tras los hechos, elementos de la Secretaría de Seguridad Ciudadana de la Ciudad de México (SSC-CDMX), adscritos al Sector Topilejo, intervinieron y detuvieron al señalado.

Posteriormente, Ulises San Juan Esquivel fue puesto a disposición de la Fiscalía General de Justicia de la Ciudad de México (FGJ-CDMX), instancia que determinará su situación jurídica y las posibles responsabilidades derivadas de estos hechos.

El caso vuelve a poner sobre la mesa la problemática del maltrato animal y la importancia de que las autoridades investiguen las agresiones contra animales de compañía.

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Fernando Dávila — Mon, 12 Oct 2026 13:18:51 -0600

Una operación marítima coordinada entre la Secretaría de Marina (Semar) y la Guardia Costera de Estados Unidos permitió el aseguramiento de aproximadamente 1.2 toneladas de cocaína y la detención de seis personas frente a las costas de Oaxaca, informó el secretario de Seguridad y Protección Ciudadana, Omar García Harfuch.

A través de un video publicado en sus redes sociales, el funcionario dio a conocer los resultados del operativo, en el que participaron autoridades mexicanas y estadunidenses como parte de las acciones para combatir el tráfico de drogas por vía marítima.

García Harfuch destacó que, durante la administración de la presidenta Claudia Sheinbaum Pardo, la Secretaría de Marina ha asegurado más de 90 toneladas de cocaína en operaciones realizadas en aguas nacionales.

El secretario subrayó que estos decomisos representan millones de dosis de droga que no llegan a comercializarse en las calles, además de impedir que las organizaciones criminales obtengan recursos económicos para fortalecer sus actividades ilícitas.

De acuerdo con el funcionario, el dinero proveniente del narcotráfico es utilizado por estos grupos para adquirir armas, corromper a autoridades y reclutar o cooptar a jóvenes, factores que contribuyen a la generación de violencia en el país.

Coordinación entre México y Estados Unidos

El aseguramiento frente a las costas de Oaxaca se realizó mediante la colaboración entre la Secretaría de Marina y la Guardia Costera estadounidense, en una acción dirigida a interceptar cargamentos de droga que son trasladados por rutas marítimas.

La detención de seis personas y el decomiso de la sustancia forman parte de los resultados presentados por García Harfuch en materia de combate al narcotráfico.

Con este operativo, las autoridades federales destacaron la importancia de mantener la vigilancia en las costas mexicanas y fortalecer la cooperación internacional para frenar el trasiego de estupefacientes y debilitar las fuentes de financiamiento de las organizaciones criminales.

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Fernando Dávila — Mon, 12 Oct 2026 13:59:03 -0600

La Secretaría de Salud de Quintana Roo (SESA) pidió a las personas que tuvieron contacto con una zorra gris en Cancún que acudan a valoración médica, luego de que el ejemplar diera positivo a rabia.

El animal fue visto el pasado 3 de octubre en el estacionamiento de una tienda Bodega Aurrera, ubicada en la Supermanzana 248, sobre la avenida Kabah, en el municipio de Benito Juárez.

Tras confirmarse el resultado de laboratorio, las autoridades iniciaron la búsqueda de personas y mascotas que pudieron haber tenido contacto con el mamífero. Entre los casos reportados se encuentra el de una niña de un año que sufrió un rasguño y recibió atención médica y vacuna antirrábica preventiva. La menor se encuentra en buen estado de salud.

¿Qué hacer si tuviste contacto con la zorra?

La Secretaría de Salud exhortó a quienes tocaron al animal, sufrieron mordeduras o rasguños, o pudieron estar expuestos a su saliva, a comunicarse con las autoridades y acudir a una unidad médica, incluso si no presentan síntomas.

En caso de heridas, se recomienda lavarlas inmediatamente con abundante agua y jabón durante al menos 15 minutos y buscar atención médica sin demora.

Para recibir orientación, están disponibles los siguientes números:

911: para reportar la situación.
998 888 6640: Secretaría de Salud, de lunes a viernes, de 8:00 a 16:00 horas.

El llamado también incluye a los propietarios de mascotas que pudieron haber interactuado con el ejemplar.

¿Por qué es importante atenderse?

La rabia es una enfermedad viral que afecta el sistema nervioso y puede transmitirse mediante la saliva de un animal infectado, principalmente por mordeduras. Una vez que aparecen los síntomas, es prácticamente mortal; sin embargo, la atención oportuna y el tratamiento preventivo indicado pueden evitar que se desarrolle.

Por ello, las autoridades piden no tocar ni intentar capturar animales silvestres y reportar su presencia. La localización de posibles contactos es fundamental para prevenir contagios.

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Hilda Castellanos — Mon, 12 Oct 2026 14:59:39 -0600

El Partido del Trabajo exigió a Morena “repetir sus encuestas internas” y realizar mediciones definitivas, mediante encuestas científicas e independientes, para definir las candidaturas de la coalición en Michoacán, Colima, Zacatecas y Nuevo León, al advertir que el partido mayoritario está desplazando a la Cuarta Transformación hacia la centroderecha y alejándose de los principios de izquierda.

Pese a que Morena ya definió a los 17 perfiles que se convertirán en eventuales candidatos a igual número de gubernaturas el próximo año; de las cuales, cuatro fueron entregadas al Partido Verde, el coordinador de la bancada petista en la Cámara de Diputados, Reginaldo Sandoval Flores, sostuvo que la definición de las candidaturas debe ser resultado de un acuerdo entre las fuerzas políticas aliadas y no de decisiones unilaterales de Morena.

“Lo que estamos pidiendo es que instalemos un debate de evaluación, de proceso, no de suceso, no de coyuntura. Seguimos siendo 4T o no, porque sentimos que, como está hasta ahora, se está moviendo al centro derecha y no queremos nosotros para allá. El PT quiere centro izquierda, izquierda de a de veras”, afirmó, el coordinador del Partido del Trabajo en la Cámara de Diputados, Reginaldo Sandoval.

Morena aprueba alianzas con PT y Partido Verde... pero podrían ser parciales

Recordó que el Partido del Trabajo impulsa al senador Raúl Morón, en Michoacán; a Joel Padilla en Colima y en el caso de Zacatecas, a Giovana Bañuelos. Y aseguró que en Nuevo León, su partido va con Jesús Elizondo.

El viernes, Reginaldo Sandoval adelantó en sus redes sociales que el “coordinador estatal y de afiliación” y eventual candidato a la gubernatura de Michoacán por su partido sería Raúl Morón.

Al respecto, este lunes el senador Morón pidió a Morena, revisar el proceso estatal de encuestas en Michoacán, y dejó en claro que tomará una decisión definitiva antes de que inicie en noviembre.

“Nosotros esperamos que haya reflexión (…) por eso también decimos con toda precisión, que se requiere que instalemos un debate de evaluación, de proceso, no de suceso, no de coyuntura”, señaló en ese sentido Reginaldo Sandoval.

Coalición con Morena se sostiene "con alfileres"

El coordinador petista reconoció que la coalición Morena-Partido Verde-PT se sostiene con alfileres, con riesgo de ruptura rumbo al 2030, y advirtió que la falta de acuerdos podría abrir distintos escenarios electorales, desde postulaciones conjuntas hasta candidaturas en solitario en algunas entidades o en los 17 estados que estarán en disputa.

Para ello, reiteró que quien tiene la última palabra es la dirigencia nacional de Morena.

“Que se mantenga (la coalición), no depende de nosotros (…) hay tres escenarios, lo he dicho primero, “que vayamos solos en 2027; que vayamos solo en algunas (gubernaturas), o que vayamos como aliados en todo”.

Respalda movilizaciones de trabajadores del IMSS

Asimismo, Sandoval Flores respaldó las recientes movilizaciones de trabajadores del Instituto Mexicano del Seguro Social, que reclaman mejores condiciones laborales, incrementos salariales y mayores recursos para medicamentos e insumos médicos.

El petista consideró que las inconformidades deben atenderse directamente, sin limitar el diálogo a las dirigencias sindicales, y cuestionó la permanencia de prácticas corporativas que, dijo, han debilitado la organización y la representación de los trabajadores.

“Nosotros apoyamos a toda la movilización sindical. Sí, estamos a favor de ellos. Estamos con los trabajadores, sin ninguna duda”, aseguró.

A su juicio, la transformación política del país no ha permeado suficientemente en el sindicalismo, por lo que llamó al Gobierno federal y a las autoridades del Seguro Social a escuchar las demandas de médicos y trabajadores.

“Lo que hay que hacer es sensibilidad política, diálogo político”, sostuvo.

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Hilda Castellanos — Mon, 12 Oct 2026 13:29:03 -0600

El Paquete Económico de la Federación entra en semana decisiva, afirmó el presidente de la Mesa Directiva en la Cámara de Diputados, Raúl Bolaños-Cacho.

Se trata, insistió, de “un presupuesto sobrio y responsable”, que prevé ingresos presupuestarios se 9.16 billones de pesos, equivalente a 23.2 por ciento del Producto Interno Bruto.

Los trabajos se retoman este día en la Comisión de Hacienda y Crédito Público encabezada por el diputado por Morena Carol, Antonio Altamirano, y se prevé que se analicen y en su caso, aprueben, con modificaciones, la Ley Federal de Derechos, a la ley de Impuestos Sobre la Renta y el decreto de la Ley de Ingresos de la Federación.

Bolaños-Cacho aseguró que tanto la comisión de Hacienda como al de Presupuesto “están haciendo un análisis bastante serio del mismo”.

Funcionarios de Hacienda “han estado al pendiente de la discusión” análisis del PEF para cubrir todos los rubros económicos, dijo en entrevista.

Aseguró el presidente de la Mesa Directiva que se dará prioridad a los temas de seguridad y salud.

Al referirse al conflicto laboral en el Sindicato Nacional de Trabajadores del Seguro Social, con movilizaciones y bloqueos en la Ciudad de México, Estado de México y otras entidades del país, el legislador por el Partido Verde afirmó que, “se trata de un conflicto interno”, y que debe ser atendido entre las autoridades federales y líderes sindicales.

“Eso le corresponde al líder de los trabajadores con, incluso, los directivos de los distintos institutos de trabajadores de Seguridad Social”, afirmó.

Desde la Cámara de Diputados, dijo, “se analiza el presupuesto” que se destinará a Salud, por 10.6 billones de pesos para el 2027.

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Jimena Campuzano — Mon, 12 Oct 2026 12:00:10 -0600

El gobernador de Jalisco, Pablo Lemus, anunció una investigación a la actuación policial tras la marcha de este domingo en Guadalajara que reunió a cerca de 10 mil personas y que terminó con diversos enfrentamientos con la policía en los que hubo manifestantes heridos, 39 personas fueron detenidas y 28 uniformados resultaron lesionados, dos de ellos graves por una fractura en el cráneo y el otro por la pérdida de un dedo al haber sido golpeado por un tubo con filo.

A través de un mensaje en sus redes sociales, el gobernador aseguró que la marcha -en la que exigían mejoras en la calidad del agua- se desarrolló de manera pacífica hasta llegar a Casa Jalisco cuando, afirmó, se integró un grupo de choque de aproximadamente 400 personas que fueron las que iniciaron con los desmanes.

"La violencia terminó por opacar una manifestación que durante horas se desarrolló de manera pacífica, alejando a quienes salieron legítimamente a exigir agua de calidad. Esto no debe volver a suceder", dijo.

Sheinbaum rechaza actos contra manifestantes en Guadalajara; pide resolver conflicto del agua por vía pacífica

Lemus afirmó que este grupo que se sumó a la marcha iba encapuchado y armado con piedras, tubos, martillos, petardos con clavos y bombas de gas con las cuales agredieron a las mujeres policías que habían sido asignadas para acompañar la movilización y a su vez proteger la casa de descanso para personas de la tercera edad que está ubicada a un costado de Casa Jalisco.

“En ese momento comenzó algo distinto. Eso ya no era una manifestación pacífica, se convirtió en un enfrentamiento que duró tres horas. Esos enfrentamientos pusieron en peligro a los asistentes, familias, niños y adultos mayores. Los que viven en la casa de descanso vivieron una crisis de ansiedad cuando el grupo violento destruyó la barda perimetral de piedra para convertirlas en proyectiles que lanzaron contra los uniformados”, sostuvo.

Liberan a detenidos; revisarán actuación policial

El gobernador de Jalisco reconoció la legitimidad de la movilización y garantizó el derecho a la libre manifestación en el estado, por ello afirmó que desde la noche de ayer solicitó a la fiscalía del estado revisar “minuciosamente” las detenciones caso por caso.

Agregó que hasta el momento 12 de las 39 personas detenidas por los enfrentamientos ya fueron liberadas y en el transcurso de este lunes se darán nuevas liberaciones de las cuales informará la Fiscalía de Jalisco.

Además, ordenó a las autoridades examinar todos los videos para revisar la actuación de la policía y sancionar cualquier posible exceso en el uso de la fuerza.

"Manifestarse pacíficamente es un derecho que vamos a garantizar, pero las agresiones y los posibles abusos de autoridad deben investigarse con rigor y sin ninguna excepción", puntualizó.

Derechos Humanos de Jalisco abre investigación

La Comisión Estatal de Derechos Humanos de Jalisco -que acompañó la marcha desde el inicio- abrió una carpeta de investigación de oficio por estos hechos y con la que, afirmó Pablo Lemus, colaborarán brindando toda la información que se requiera y atenderán cualquier recomendación que les hagan.

"Quiero expresar mis solidaridad con los elementos de la policía estatal que aguantaron el embate de estos grupos violentos y a los compañeros que resultaron heridos realizando su trabajo. A sus familias mi solidaridad y respaldo. En una confrontación como la que vivimos nunca hay ganadores, lo que sucedió ayer no puede volver a repetirse, la violencia no puede ser el camino, esto no nos define como jaliscienses", sostuvo Lemus.

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Fernando Dávila — Mon, 12 Oct 2026 11:38:43 -0600

La presidenta de México, Claudia Sheinbaum Pardo, rechazó que la reforma para sancionar el uso indebido de imágenes generadas con inteligencia artificial (IA) tenga como propósito censurar las expresiones políticas o prohibir la publicación de memes en redes sociales.

Durante su conferencia mañanera de este lunes, la mandataria explicó que la iniciativa busca combatir los fraudes cometidos mediante videos e imágenes manipulados con herramientas de inteligencia artificial, en los que se suplanta la identidad de funcionarios públicos para engañar a la ciudadanía y obtener recursos económicos.

Diputados aprueban en lo general la "Ley Antimemes"

Como ejemplo, relató que una persona le preguntó si era verdadero un video creado con inteligencia artificial en el que supuestamente invitaba a invertir dinero en Petróleos Mexicanos (Pemex) a través de una cuenta.

Me preguntó que si era verdad un video de inteligencia artificial donde yo decía: inviertan en Pemex en una cuenta. Eso, en el momento que se apruebe, ya va a ser penado porque eso es un fraude”, señaló.

Sheinbaum Pardo sostuvo que este tipo de contenidos representa un riesgo para la población, debido a que puede utilizar la imagen y la voz de servidores públicos para dar credibilidad a ofertas de inversión falsas y conseguir que las personas entreguen su dinero.

La jefa de Estado insistió en que el objetivo de la reforma es establecer consecuencias legales para quienes utilicen estas herramientas tecnológicas con fines fraudulentos, y no impedir que los ciudadanos expresen sus opiniones o elaboren contenido humorístico sobre figuras políticas.

La discusión sobre la iniciativa ocurre en medio del crecimiento de las herramientas de inteligencia artificial capaces de generar videos, fotografías y audios que pueden aparentar ser reales. Estas tecnologías pueden utilizarse para crear contenidos de entretenimiento, pero también para suplantar identidades y difundir mensajes engañosos.

Con esta reforma, el gobierno federal plantea atender el uso de la inteligencia artificial como mecanismo para cometer fraudes. No obstante, el alcance definitivo de las sanciones y las conductas que quedarían contempladas dependerán del contenido final de la legislación y de su aprobación.

Por ello, será importante conocer los términos específicos de la reforma para distinguir entre la creación de memes o expresiones políticas y el uso de imágenes o videos manipulados para engañar a otras personas y obtener un beneficio económico.

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Fernando Dávila — Mon, 12 Oct 2026 08:27:08 -0600

El huracán Simón podría tocar tierra muy cerca de Mazatlán, Sinaloa, durante la medianoche del próximo jueves, de acuerdo con la nueva proyección de su trayectoria, informó Fabián Vázquez Romaña, coordinador del Servicio Meteorológico Nacional (SMN).

Autoridades mantienen vigilancia ante el riesgo de lluvias intensas, inundaciones y oleaje elevado en el Pacífico mexicano por el huracán que permanece como categoría 3, con vientos sostenidos de 185 km/h.

Suspenden clases por Huracán Simón en municipios al sur de Sinaloa

De acuerdo con el coordinador del SMN, el ciclón se debilitará gradualmente mientras avanza paralelamente a las costas del Pacífico mexicano para hacer un giro y tocar tierra durante la medianoche del jueves.

De acuerdo con el reporte de las 06:00 horas, Simón registraba vientos máximos sostenidos de 185 kilómetros por hora y rachas de hasta 220 kilómetros por hora. Su centro se ubicaba a aproximadamente 80 kilómetros al oeste-suroeste de Cabo Corrientes, Jalisco, y a 120 kilómetros al suroeste de Punta Mita, Nayarit, con desplazamiento hacia el noroeste a una velocidad de apenas 4 kilómetros por hora.

La nueva previsión mantiene bajo vigilancia a las autoridades, particularmente por la posible aproximación del sistema a las costas de Sinaloa, donde se encuentra Mazatlán.

Prevén lluvias intensas y oleaje elevado

Aunque las precipitaciones más intensas del huracán se han concentrado principalmente sobre el océano, sus bandas nubosas continúan transportando humedad hacia territorio nacional, lo que favorecerá lluvias y condiciones adversas en distintos puntos del litoral del Pacífico.

El SMN pronosticó lluvias puntuales muy fuertes, de entre 50 y 75 milímetros, en el oeste de Jalisco, así como en la costa y el oeste de Nayarit y el sur de Sinaloa.

Pemex garantiza abasto y CFE restablece electricidad tras huracán Simón

También se prevén vientos sostenidos de entre 60 y 80 kilómetros por hora, con rachas de hasta 100 kilómetros por hora en Jalisco, además de oleaje de entre cuatro y cinco metros en sus costas.

Para Nayarit y el centro y sur de Sinaloa se pronostican vientos de entre 30 y 40 kilómetros por hora, con rachas de hasta 60 kilómetros por hora, así como olas de entre 2.5 y 3.5 metros de altura.

Mantienen zonas de prevención y vigilancia

El Servicio Meteorológico Nacional, en coordinación con el Centro Nacional de Huracanes de Estados Unidos, mantiene una zona de prevención por efectos de vientos de huracán desde playa Pérula, Jalisco, hasta El Roblito, Nayarit, incluidas las Islas Marías.

Asimismo, permanece una zona de vigilancia desde El Roblito, Nayarit, hasta Bahía Tempehuaya, Sinaloa, ante la evolución y posible acercamiento del fenómeno.

Huracán Simón de categoría 4 avanza paralelo a Jalisco; hay inundaciones

Las autoridades advirtieron que las lluvias asociadas a Simón podrían provocar deslaves, crecidas de ríos y arroyos, desbordamientos e inundaciones en zonas bajas.

Por ello, recomendaron a la población mantenerse informada mediante los avisos oficiales del SMN y seguir las indicaciones de Protección Civil, especialmente en las comunidades costeras y áreas susceptibles a inundaciones.

La trayectoria y la intensidad del huracán continuarán bajo monitoreo, por lo que el pronóstico de un posible acercamiento a Mazatlán deberá confirmarse con las actualizaciones meteorológicas de las próximas horas.

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Leticia Robles de la Rosa — Mon, 12 Oct 2026 14:52:14 -0600

Con el voto unánime de 27 senadores de todas las fuerzas políticas, comisiones unidas del Senado avalaron este lunes la reforma para regular el uso de teléfonos celulares y todo tipo de dispositivos inteligentes y electrónicos en todo los niveles educativas, con prohibición en las aulas de la enseñanza básica, asambleas en el bachillerato para decidir su limitación y el uso responsable a nivel universitario.

Este lunes, las comisiones de Educación y de Estudios Legislativos Primera del Senado aprobaron el dictamen, luego que la priista Carolina Viggiano, la panista Guadalupe Murguía, el emecista Luis Donaldo Colosio, el petista Alberto Anaya y los morenistas Homero Davis y Alfonso Cepeda expresaran su respaldo, aunque la priista y el emecista anunciaron que en el pleno presentarán propuestas de cambio en algunos puntos de la reforma.

La modificación al artículo 84 de la Ley General de Educación ordena que “para garantizar el uso responsable y seguro de los dispositivos digitales personales, así como de tecnologías de aprendizaje en las escuelas públicas y particulares del Sistema Educativo Nacional, sin menoscabo de lo establecido dentro de la fracción VII del artículo 113 de esta Ley, las autoridades educativas, en sus respectivos ámbitos de competencia y con pleno respeto al federalismo educativo, la autonomía universitaria, administrativa y académica, deberán establecer (…) disposiciones mínimas”.

Detalla que “en los niveles de educación inicial, preescolar, primaria y secundaria, la restricción del uso de teléfonos celulares, dispositivos inteligentes y electrónicos personales para las niñas, niños y adolescentes estudiantes, durante toda la jornada escolar, por lo que sólo podrán utilizarse para fines educativos previamente programados, esto es, que su uso debe tener una intencionalidad pedagógica, bajo la orientación de las y los docentes.

“Asimismo, también se podrán utilizar en casos de emergencias personales, por motivos de discapacidad, accesibilidad, inclusión, necesidades de salud o atendiendo a las necesidades particulares y extraordinarias de las comunidades educativas”, dice.

Explica que “en el tipo educativo medio superior, se fomentará el uso responsable y seguro de teléfonos celulares, dispositivos inteligentes y electrónicos personales y se limitará su uso no pedagógico durante la jornada escolar de acuerdo con las características, necesidades y contexto de cada institución, mediante un proceso de consulta, diálogo y construcción de acuerdos con la comunidad educativa.

“Asimismo, se podrán utilizar en casos de emergencias personales, por motivos de discapacidad, accesibilidad, inclusión, necesidades de salud o atendiendo a las necesidades particulares y extraordinarias de las comunidades educativas”, ordena.

Especifica que “para tal efecto, se llevará a cabo una asamblea previamente programada en la que se establecerán las condiciones y prácticas específicas para cada escuela, orientadas a ser pedagógicamente pertinentes, éticamente responsables, inclusivas, seguras y centradas en las personas”.

Prohibirán por ley el uso de celulares en escuelas de educación básica en todo el país

De manera enunciativa, no limitativa, las condiciones y prácticas específicas incluirán las definiciones de “espacio de resguardo en el aula: los dispositivos no se utilizarán durante las clases y se mantendrán guardados o serán retirados y depositados al inicio de la jornada en un espacio designado por el plantel, bajo custodia de las autoridades escolares.

“Uso limitado por tiempos y espacios: los dispositivos solo podrán utilizarse en momentos y áreas previamente definidos, como el receso o las zonas autorizadas, y su uso quedará limitado en el aula, la biblioteca y las actividades académicas; sin uso: las personas educandas no utilizarán los dispositivos durante toda la jornada escolar.

“Uso programado: el plantel podrá determinar días específicos de la semana o del mes en los que las personas educandas podrán utilizar los dispositivos como herramientas para el aprendizaje, conforme a las reglas que defina la comunidad escolar”, dispone.

Y para la educación superior dice que “se fomentará el uso responsable y seguro de teléfonos celulares, dispositivos inteligentes y electrónicos personales durante toda la jornada escolar, conforme a los acuerdos de cada comunidad educativa en términos de las disposiciones de las autoridades educativas competentes y las instituciones de educación superior”.

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Paola Jiménez — Mon, 12 Oct 2026 14:50:16 -0600

Alejandro Fernández es uno de los cantantes más queridos de México y, aunque suele compartir con sus seguidores detalles de su carrera musical, también ha hablado en varias ocasiones de lo importante que es su familia.

Ahora, el famoso contó cómo vivió uno de los momentos más especiales junto a su hija Camila Fernández, quien encontró una manera muy original de anunciarle que está embarazada por segunda ocasión.

Camila Fernández comparte cuándo nacerá su segundo bebé; "los planetas se alinearon"

El cantante, conocido también como El Potrillo, recordó que todo ocurrió después de regresar de una gira de conciertos. En ese momento no imaginaba que su hija había organizado una reunión familiar con una sorpresa que terminaría convirtiéndose en un recuerdo muy especial.

Durante una entrevista con Ventaneando, el artista compartió algunos detalles de lo que sucedió aquella ocasión y reconoció que la noticia lo tomó por sorpresa.

Alejandro Fernández revela cómo se enteró del embarazo de Camila

Para anunciar su embarazo, Camila Fernández preparó una sorpresa inspirada en las películas de Disney, pero sin que su papá sospechara lo que realmente estaba por suceder.

De acuerdo con el cantante, la invitación parecía ser para disfrutar de una película, por lo que al llegar encontró un espacio decorado especialmente para la ocasión y una pantalla en la que comenzaría a proyectarse una historia.

“Me dijeron que iba a haber una película para Disney. Llegamos a un salón que estaba preparado de temática, una pantalla y empezaron a contar un cuento de Disney y la última página decía que no se acababa el cuento, que sigue la historia y sale Camila diciendo que está embarazada. No lo esperaba”.

Fue precisamente en la última parte de la proyección cuando apareció Camila para revelar que estaba esperando un bebé, algo que su padre no tenía contemplado.

Alejandro Fernández casi se pierde la sorpresa de su hija Camila

Aunque el anuncio estuvo preparado con anticipación, hubo un detalle que pudo cambiar los planes de Camila Fernández: su papá no estaba completamente seguro de asistir.

Alejandro Fernández explicó que acababa de regresar de una gira y tenía dudas sobre acudir al encuentro. Sin embargo, su hija se comunicó con él para asegurarse de que estaría presente.

“Iba llegando de una gira, no estaba tan seguro de ir y me habló Camila: ‘¿papá, si vas a venir?’ La sentí muy insistente y dije: ‘a lo mejor sí tengo que ir’. Fue muy espectacular”.

¿Cómo reaccionó Alejandro Fernández al enterarse del embarazo de Camila?

Más allá de la sorpresa que le provocó el anuncio, Alejandro Fernández aseguró que recibir la noticia del embarazo de su hija fue motivo de felicidad.

“Feliz, siempre que venga alguien de tu sangre es súper impórtate. Muy lindo, me dieron una sorpresa impresiónate”.

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Karla Palacio — Mon, 12 Oct 2026 14:25:18 -0600

Antes de convertirse en Wolverine y alcanzar la fama internacional, Hugh Jackman tenía planes profesionales muy diferentes. El actor australiano estudió Comunicación y se preparaba para trabajar en los medios, hasta que una experiencia universitaria lo llevó a reconsiderar su futuro.

Aunque actualmente es reconocido por su participación en películas como X-Men, Los miserables y El gran showman, Jackman no siempre tuvo claro que quería dedicarse a la actuación.

¿Qué estudió Hugh Jackman antes de convertirse en actor?

Hugh Jackman, quien nació el 12 de octubre de 1968 en Sídney, Australia, ingresó a la Universidad de Tecnología de Sídney para estudiar una licenciatura en Comunicación con orientación hacia el periodismo.

Durante esa etapa, su intención era prepararse para trabajar en los medios de comunicación, una profesión que le permitiría desarrollar habilidades relacionadas con la investigación, la escritura y la transmisión de información.

El australiano concluyó sus estudios en 1991, cuando obtuvo su título universitario. Sin embargo, su interés por la interpretación comenzó a desarrollarse antes de que terminara la licenciatura.

Aunque había participado en algunas actividades teatrales durante su etapa escolar, la actuación no era una de sus principales opciones profesionales. Para él, se trataba de una actividad que podía realizar como parte de su formación.

Entre sus primeras experiencias artísticas estuvo una producción escolar de My Fair Lady, en la que participó durante su adolescencia. No obstante, aquello no fue suficiente para que considerara estudiar teatro al ingresar a la universidad.

Fue hasta su último año como estudiante de Comunicación cuando tuvo un acercamiento más serio con la interpretación, aunque inicialmente no estaba buscando cambiar de profesión.

La clase de teatro que cambió los planes de Hugh Jackman

Cuando estaba por concluir sus estudios universitarios, Hugh Jackman necesitaba completar algunos créditos académicos para poder graduarse. Por esa razón, comenzó a revisar las materias que podía cursar durante su último año.

Entre las opciones disponibles encontró una clase de teatro que, según ha relatado, eligió porque pensaba que sería una materia sencilla y no le exigiría demasiado trabajo.

Sin embargo, el curso terminó siendo muy diferente de lo que esperaba. Como parte de las actividades, el profesor decidió preparar una representación de El memorándum, una obra escrita por el dramaturgo checo Václav Havel.

Para sorpresa de Jackman, el docente le asignó el papel protagónico, una responsabilidad que inicialmente no quería asumir debido a su falta de experiencia en producciones teatrales de ese tipo.

El estudiante incluso intentó convencer a su profesor de que le permitiera colaborar detrás del escenario, pero este insistió en que interpretara al personaje principal.

Finalmente, Jackman aceptó participar en la obra y comenzó a involucrarse en los ensayos. Fue durante ese proceso cuando descubrió que disfrutaba trabajar con otros actores y construir personajes frente al público.

La experiencia también le permitió conocer un ambiente distinto al que había encontrado durante sus estudios de Comunicación. Por primera vez comenzó a considerar que la actuación podía convertirse en una profesión.

¿Cómo pasó Hugh Jackman de estudiar Comunicación a Hollywood?

Después de graduarse en 1991, Hugh Jackman decidió continuar su preparación académica, aunque ya no en el campo del periodismo.

Su siguiente paso fue ingresar al Actors Centre Australia, una institución ubicada en Sídney donde cursó un programa de formación actoral de un año conocido como The Journey.

Durante esta etapa comenzó a desarrollar las herramientas necesarias para trabajar profesionalmente en teatro y televisión, además de conocer las exigencias de una carrera que hasta poco tiempo antes no había considerado.

Posteriormente, tuvo la oportunidad de participar en la telenovela australiana Neighbours, pero decidió rechazar la propuesta para continuar sus estudios.

En su lugar, ingresó a la Western Australian Academy of Performing Arts (WAAPA), donde completó su formación en 1994.

Tras concluir sus estudios, comenzó a conseguir oportunidades en producciones australianas. Uno de sus primeros trabajos importantes llegó en 1995 con la serie Correlli, donde compartió créditos con Deborra-Lee Furness.

Su trayectoria también comenzó a desarrollarse en el teatro musical, donde participó en producciones como La Bella y la Bestia, Sunset Boulevard y Oklahoma!

Estos trabajos le permitieron adquirir experiencia en actuación, canto y baile, habilidades que posteriormente aprovecharía en algunas de sus películas más conocidas.

El salto a Hollywood llegó en 2000, cuando fue elegido para interpretar a Wolverine en X-Men, película dirigida por Bryan Singer que marcó el inicio de su reconocimiento internacional.

Desde entonces, Jackman ha interpretado al personaje en distintas producciones de Marvel, incluida Deadpool & Wolverine, estrenada en 2024 junto a Ryan Reynolds.

Además de su participación en las películas de superhéroes, el australiano ha protagonizado producciones como El gran truco, Los miserables y El gran showman.

Por su interpretación de Jean Valjean en Los miserables, recibió una nominación al Oscar como mejor actor en 2013 y obtuvo un Globo de Oro por su trabajo en la película.

Su carrera teatral también le permitió ganar un premio Tony en 2004 por su interpretación de Peter Allen en el musical The Boy from Oz, presentado en Broadway.

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Fabiola Barrera — Sun, 11 Oct 2026 10:02:51 -0600

“Alguien tiene que representar a África”, es el mensaje que Rachel Ojuromi compartía en su cuenta de Instagram, donde replicaba el caminar de las modelos más famosas del mundo en medio del caos de Lagos, Nigeria. Ahora, ¡su viralidad la llevó a conquistar el último desfile de Chanel

Una joven con un porte aristocrático caminaba a paso firme mientras sostenía equilibradamente una bandeja de plátanos maduros sobre su cabeza. No había alfombras rojas ni iluminación profesional de estudio; los focos de los coches actuaban como reflectores improvisados para iluminar cada uno de sus movimientos.

Aquella pasarela urbana es lo que le dio el estrellato en redes y, próximamente en el mundo del modelaje, a la joven de 22 años Rachel Ojuromi. Hasta hace unos meses, grababa vídeos de moda independientes utilizando únicamente ropa de segunda mano, el talento de su mejor amiga estilista y el ingenio de su fotógrafo para construir editoriales caseras.

Sin recursos financieros ni el respaldo inicial de grandes agencias de modelos, la creadora de contenido nigeriana transformó el entorno cotidiano de su ciudad en un escaparate de creatividad pura.

Sus publicaciones pronto comenzaron a acumular millones de reproducciones en redes sociales, cautivando a espectadores globales que exigían a gritos verla sobre las pasarelas reales más importantes del planeta.

Rachel Ojuromi: una modelo viral de redes sociales

Durante casi un año, la joven nigeriana Rachel Ojuromi compartió clips bajo el formato fit-check en plataformas como TikTok e Instagram. En lugar de buscar fondos neutros o estudios de alquiler, integró la vitalidad caótica de Lagos como el escenario principal de su narrativa visual.

Calles transitadas, fachadas coloridas, puestos locales y la arquitectura urbana de Nigeria sirvieron como el encuadre perfecto para exhibir propuestas estilísticas llenas de personalidad y actitud.

Junto a su inseparable amiga y estilista Debby Fasingha, y con la lente del fotógrafo Odey Ikpä, armaban estilismos deslumbrantes recurriendo a la moda de segunda mano y a tesoros vintage.

El punto de quiebre definitivo llegó con un vídeo que encendió las redes sociales. En la pieza audiovisual, Rachel desfilaba por el centro de una carretera transitada luciendo una falda corta, un top entallado y sosteniendo con soltura una bandeja con plátanos sobre la cabeza mientras las luces de los vehículos la iluminaban desde el fondo.

La reacción del público no se hizo esperar: miles de internautas comenzaron a etiquetar masivamente a agencias internacionales y casas de moda bajo la consigna de que estaban presenciando el nacimiento de una verdadera supermodelo.

Resulta curioso descubrir que las pasarelas internacionales no figuraban originalmente en los planes de vida de Rachel. Durante su etapa académica inicial, la joven aspiraba a estudiar medicina con la firme intención de convertirse en neurocirujana.

Sin embargo, su camino dio un giro creativo cuando decidió matricularse en estudios cinematográficos, una disciplina que le permitió explorar el arte visual desde otra perspectiva.

Al adentrarse en el lenguaje audiovisual y la narrativa del diseño, Rachel comprendió el verdadero valor estratégico y cultural que encierra la moda. Así fue que fusionó sus conocimientos cinematográficos con su pasión por el estilismo.

En lugar de esperar pacientemente a que un cazatalentos la descubriera en un centro comercial, decidió crear su propio escaparate digital.

Rachel Ojuromi: el debut en el desfile de Chanel

Fascinada por los códigos visuales y la elegancia atemporal de la famosa maison francesa, Rachel y su estilista Debby Fasingha recrearon de manera independiente la colección Métiers d'Art de Chanel.

Utilizando ropa usada, accesorios adaptados e ingenio puro, compusieron varios conjuntos inspirados en las siluetas clásicas de la marca y los grabaron en los escenarios cotidianos de Lagos.

La producción era tan impecable y el estilismo tan acertado que el contenido se viralizó de inmediato en círculos especializados de moda.

El impacto fue tal que el propio Matthieu Blazy, director creativo de Chanel, vio el material y quedó impresionado con el trabajo de la joven creadora.

Blazy no solo reaccionó públicamente al vídeo, sino que impulsó las gestiones para contactarla directamente. Pocas semanas después, Rachel anunció con emoción en sus redes sociales que había sido firmada por prestigiosas agencias internacionales en Nueva York, París y Londres, preparando las maletas para emprender su primer viaje a Europa.

El sueño de Rachel Ojuromi se materializó durante la presentación de la colección Primavera/Verano de Chanel en el icónico Grand Palais de París. El propio Blazy se encargó de presentar con orgullo a Rachel ante todo el elenco y el personal de la casa de modas, destacándose como la mente brillante que había recreado los diseños de Chanel desde las calles de Lagos.

Al momento de salir a la pasarela, Rachel desfiló con soltura luciendo un elegante conjunto de tweed en tonos amarillos y grises, capturando la mirada de los críticos más exigentes de la industria.

Como ella misma ha declarado en diversas entrevistas, su ascenso representa la consolidación de un esfuerzo constante y planificado, una cadena de acciones creativas que terminaron desencadenando este gran resultado.

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Oswaldo Rojas — Sat, 10 Oct 2026 18:03:09 -0600

Cambiar el cepillo manual por uno eléctrico se ha vuelto una decisión casi automática en miles de hogares mexicanos: promete una limpieza más profunda y una rutina más cómoda, pero también multiplica el gasto por diez o incluso veinte veces frente a la opción tradicional.

La pregunta que pocos se detienen a resolver es si ese salto de precio corresponde a un salto real en durabilidad y desempeño, o si el aparato más caro del aparador termina rindiendo igual —o peor— que uno de entrada.

Un laboratorio oficial decidió meter diez de estos dispositivos a prueba, desarmándolos, cargándolos una y otra vez y midiendo cuánto resisten las cerdas antes de deformarse. Las diferencias de precio entre los modelos evaluados llegaron a superar los mil pesos, pero el desempeño no siempre siguió ese mismo orden.

El modelo de 388 pesos que resistió lo mismo que uno de más de mil

El encargado de esta comparación fue, una vez más, el Laboratorio Nacional de Protección al Consumidor, que publicó sus hallazgos en la Revista del Consumidor de febrero de 2026 tras evaluar, entre el 6 de octubre de 2025 y el 13 de enero de 2026, diez modelos de cepillos dentales eléctricos de dos marcas: Oral-B y Philips | Colgate.

Las pruebas midieron acabados, peso y longitud, resistencia al tallado del mango, duración de batería medida en ciclos de cepillado por carga, retención de las cerdas y del cabezal, y calentamiento del equipo durante su uso.

Todos los modelos obtuvieron calificación "Excelente" en acabados, resistencia de cerdas y calentamiento, lo que redujo la decisión de compra a un solo factor: cuánto dura la carga. Ahí destacó el Oral-B Pro Clean (3750), con 89 ciclos de cepillado por carga y un precio de apenas $388, el más bajo de toda la muestra.

Ese resultado lo deja prácticamente a la par del Philips | Colgate Sonic Pro 50, el de mayor autonomía con 123 ciclos, pero que cuesta $1,550 pesos, cuatro veces más que el modelo de Oral-B.

El contraste más llamativo, sin embargo, apareció dentro de la misma marca ganadora: dos cepillos de Oral-B pensados para niños —el Marvel Spiderman (3710) y el Pro Series 1 Vitality— calificaron "Excelente" en todos los rubros de materiales, pero apenas alcanzaron entre 11 y 14 ciclos de uso por carga, muy por debajo del resto, pese a costar $959 y $799 respectivamente. Es decir, pagar más por un cepillo de la misma marca no garantizó mayor autonomía.

Profeco también documentó garantías e instructivos incompletos en varios de los modelos analizados, un punto que recomienda revisar antes de comprar, además de la relación costo-autonomía de cada equipo.

El hallazgo central del estudio es claro: el cepillo más caro del estante no necesariamente ofrece más usos entre una carga y otra, y el que resultó más accesible terminó entre los de mejor desempeño general de toda la prueba.

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Ileana Fonseca — Sat, 10 Oct 2026 08:30:00 -0600

En medio de las montañas de la Sierra Madre Occidental, a pocos minutos de Puerto Vallarta, Jalisco, existe una experiencia que combina adrenalina, naturaleza y paisajes espectaculares: cruzar el puente colgante vehicular más largo del mundo.

¿Cómo se llama el puente colgante vehicular más largo del mundo?

Se trata del Jorullo Bridge, una de las atracciones estrella de River Park, un parque ecoturístico donde los visitantes pueden recorrer caminos de montaña a bordo de vehículos todoterreno y contemplar la inmensidad de la selva desde las alturas.

La historia del parque comenzó en 2006, cuando un grupo de ejidatarios puso en marcha un proyecto ecoturístico con el objetivo de generar oportunidades económicas para las familias de la comunidad.

Sus primeras instalaciones contaban con apenas ocho tirolesas y un pequeño restaurante. Con el paso de los años, la oferta creció hasta incorporar recorridos en cuatrimotos y vehículos RZR, paseos a caballo, senderismo y otras actividades al aire libre.

El Jorullo Bridge abrió sus puertas el 1 de diciembre de 2023 y se sumó a los atractivos que han consolidado al parque como uno de los referentes de aventura de Puerto Vallarta.

¿Cuánto mide el puente colgante vehicular más largo del mundo?

Con 470 metros de longitud y aproximadamente 150 metros de altura, esta estructura se ha convertido en uno de los atractivos más emblemáticos de la región.

Aunque su nombre podría hacer pensar que únicamente es posible atravesarla en automóvil, la experiencia también permite cruzar a pie y admirar desde otra perspectiva el entorno natural que rodea al ejido El Jorullo.

¿Cómo cruzar el Jorullo Bridge?

Una de las formas más emocionantes de conocer el puente es mediante un recorrido en cuatrimoto o RZR. Estas experiencias permiten adentrarse en los caminos de montaña y disfrutar de los paisajes antes de llegar a la estructura, donde las vistas de la vegetación y las elevaciones de la Sierra Madre se convierten en parte fundamental de la aventura.

Para quienes prefieren apreciar el entorno con más calma, también existe la posibilidad de atravesar el puente caminando. Desde las alturas, la panorámica permite contemplar la inmensidad del paisaje y experimentar la sensación de encontrarse suspendido sobre la vegetación.

Eso sí, quienes sienten vértigo podrían encontrar un desafío en sus dimensiones. La longitud de la estructura y la altura a la que se encuentra hacen que cruzarla sea una experiencia memorable, incluso para los viajeros acostumbrados a las actividades de aventura.

La recomendación es seguir las indicaciones del personal, respetar las medidas de seguridad y confirmar directo con el parque qué modalidades de cruce están disponibles al momento de reservar.

¿Qué actividades puedes hacer en River Park, Puerto Vallarta?

Aunque el puente es uno de los grandes protagonistas, el parque ecoturístico ofrece suficientes actividades para convertir la visita en una jornada completa. Una de las más populares es el recorrido de tirolesas, que actualmente cuenta con 10 líneas.

Entre ellas destaca Anaconda, la novena, con aproximadamente 650 metros de longitud y una altura cercana a los 100 metros. Su diseño de doble línea permite que dos personas se lancen al mismo tiempo y compitan por llegar primero.

Otra alternativa es el senderismo, que permite recorrer los caminos de montaña hasta llegar a distintos puntos panorámicos y cruzar puentes suspendidos entre la vegetación. También hay paseos a caballo y un recorrido en mula de aproximadamente 15 minutos, una opción diferente para quienes quieren explorar los alrededores.

Uno de los puntos que complementan la experiencia es Jorullo Point, un mirador de cristal situado a 429 metros sobre el nivel del mar. Desde esta plataforma se pueden apreciar las montañas, el río Cuale y la bahía de Puerto Vallarta, además de observar la riqueza natural de la zona.

¿Cómo llegar al puente colgante de El Jorullo desde Puerto Vallarta?

El Jorullo Bridge se encuentra en River Park, dentro del ejido El Jorullo, en Puerto Vallarta, Jalisco. El parque está ubicado a unos 20 o 25 minutos de la Zona Romántica, dependiendo de las condiciones del tránsito, por lo que es una alternativa para quienes buscan una aventura en la montaña sin alejarse demasiado de la ciudad y sus playas.

El parque opera de 9:00 a 17:00 horas y organiza sus recorridos en cuatro horarios de salida: 9:00, 11:00, 13:00 y 15:00 horas. De acuerdo con las recomendaciones del personal, lo ideal es elegir hasta tres actividades para disfrutar la experiencia sin prisas y reservar tiempo para comer en el restaurante.

El paquete más popular incluye tirolesas y un recorrido en cuatrimoto o RZR, además de senderismo o un paseo a caballo. Antes de acudir, conviene revisar los paquetes, los precios, los requisitos de edad y las condiciones de cada actividad directamente con el parque.

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Marisela Valencia — Sun, 11 Oct 2026 17:38:08 -0600

Mientras en México el Día de Muertos existe para honrar, recordar y esperar la visita de nuestros seres queridos difuntos, en otros países el Halloween tiene un peso cultural importante.

El origen del All Hallows' Eve o Víspera de Todos los Santos, se remonta a hace más de dos mil años con la celebración celta Samhain, que ocurría al final de la temporada de cosechas e inicio del invierno.

Durante esta festividad se encendían hogueras y se creía que los espíritus volvían a los hogares, pues la frontera entre el mundo de los vivos y el de los muertos se podía traspasar. Con el tiempo, esta fecha se mezcló con las tradiciones cristianas del Día de Todos los Santos y el Día de los Fieles Difuntos.

De ahí el nombre de Víspera de Todos los Santos, pues funcionaba como preparación espiritual. La versión que hoy conocemos, deriva de la llegada de migrantes irlandeses y escoceses a Estados Unidos en el siglo XIX.

Las costumbres europeas se fusionaron con otras y se popularizaron en América, dando lugar a una festividad donde los disfraces, calabazas, dulces y fiestas toman protagonismo. Al mismo tiempo, se ha asociado a creencias sobrenaturales, causando el rechazo de grupos cristianos.

Sin importar si prefieres la versión tradicional del Halloween o una fiesta más similar a las películas norteamericanas, hay destinos perfectos para vivirlo.

Derry-Londonderry, Irlanda del Norte

Irlanda es conocida como el lugar de nacimiento del Halloween, por lo que podrás acercarte a sus raíces celtas. Aunque en diferentes partes del país mantienen vivas estas tradiciones, Derry-Londonderry es uno de los mejores destinos para esta festividad en el mundo.

Cada año esta ciudad amurallada celebra el Derry Halloween, un festival que recupera elementos del folclore y la tradición de Samhain. En 2026 se celebran los 40 años de esta tradición con un desfile con carrozas y disfraces, la tradicional ruta nocturna con luces y mitos, y un espectáculo pirotécnico, entre otras actividades.

Pasado Halloween, puedes permanecer en la ciudad y terminar de recorrer sus históricas murallas y conocer lugares como el Guildhall, un edificio neogótico con una torre de reloj inspirada en el Big Ben, y el Museo de la Torre para conocer la historia y cultura local.

Edimburgo, Escocia

Otro lugar para conectar con las raíces celtas de esta celebración es esta ciudad medieval que te transporta al Samhain, entre fuego y leyendas.

Durante la temporada, las calles medievales de Edimburgo, así como el castillo y la ciudad vieja, se visten de misticismo y nos invitan a conocer las historias más oscuras de la ciudad. Sin embargo, uno de sus principales atractivos es el Samhuinn Fire Festival en Calton Hill.

Cada 31 de octubre se lleva a cabo en esta colina una representación contemporánea inspirada en el patrimonio celta que utiliza fuego, tambores, danza, acrobacias, vestuario y actuaciones.

Pasado el festival, puedes adentrarte en los atractivos turísticos de Edimburgo, como su histórico castillo, el Palacio de Holyrood y la catedral de St Giles, entre muchos otros.

Salem, Estados Unidos

Salem, en Massachusetts, es conocida por su asociación con las historias de brujas. Esta localidad es conocida internacionalmente por los juicios por brujería ocurridos en 1692, que hoy forman parte de su identidad turística.

Aquí la celebración en torno a Halloween no dura solo un fin de semana, sino que se extiende todo el mes de octubre con el Haunted Happenings. Desde el día primero se realizan desfiles, espectáculos y otras experiencias asociadas a esta festividad para toda la familia.

Sin embargo, una de las mayores cualidades de Salem es que mantiene sus vibras místicas durante todo el año. Uno de sus atractivos imperdibles es el Museo de las Brujas de Salem, donde podrás conocer más sobre la historia del lugar y los juicios de 1962.

También puedes conocer La Casa de la Bruja, la antigua residencia del juez Jonathan Corwin, relacionada directamente con los procesos de brujería, por solo mencionar algunos lugares.

Transilvania, Rumania

Uno de los protagonistas de la temporada, sin duda es Drácula y no podemos hablar de vampiros sin mencionar Transilvania. Ubicada en Rumania, esta región se ha convertido en un atractivo turístico para los amantes de los gótico.

El Castillo de Bran es uno de los sitios más reconocidos; se trata de una fortaleza medieval que se conoce como el Castillo de Drácula, aunque el título no tenga un sustento histórico.

Cada año, este lugar organiza una celebración especial de Halloween. Desde el 24 de octubre hasta el 1 de noviembre ofrecen recorridos temáticos, efectos especiales, actores, ambientación nocturna y actividades especiales.

Pero a pesar de su asociación con esta temporada, puedes visitar este castillo en diferentes épocas del año, además de recorrer las ciudades amuralladas de Transilvania y disfrutar sus atractivos naturales.

Nueva Orleans, Estados Unidos

Nueva Orleans es conocido por ser la cuna de jazz y un lugar multicultural donde el Mardi Gras es su fiesta principal, llena de color y música. Sin embargo, el Halloween es otra fecha perfecta para visitarlo, pues encuentras fiestas de disfraces, casas encantadas y desfiles.

Justamente, el Krewe of BOO! es uno de los espectáculos más esperados, se trata de un desfile con carrozas, disfraces y actividades para todo el público. Asimismo, puedes realizar recorridos nocturnos por el barrio francés para conocer historias de fantasmas y las tradiciones del vudú.

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Patricia Briseño — Tue, 09 Dec 2025 01:12:34 -0600

Siete obras gráficas de la artista anglomexicana Leonora Carrington (1917-2011) integran la exposición De Crookhey Hall a la colonia Roma que el Museo de los Pintores Oaxaqueños (Mupo) exhibirá en su sala Justina Fuentes, del 19 de diciembre de este año al 10 de febrero de 2026.

El Mupo informó que tras la inauguración de la muestra de la pintora, dibujante y escritora surrealista, la sala donde se exhibirán estas obras tendrá el nombre de Justina Fuentes, la pintora y grabadora decana de las artistas visuales oaxaqueñas, nacida en Oaxaca de Juárez en 1954 y quien perteneció a la primera generación del Taller Estatal de Artes Plásticas Rufino Tamayo.

En cuanto a la exposición de Carrington, la obra Crookhey Hall –pieza emblemática desde donde gira esta exhibición y que proviene de una colección privada– evoca el castillo donde Leonora Carrington pasó su infancia y comenzó a imaginar las criaturas fantásticas que pueblan sus pinturas, dibujos, esculturas y escritos.

Es importante destacar que De Crookhey Hall a la colonia Roma contiene una carpeta de gráfica titulada El Dybbuk, que surgió a partir de la encomienda que le hicieron a Carrington para diseñar el vestuario para el montaje de la obra de Shloime Anski El Dybbuk o Entre dos mundos, en Nueva York.

Para esta encomienda, la pintora plasmó en varios dibujos su propuesta, que Luis y Lea Remba procesaron en su Taller de la Gráfica Mexicana, gracias a lo cual elaboraron 11 litografías que componen la serie, ahora diseminada en diferentes países. Las piezas que se muestran en el Mupo corresponden al acervo de la Colección Pago en Especie de la Secretaría de Hacienda y Crédito Público (SHCP).

La exposición incluye, además, dos libros escritos por Leonora Carrington La trompetilla acústica y Cuentos completos, en las ediciones del Fondo de Cultura Económica. Éstas complementan su visión del mundo: el conflicto de las mujeres con un entorno dominado por la incomprensión masculina.

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Vanessa Arteaga — Tue, 09 Dec 2025 01:05:26 -0600

La policía brasileña detuvo ayer a uno de los dos sospechosos de participar en el robo de ocho grabados del artista francés Henri Matisse (1869-1954) en Sao Paulo, mientras sigue la búsqueda de un segundo implicado.

Dos hombres armados irrumpieron el domingo en la Biblioteca Mário de Andrade, en el centro de la mayor ciudad de Brasil, y se llevaron las obras de

Matisse además de otras cinco ilustraciones del pintor modernista brasileño Cándido Portinari (1903-1962).

Un hombre sospechoso de participar en el robo de obras de arte (...) fue arrestado este lunes” en la zona centro de la ciudad, señaló en un comunicado el gobierno del estado de Sao Paulo.

El hombre fue capturado después de ser identificado “tras un trabajo de investigación y análisis de cámaras de seguridad que registraron la acción criminal el domingo”.

La policía dijo que continúa en la búsqueda del segundo sospechoso y de las obras de arte robadas, entre ellas los ocho grabados del libro ilustrado Jazz de Matisse.

Los delincuentes sometieron el domingo a una vigilante y una pareja de ancianos que visitaba la biblioteca, según las autoridades. Luego robaron las composiciones y las guardaron en una bolsa de lona antes de salir por la puerta frontal.

El vehículo utilizado para huir, localizado ayer, fue “enviado a un procedimiento técnico”, detalló la secretaria de Seguridad.

OBRAS DE LA SERIE JAZZ

Imágenes divulgadas por el portal G1 muestran a los dos presuntos asaltantes descargando los cuadros de un camión pequeño y apoyándolos contra un muro en una calle a plena luz del día.

El portal también difundió fotos de los presuntos ladrones caminando; el rostro de uno de ellos está cubierto por una gorra.

EXHIBEN JOYAS DE REYES Y NOBLES

En el collar Patiala de Cartier París, fabricado en 1928, fue exhibido durante una visita de prensa a la exposición Joyas Dinásticas de la Colección Al Thani, en el Hotel de la Marine de París.

La exposición, que celebra la historia y el poder del adorno real y nobiliario, permanecerá abierta hasta el 6 de abril de 2026.

-AFP

INCAUTAN ARTE PREHISTÓRICO MONGOL

Autoridades del Ministerio de Economía y Finanzas francés devolvieron un lote de piezas con arte prehistórico mongol a la ministra de Cultura, Deportes, Turismo y Juventud de Mongolia.

En la imagen, un experto en paleontología del Museo Nacional de Historia Natural de Francia explica la importancia de estas obras prehistóricos incautadas por autoridades de la aduana francesa.

-AFP

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Juan Carlos Talavera — Tue, 09 Dec 2025 00:51:49 -0600

El escritor Antonio Ortuño (Guadalajara, 1976) publica El amigo muerto, novela que concibió a los 18 años y que guardó en el cajón hasta que, en 2012, una editorial le pidió una novela juvenil. Así que sacó del cajón aquella novelita, la revisó y la publicó, aunque, por cuestiones comerciales, bajo el pseudónimo A. del Val. Ahora, Seix Barral la recupera con la firma original del autor.

El relato cuenta la historia de Carlos Villaurrutia, un joven asesinado por una bala perdida, en medio de una trifulca que ocurre en el puesto de piratería de su familia, en la colonia Tabacalera. Es una novela de aventuras que camina por el barrio y explora el registro de la amistad.

Es una novela de juventud, pero no es juvenil. Cuando la escribí tenía 18 años y fue el primer manuscrito de novela que completé. Dejé un par de intentos inconclusos, aprendí cosas y logré terminar este manuscrito que se quedó guardado, no porque me desagradara, sino porque empecé a escribir El buscador de cabezas y Recursos humanos, detalla Ortuño a Excélsior.

Pero esta novela que dormía el sueño de los justos renació en 2012, cuando Ediciones B le propuso escribir para una colección juvenil.

Yo les dije que no hacía novela juvenil y entonces era cierto… pero les conté que tenía una novela que escribí siendo joven y que podría servir. Ellos aceptaron y cuando la revisé me pareció que se sostenía y le hice algunos ajustes”, comenta.

Sin embargo, a punto de publicarse, ocurrió un imprevisto: “Debido a los calendarios editoriales, esta novela –que titularía Blackboy– aparecería al mismo tiempo que La fila india, lo que generó un desencuentro con los editores. Para resolver el entuerto, Ortuño aceptó que este relato de juventud se publicara con pseudónimo, por lo que decidió usar el nombre de su tío abuelo: Antonio del Val”.

Pese a todo, el escritor tuvo la impresión de que aquella novela se había quedado a medias, pues no había salido con su nombre, no era el manuscrito que hubiera deseado y le parecía que no estaba lo suficientemente bien, hasta que Seix Barral le sugirió recuperarlo, ahora bajo el título El amigo muerto. Ésa es la historia detrás de este libro.

Por último, Ortuño –galardonado con el V Premio Ribera del Duero de Narrativa Breve (2017) y el I Premio de Cuento Iberoamericano Bellas Artes Nellie Campobello (2018)– asegura que ésta es “una novela de aventuras, como La isla del tesoro, pero en una atmósfera que para mí fuera reconocible, con los barrios de clase trabajadora mexicanos, en los que yo crecí”.

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Virginia Bautista — Sun, 14 Dec 2025 04:05:07 -0600

La exposición Marianne Gast. La cámara es únicamente una máquina, la primera retrospectiva que se realiza de la artista, integrada por 180 imágenes y materiales de archivo, busca revalorar la obra de la fotógrafa alemana.

La muestra se exhibe en el Centro de la Imagen y se integró con base en el archivo que resguarda el Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información de Artes Plásticas (Cenidiap) del INBA, en el marco de su 40 aniversario.

Alfredo Gurza, director del Cenidiap, señaló que Gast (1910-1958) fue una artista migrante que llegó a México y se involucró con la modernidad de su tiempo.

La exposición abarca la producción realizada entre las décadas de 1930 y 1960, desde su trabajo de prensa en distintas ciudades de Europa y América hasta sus exploraciones artísticas y experimentales. Se complementa con materiales de archivo, como hojas de contacto con anotaciones y descartes, lo que permite al público adentrarse en su proceso creativo.

La curadora Rebeca Barquera, investigadora del Cenidiap, explicó que la muestra presenta los primeros trabajos de Gast como fotógrafa de prensa interesada en imágenes documentales de corte humanista. Posteriormente, la artista de la lente desarrolló propuestas más libres y cercanas a la búsqueda de detalles con una estética propia.

Nos interesa darle un rostro a Marianne, una fotógrafa que en la historia de este género artístico no es mencionada; por ello era importante rescatarla del olvido”, comentó.

Destacó que la personalidad de la creadora germana —quien estuvo casada con Mathias Goeritz— era multifacética: se desempeñó como maestra, bordadora, dibujante, secretaria, traductora y gestora cultural; siempre con la cámara en mano y proponiendo distintos acercamientos al objeto o a la persona fotografiados.

Su interés se enfocaba en ocasiones en las labores manuales, el trabajo, los cuidados y las personas; y, en otras, en los paisajes, los objetos encontrados y las composiciones abstractas.

Las imágenes y objetos de la artista aparecieron en el archivo de Goeritz, donado al Cenidiap hace cuatro décadas. En una maleta de este acervo se descubrió el material que ahora se presenta por primera vez.

Gurza añadió que esta retrospectiva, que estará en exhibición hasta febrero próximo, es una introducción a la relativamente desconocida labor fotográfica de la artista.

Observar su obra hará reflexionar al público sobre qué es el mundo de la imagen y la construcción que hacemos de ella, y de qué manera sustraemos del tiempo y del espacio algo que nos llama la atención”.

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Lourdes López — Fri, 12 Dec 2025 05:58:28 -0600

En la edición número 14 del Festival Folklórico Internacional InspirArte, grupos artísticos veracruzanos recibirán a folcloristas provenientes de países como Panamá, Colombia, Costa Rica, Cuba y Estados Unidos, así como a talentosos artistas nacionales del Estado de México y Puebla, en un festejo que se convierte en un mosaico de ritmos, voces y danzas que ocupan calles y foros públicos para mostrar la riqueza tradicional de los pueblos.

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Los organizadores del festival destacaron que este encuentro artístico no sólo reúne y expone el folclor de los países invitados, sino que hermana a las naciones.

Este evento permite la hermandad y la convivencia, el intercambio de experiencias y la promoción de los sitios culturales, artísticos y de interés para extender la invitación a visitar México y especialmente, el estado de Veracruz”, aseguró Guadalupe Landa, quien es presidenta de InspirArte.

Las actividades del Festival Folklórico Internacional InspirArte

Este colorido encuentro, que se realizará del 17 al 22 de diciembre tendrá varias sedes, siendo Xalapa, la principal, seguida por Xico Coatepec y Veracruz puerto, que se convertirán en el escenario para que más de 200 bailarines realicen sus presentaciones y celebren los tradicionales pasacalles, con desfile de los grupos artísticos al ritmo de la música. Además, los artistas también participarán en un desfile navideño.

La inauguración oficial de la edición 14 del Festival Folclórico Internacional InspirArte tendrá lugar el 18 de diciembre con un desfile que iniciará en el Centro Recreativo Xalapeño y culminará en el Palacio Municipal de Xalapa, mientras que el desfile navideño del 20 de diciembre marcará uno de los momentos más esperados de la programación porque se celebrará en Xico, con un pasacalles a las 15:30 horas, que iniciará en la Casa de la Cultura, que se ubica en la calle Miguel Hidalgo y finalizará en las escalinatas de la parroquia de Santa María Magdalena.

Para el domingo 20, la fiesta se trasladará a Coatepec, con el pasacalles que iniciará en el Centro Histórico a las 15:30 horas y la clausura se efectuará a las 17:00 horas del lunes 21 de diciembre en el parque Benito Juárez, de Xalapa.

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Mauricio Alvarado — Fri, 12 Dec 2025 03:33:55 -0600

La Caja de las Letras del Instituto Cervantes recibió el legado in memoriam de la escritora mexicana Rosario Castellanos (1925-1974), una autora que, según Luis García Montero, director de la institución española, tiene mucho que enseñar a los partidarios del pensamiento crítico.

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En el acto, García Montero introdujo en la caja 1165, un álbum de 24 fotografías de la mexicana y cinco primeras ediciones de algunos de sus libros, entre los que destacan Balún Canán, Mujer que sabe latín y Ciudad Real.

El director del Instituto Cervantes destacó a Castellanos por ser una referente del feminismo y de la literatura sobre el mundo indígena.

Nos ha enseñado que muchas veces el poder establece los discursos de sus víctimas y tiene una manera determinada de definir lo femenino o una manera determinada de definir lo indígena”, señaló.

En la ceremonia, Ciro Murayama, director del Centro de Estudios Mexicanos de la UNAM, confirmó la valía de la autora de Rito de iniciación para la “riqueza de la literatura universal escrita en español”.

Además, se anunció la donación de nuevas ediciones de la obra de la poeta, dramaturga, escritora y ensayista, que la UNAM y otras editoriales han publicado, sobre todo en 2025, año del centenario del natalicio de Castellanos, para acercar su obra a nuevas generaciones lectoras.

La figura de Rosario Castellanos ejemplifica aquello que le da sentido y vida a la UNAM: la búsqueda de la igualdad, de la justicia, de la mejoría de las condiciones de vida, las humanidades o la cultura”, dijo Murayama.

Detalles del legado de Rosario Castellaanos entregado al Instituto Cervantes

La donación fue realizada por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).
El material incluye una primera edición de su novela Balún Canán, considerada su debut literario, junto con otros ejemplares originales de sus obras y un álbum de fotos familiar.
Castellanos es una autora fundamental en la literatura mexicana del siglo XX, reconocida por su perspectiva feminista e indigenista. Su trabajo aborda la doble condición de ser mujer y mexicana, así como las injusticias hacia los pueblos indígenas.

Este legado permanecerá resguardado en la Caja de las Letras, un espacio simbólico del Cervantes dedicado a preservar la memoria de grandes figuras de la literatura en español.

Con información de Europa Press.

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Juan Carlos Talavera — Fri, 12 Dec 2025 01:24:24 -0600

¿Qué imaginamos al pensar en una mujer indígena?, ¿cómo se ve?, ¿cómo viste?, ¿cómo se construyó esa imagen históricamente?, y ¿por qué muchos artistas han repetido los mismos estereotipos? Éstas son algunas de las preguntas que plantea la exposición Disputar la mirada. Imaginarios visuales de las mujeres indígenas, inaugurada ayer en el Museo Nacional de Arte (Munal).

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La muestra, que permanecerá abierta hasta el 5 de julio de 2026, incluye 148 obras entre pintura, escultura, fotografía, gráfica y textil; se asume como una revisión de tres siglos de arte, con obra novohispana y de artistas modernos como Tina Modotti, Lola Cueto, Jean Charlot, Celia Calderón, Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y María Izquierdo entre otros.

Las obras más destacadas de la muestra

Entre las piezas clave se encuentran Mercado, de Lola Cueto; Indígena con canastas, de Alfredo Ramos Martínez; El velorio, de José María Jara; Campesinos, de David Alfaro Siqueiros; Las tejedoras cantando, de Tiburcio Ortiz; La hilandera, de Celia Calderón; Alfarera maya, de Raúl Anguiano; La vendedora de fruta, de Rufino Tamayo y La niña aprendiendo historia, de Ángel Zárraga.

De acuerdo con la curadora Andrea García, “esta muestra toca los imaginarios relacionados con Oaxaca, algunos aspectos que tienen que ver con Veracruz y otros más relacionados con el centro de México, por lo que tratamos que sea una mirada no homogeneizadora, sino tratar de abrir a distintos tipos de pensar lo indígena, pero desde espacios geográficos diferentes y desde distintas voces contemporáneas”.

Los cuatro núcleos en los que se divide la exposición

Y se divide en cuatro núcleos temáticos. El primero es Reimaginar un origen, que observa cómo la mujer indígena se pensó como el origen de la raza y de la nación mexicana. “Tratamos de explorar cómo se construyó esa noción de origen que muy fácilmente se va conectando con la idea de la maternidad”, detalló Andrea García.

El segundo núcleo es Engendrar la tierra y tiene que ver con la relación de maternidad, de cómo se piensa el cuidado, la ternura y los linajes que muchas veces están asociados a las abuelas. El tercer núcleo, Revestir la herencia, tiene que ver con la indumentaria, con la forma como pensamos los cuerpos indígenas y cómo es que el arte lo ha construido, tipificado y a veces estereotipado.

Y cierra con Reconquistar la imagen, que retoma todos esos imaginarios y al final, se incluye un espacio para la representación y la autorrepresentación desde ellas mismas.

Persiste estigma

Por su parte, la también curadora Ariadna Solís aseguró que el discurso museográfico piensa en la figura del indígena como una construcción histórica que ha sido política y social, por lo que aclaró que no se busca representar a una o varias culturas o etnias ni tampoco a algún pueblo en particular, “porque pensamos que la figura de lo indígena tiene que mirarse de una manera crítica en relación con lo que se está pensando”.

Y aseguró que, al explorar este periodo de tres siglos, “encontramos que muchas de las temáticas son recurrentes, sólo que se trabajan de distinta forma, por lo que este recorrido histórico no plantea cortes temporales porque las temáticas son constantes”, expuso.

La muestra también incluye piezas como La tierra, de María Izquierdo; Familia indígena, de José de Ibarra; La flor del lago, de Manuel Ocaranza; Interior de un jacal, de Édouard Pingret; Mujer de Tehuantepec, de Claudio Linati, y El jarabe tapatío, de María Rincón Gallardo.

Durante el recorrido, Andrea García señaló que muchos de estos imaginarios han sido construidos, elaborados y configurados por una larga historia de artistas hombres y de intelectuales que han pensado cómo se ve la mujer, la mujer indígena y cuál es su rol social.

Así que la idea de esta exposición, por un lado, es rastrear esos imaginarios, ya que no nos estamos desligando del todo de ellos y estamos reconstruyendo el papel de esos imaginarios. Pero también tratar de pensar en qué momento y cómo ha sido este proceso de disputar esa mirada y esas formas de representación y, de alguna manera, hacerse cargo de esa representación por parte de las representadas”.

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Juan Carlos Talavera — Thu, 11 Dec 2025 00:27:35 -0600

La Petite messe solennelle (Pequeña misa solemne) de Gioachino Rossini es como la Capilla Sixtina, de Miguel Ángel, una obra de arte absoluta a la que hay que respetar cuando llevamos al escenario, dice a Excélsior Salvatore Caputo, director de coro italiano que viajará a México para interpretar esta obra el 18 de diciembre, a las 20:00 horas, en la Sala Principal del Palacio de Bellas Artes.

“Es una gran ópera lírica-sacra que Rossini compuso en 1863 y que fue su última gran obra, con la que quiso despedirse de la música. Además, es una de las misas más exigentes que se puede hacer con coro”, asegura Caputo, actual director de coro de la Ópera Nacional de Burdeos y director invitado del Centro Nacional de las Artes de Pekín.

¿Qué tan demandante es esta obra?, se pregunta a Caputo. “Demanda una gran atención vocal para los artistas y, sobre todo, mucha concentración, porque tiene todo lo que es difícil en el canto coral, como las fugas, que son complicadas, muy virtuosísticas y tiene momentos a capella, como siempre en la música italiana, porque los músicos italianos como Verdi, Donizetti y Rossini, cuando escriben música sacra, tienen el modelo de (Giovanni) Palestrina”.

¿Fue la última obra del compositor? “Fue el testamento de un músico que guardó silencio por muchos años, que terminó de escribir su última ópera Guillermo Tell, en 1829, y guardaría silencio durante los siguientes 30 años. Escribió algunos Stabat Mater, en Bolonia, pero de pronto apareció con esta obra. Todo mundo sabía que Rossini era un gran músico, pero para cuando escribe la Petite messe solennelle ya no se tocaba su música, así que fue un shock en París, porque era como reafirmar que estaba vivo y que era el gran músico que la historia afirmaba”.

¿Qué tan cercana es al público de nuestro tiempo? “Estamos en una época de guerra. No sé en México, pero en Europa los tambores de guerra suenan fuerte y esta misa termina con Dona nobis pacem (danos la paz) y con un aria emotiva con un sentido de tristeza, donde el coro contesta con música a capella diciendo que necesitamos paz y reconciliación, lo cual es bastante actual.

“Además, es música muy melódica que le gusta a los jóvenes y es una obra que llega al corazón, porque Rossini es un músico inmortal que logró hacer melodías hace 200 años que aún movilizan nuestra capacidad de escuchar”.

Salvatore Caputo dirigirá Petite messe solennelle –estrenada el 14 de marzo de 1864 en la capilla del Hôtel de Madame Louise, condesa de Pillet-Will– con el Coro del Teatro de Bellas Artes, así como las sopranos Sandra Villagra y Diana Mata; las contraltos Tatiana Burgos y Celene Villeda y los tenores Héctor Coyol y Ángel Ruz.

Los cantantes: Participarán en la Petite messe solennelle Sandra Villagra, Diana Mata, Tatiana Burgos, Celene Villeda, Héctor Coyol, Ángel Ruz, César Becerra y Ricardo López.

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Juan Carlos Talavera — Fri, 12 Dec 2025 04:46:30 -0600

Cerca de 143 piezas de joyería china entre pendientes, colgantes, pulseras y adornos integran la exposición de cámara Belleza eterna a lo largo del río Amarillo: Ornamentos de plata de los siglos XVII-XX en Shanxi, China, que dan cuenta del ingenio y la sensibilidad de los artesanos de China, así como del avance del tiempo en este oficio, su transmisión y los nuevos significados adquiridos a lo largo de los siglos.

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La muestra –organizada por el Museo de Shanxi, China, responsable de la curaduría, en colaboración con Beijing Kyun Exhibition LTD y el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH)– exhibe piezas procedentes del repositorio asiático, que muestran la riqueza de las tradiciones populares y los valores estéticos de Shanxi.

La evolución de la platería en China

Dispuestas en orden cronológico, las piezas dan cuenta de cómo la platería floreció desde las dinastías Ming (1368-1644) y Qing (1644-1912) hasta el periodo de la República de China (1912- 1949).

También muestran las horquillas, peinetas y pasadores, que durante la dinastía Qing y la República tuvieron en la plata el material de fabricación más común, destacando por su diseño refinado y proporciones armoniosas, además de ser el adorno más común para las mujeres.

**El changming suo o candado de longevidad,**

La muestra, que permanecerá expuesta hasta el 8 de marzo de 2026, también incluye el changming suo o candado de longevidad, una cadena o collar de plata del que pende un cerrojo del mismo metal. De acuerdo con la Crónica de la prefectura de Datong, del reinado Qianlong de la dinastía Qing, se les colocaba a los varones con un hilo rojo al cumplir un mes o un año de edad.

Por otro lado, se expone el uso de colgantes de plata como resultado de la combinación oriente-occidente en la moda de finales de la dinastía Qing y principios de la República, entre los que destacan adornos de plata como: yin shijian (pendientes de plata), diaoda (pendientes de cadena), zhentong (estuches para agujas), fowo (relicarios budistas) y xiangnang (bolsitas de perfume).

Asimismo, se incluye el uso del shouzhuo (brazalete), objeto usado tanto por hombres como por mujeres, que con el paso del tiempo se convirtió en un adorno exclusivamente femenino, con formas como cabeza de dragón, herradura, cuerda trenzada, lomo de anguila y diseños geométricos minimalistas; y se exhiben anillos o jiezhi, cuyo propósito era distinguir a las concubinas imperiales que estaban embarazadas, hasta que su uso se extendió a lo cotidiano.

El auge de la platería en China estuvo estrechamente ligado al desarrollo de los comerciantes de Shanxi durante los periodos Ming y Qing, cuando la acumulación de riqueza transformó las costumbres sociales y estimuló la expansión de este oficio más allá de la región, lo que dio origen a un estilo conocido como Jin Gong.

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Vanessa Arteaga — Sat, 03 Oct 2026 09:10:00 -0600

Han pasado 22 años desde que Chicas Pesadas (Mean Girls) llegó a los cines y se convirtió en una de las comedias juveniles más recordadas. La película, protagonizada por Lindsay Lohan, Rachel McAdams, Amanda Seyfried y Lacey Chabert, marcó a toda una generación con sus personajes, frases y situaciones que continúan presentes en la cultura popular.

Este 3 de octubre, los fans de la cinta vuelven la mirada hacia aquella historia ambientada en una escuela de Illinois para recordar a sus protagonistas y descubrir cómo lucen actualmente.

¿De qué trataba Chicas Pesadas?

La historia sigue a Cady Heron, una adolescente que después de pasar gran parte de su vida fuera de Estados Unidos se enfrenta por primera vez a las reglas sociales de una escuela estadounidense.

Su vida cambia cuando termina acercándose a Las Plásticas, el grupo más popular del colegio, encabezado por Regina George, una joven conocida por su carácter dominante y su enorme influencia entre los estudiantes.

La situación se complica cuando Cady comienza a involucrarse sentimentalmente con Aaron Samuels, antiguo novio de Regina. A partir de entonces, las rivalidades, los secretos y los rumores comienzan a crecer hasta provocar un enfrentamiento entre las protagonistas.

¿Por qué Chicas Pesadas sigue siendo tan recordada?

Más allá de sus momentos de comedia, la película presentó una mirada crítica sobre la presión por encajar, la popularidad y las jerarquías que pueden surgir dentro de las escuelas.

Cady descubre que intentar formar parte del grupo más popular puede llevarla a modificar su manera de ser y, poco a poco, a adoptar comportamientos que antes cuestionaba.

Uno de los principales temas de Chicas Pesadas es la importancia de conservar la identidad propia incluso cuando existe presión para cumplir con determinadas expectativas sociales.

La cinta también plantea cómo los rumores, las burlas y la necesidad de competir pueden convertirse en una cadena de agresiones que termina afectando a todos los involucrados.

Otro de sus mensajes gira alrededor de la importancia de construir relaciones basadas en el apoyo y no en la rivalidad, especialmente cuando las diferencias físicas, la popularidad o la aceptación social se convierten en motivos de conflicto.

¿Cómo luce actualmente el elenco que marcó a toda una generación?

A más de dos décadas de su estreno, los actores que dieron vida a Cady, Regina, Gretchen, Karen, Aaron y el resto de los personajes han tomado caminos distintos dentro y fuera de Hollywood.

En esta galería recordamos a algunos de los integrantes del elenco de Chicas Pesadas y te mostramos cómo lucen 22 años después de aquella película que se convirtió en un clásico de las comedias juveniles.

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Ariel Rodríguez — Wed, 16 Sep 2026 08:29:53 -0600

El jornada del 16 de septiembre de miles de elementos del Ejército, Guardia Nacional y la Fuerza Aérea arrancó desde la 1:30 de la madrugada en Campo Militar de la Ciudad de México con el tradicional ritual del “Levantamiento de tropas”.

Al sonido de trompetas y silbatos, los distintos agrupamientos fueron despertados de sus literas para acercarse, tender sus camas y presentarse al pase de lista en la Explanada Damián Carmona.

Entre ellos estaba el Sargento Segundo de la Guardia Nacional, Darwin Vera Lara, quien confesó llevar a cabo su jornada “con gusto y amor a la Pareia”.

Todo esto es parte del adiestramiento, la disciplina, el orgullo de desfilar hacia el personal civil”, agregó el soldado del agrupamiento de Paz y Justicia.

Por su parte, la soldado de la Guardia Nacional, Yohana Elizabeth González, quien también salió de Campo Militar, aseguró que es un honor "ser mujer, ser mexicana y ser militar" en este día, agregando que desde pequeña veía a los militares desfilar el Día de la Independencia de México y que eso le despertó una ilusión.

Los sueños se vuelven realidad", confesó.

Fue alrededor de las 3:00 de la mañana cuando los diversos contingentes salieron de campo militar rumbo a la estación del Sistema de Transporte Colectivo (STC) Metro, estación Cuatro Caminos, para dirigirse hacia la estación Pinos Suárez en el Centro Histórico, de donde caminaron hasta la Plaza de la Constitución para empezar sus formaciones.

Ahí, con una bolsa de papel con su almuerzo en la mano, esperaron desde las 6:00 horas frente a Palacio Nacional para el arranque del desfile.

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Marco Nájera — Thu, 10 Sep 2026 18:58:34 -0600

En una emotiva ceremonia, celebrada en el punto exacto donde trabajaba, familiares y amigos rindieron homenaje a Alicia Matías Teodoro, la abuelita heroína.

En punto de las 14:20 horas inició la ceremonia religiosa a un costado de la calzada Ignacio Zaragoza, donde Alicia laboraba todos los días y donde dio su vida para proteger la de su nieta, Yazlyn Azulet.

En ese sentido, Cynthia Yasmine Carrillo, hija de Alicia aseguró que el último año ha sido muy complicado para su familia tras la pérdida de su madre y la recuperación de Yazlyn.

“Es algo muy fuerte, algo que duele. Algo que literalmente estamos pasando día con día”, refirió.

Sobre la recuperación de su hija aseguró que ha salido adelante y, considera, que es una niña muy fuerte, “gracias a Dios bien, muy fuerte, muy alegre, por ella yo sigo adelante”.

Por otro lado, comentó que no han tenido alguna información sobre un posible acuerdo reparatorio. Sin embargo, las autoridades ya se pusieron en contacto con la familia.

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Jonás López — Sun, 30 Aug 2026 03:24:00 -0600

La fauna nativa de la CDMX es la principal víctima de la invasión y despojo de sus hogares, coincidieron especialistas en biodiversidad y conservación animal.

Cacomixtles, tlacuaches, ajolotes, insectos, murciélagos, reptiles y aves se han visto despojados de sus hábitats naturales por la urbanización descontrolada de la capital.

La expansión de colonias populares en la periferia o la creación de complejos inmobiliarios de lujo en barrancas y cañadas destruyen al hábitat de las especies locales.

“Son desplazados, ya sea por nuevas construcciones, la cuestión inmobiliaria o por espacios que se dedican a criar a otros animales que la gente se come como las vacas, los borregos, los cerdos”, dijo Susana Cruz, dirigente de Naturaleza Animal y vocera de Agrupaciones por los Animales de México (Apasdem).

INVASIÓN DE ESPECIES

Por otro lado, sus hogares se han visto invadidos por especies exóticas introducidas por el humano, como palomas, tilapias, gatos, pericos y tortugas de orejas rojas.

“¿Qué quiere decir invasora?, que va invadiendo hábitats de otras especies porque tienen un éxito reproductivo muy alto. Los zanates, por ejemplo, son de zonas tropicales y lo que pasa es que conforme ha ido aumentando la mancha urbana, los zanates son muy generalistas, no tienen una dieta específica, le meten a todo, entonces les hemos ido poniendo el buffet y han ido avanzado”, dijo María Elena Sánchez, presidenta de Teyeliz.

Las especialistas coincidieron en que el aumento de palomas en la ciudad responde a tradiciones de introducción voluntaria, como su liberación en eventos.

Al adaptarse al entorno urbano y alimentarse de los residuos humanos, se han reproducido rápidamente, desplazando a especies autóctonas como gorriones o colibríes.

“Las palomas las trajimos hace, no sé cuántos años. Ellas eran silvestres, se utilizaban para mensajear. Hay un deporte también que las hace ir de un lado a otro y en el camino se iban perdiendo, pero por ejemplo en la Ciudad de México, como en la ciudad de Guadalajara, hubo un momento que se puso de moda que la gente se casaba y liberaba palomas en las iglesias”, apuntó Cruz.

Entonces se reprodujeron y se reprodujeron y se reprodujeron, aprendieron a sobrevivir, Por eso son sinantrópicas, porque aprendieron a sobrevivir con los recursos que les damos y pues ahora todo el tiempo las han querido erradicar, pero pues ya es algo que ha salido un poco de control y no es culpa de las palomas.”

En el caso de los zanates, aves originarias de las costas, han encontrado un entorno ideal en la capital por el mal manejo de los residuos sólidos y la presencia de basureros clandestinos; sin embargo, representan un riesgo para las especies locales.

“Los ves que comen basura y que comen un montón de cosas, pero desafortunadamente también comen pollos en los nidos de aves nativas. Entonces, pues sí, hay un riesgo ahí”, comentó Sánchez.

Una situación similar ocurre con las ardillas; aunque son nativas de los bosques locales, aprovechan la infraestructura aérea para expandirse por la zona urbana.

Asimismo, en los cuerpos de agua, las tilapias mantienen al ajolote y peces nativos al borde de la extinción.

LA PROTECCIÓN

Las expertas enfatizaron la necesidad de respetar a las especies nativas como cacomixtles, tlacuaches y murciélagos, erradicando mitos sobre la transmisión de enfermedades.

“Es un privilegio y es una lección de resiliencia, es una lección de que los humanos somos una especie más, no somos los reyes del universo”, destacó Sánchez.

A los tlacuaches y a los cacomixtles los debemos de proteger al 100%, porque la especie invasora más peligrosa que hay somos nosotros los humanos.”

EVITAR LA FAUNA EXÓTICA

Asimismo, llamaron a evitar la compra de animales exóticos como mascotas, cuya posterior liberación en parques desequilibra los ecosistemas.

“A estas alturas comprar cualquier tipo de animal exótico ya es un delito moral, si bien no es un delito penal, es un delito moral, ya es una falta grave(...) si a los animales endémicos que tenemos más cercanos desde hace mucho tiempo, no lo sabemos tratar ¿por qué queremos adquirir a otros animales? ¿cuál es la necesidad de tener aves, reptiles, roedores, en peceras, en jaulas?”, señaló Cruz.

Nada más porque nos gusta un ratito y ya y después qué hacemos, pues se nos hace fácil ir a ir a soltarlos. Y eso es introducir especies, aunque sea en el parque.”

Entre las medidas sugeridas destacan la creación de palomares urbanos para controlar la postura de huevos y el resguardo de gatos domésticos dentro de los hogares.

AFECTACIONES

El texto advierte sobre los efectos colaterales de programas como el alumbrado masivo en vialidades.

Aunque se promueven por razones de seguridad, la contaminación lumínica desplaza a especies nocturnas de insectos y murciélagos, forzándolas a buscar refugio en viviendas.

“Últimamente la contaminación lumínica según por seguridad, todo el tiempo queremos las ciudades más alumbradas, pero hay especies que necesitan de la oscuridad para seguir sus procesos de vida”, resaltó Cruz.

Entonces, les cambiamos todo y luego pues ¿dónde encuentran oscuridad?, pues en nuestras casas, porque aquí sí apagamos la luz, entonces, luego ellos tienen, tanto insectos como pequeños reptiles como algunos pequeños mamíferos, pues van y buscan la oscuridad porque es lo que ellos necesitan y afuera ya tenemos todo alumbrado.”

Finalmente, sugirieron que desarrolladores e instituciones adapten sus criterios arquitectónicos e incluyan jardineras con plantas nativas para polinizadores, además de reducir las podas drásticas de árboles y conservar el sotobosque en parques públicos.

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Patricia Rodríguez Calva — Wed, 07 Oct 2026 14:56:59 -0600

El tamiz neonatal, obligatorio en hospitales públicos y privados, es la prueba ideal para detectar de manera temprana- entre muchas otras enfermedades- el hipotiroidismo congénito y prevenir una discapacidad intelectual asociada a la enfermedad, coincidieron en señalar expertos en el tema.

Aunque el hipotiroidismo, -que se caracteriza por la disminución en la producción y acción de las hormonas tiroideas-, se puede presentar en cualquier etapa de la vida, en México, en promedio, 1 de cada mil 373 bebés, puede nacer con este padecimiento, que se debe confirmar con un perfil tiroideo en sangre, posterior al tamiz neonatal.

En conferencia, Ana Laura López, especialista en endocrinología pediátrica, subrayó que los signos de hipotiroidismo varían según la edad.

“En recién nacidos puede presentarse ictericia prolongada y dificultades de alimentación. En escolares y adolescentes se observan talla baja, bocio y problemas de aprendizaje. La detección temprana y el uso de nuevas tecnologías son claves para asegurar un desarrollo adecuado”, indicó.

Por lo anterior, Ana Chiesa, especialista en endocrinología pediátrica del Hospital de Niños Dr. Ricardo Gutiérrez

señaló que incluso antes de presentar algún síntoma, el tamiz neonatal es fundamental para una detección temprana de la enfermedad.

“El tamiz neonatal permite detectar incluso formas leves de hipotiroidismo congénito y asegurar un tratamiento oportuno que previene discapacidad intelectual y favorece el desarrollo neurológico adecuado.”

Gabriela Brenta, expresidenta de la Sociedad Latinoamericana de Tiroides, destacó que “los avances en protocolos de detección temprana mejoran el pronóstico de los recién nacidos y fortalecen la atención pediátrica.”

Con respecto al abordaje del hipotiroidismo, el endocrinólogo Alejandro Sosa Caballero, señaló que la levotiroxina,- una hormona tiroides sintética-, es es el tratamiento base, pero por su estrecho margen terapéutico exige una dosificación precisa y completamente personalizada.

“La elección de la forma farmacéutica debe responder al perfil clínico de cada paciente y siempre acompañarse de seguimiento cercano”.

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Diana Oliva — Thu, 08 Oct 2026 17:22:21 -0600

La salud de la mujer se ha colocado como la máxima prioridad en la agenda de la Sociedad Mexicana de Trombosis y Hemostasia (SOMETH). A lo largo de la vida, el organismo femenino transita por distintas etapas fisiológicas e intervenciones médicas que modifican la composición de la sangre y el flujo vascular.

Esta vulnerabilidad biológica, sumada a determinantes sociales, explica por qué la predisposición a desarrollar un evento tromboembólico venoso o arterial se incrementa de manera drástica en las mujeres.

Trombosis: causas, síntomas y secuelas de una amenaza silenciosa

Embarazo, parto y posparto: La ventana de mayor hipercoagulabilidad

Durante la gestación, el cuerpo femenino experimenta cambios adaptativos destinados a prevenir hemorragias graves durante el parto. Sin embargo, este estado fisiológico eleva cinco veces más el riesgo de sufrir una trombosis venosa en comparación con una mujer que no está embarazada.

El peligro no concluye con el alumbramiento; por el contrario, alcanza su punto crítico en los tres meses posteriores al parto, donde intervenciones quirúrgicas como la cesárea multiplican de forma considerable esta probabilidad. La inmovilización, la edad materna y el sobrepeso actúan como catalizadores que pueden transformar un proceso biológico natural en una emergencia médica de alto riesgo.

Hay cinco veces más riesgo de trombosis venosa durante el embarazo en comparación con la etapa en que la mujer no está embarazada, pero el punto crítico son los tres meses posteriores al parto, donde la cesárea eleva considerablemente este peligro. Es crucial que la salud femenina sea una prioridad y que cada paciente comunique al especialista sus antecedentes personales y familiares para prevenir desenlaces fatales",Dra. María del Carmen Amigo, especialista en reumatología e integrante de la Sociedad Mexicana de Trombosis y Hemostasia.

El impacto de las hormonas sintéticas y las enfermedades autoinmunes

El riesgo vascular en las mujeres no es exclusivo de la etapa gestacional. En la adolescencia y juventud, la administración de tratamientos anticonceptivos orales a base de estrógenos introduce un factor de riesgo farmacológico que debe ser monitoreado por el médico tratante. Posteriormente, durante el climaterio y la menopausia, la terapia de reemplazo hormonal vuelve a alterar la hemostasia del organismo.

A este panorama hormonal se suma la prevalencia de condiciones inflamatorias autoinmunes. Cuadros como el Síndrome de Anticuerpos Antifosfolípidos —considerado la trombofilia adquirida más común— predisponen a las mujeres a trombosis recurrentes e infartos cerebrales desde edades tempranas. Cuando estas condiciones no se diagnostican a tiempo, requieren esquemas de anticoagulación de por vida para prevenir daños vasculares irreversibles.

En la adolescencia y en la juventud, el uso de hormonales por diversas causas médicas o anticonceptivas genera un riesgo específico. Además, debemos recordar que la trombosis no es exclusiva del adulto mayor; hoy vemos adolescentes con infartos cerebrales o complicaciones graves derivadas de enfermedades autoinmunes que debutan en esta etapa y que inflaman el endotelio vascular",Dra. Mara Núñez Toscano, médica hematóloga pediatra del Instituto Nacional de Pediatría.

Determinantes sociales y barreras económicas en la atención médica

Más allá de los factores estricta y puramente biológicos, la brecha de género en la salud pública agrava el pronóstico de las pacientes. En muchos hogares, la mujer asume el rol de cuidadora primaria o trabaja en la informalidad laboral sin acceso directo a la seguridad social. Estas condiciones las obligan a posponer la atención médica, ignorando síntomas iniciales como la inflamación en una extremidad o molestias difusas.

Superar esta problemática exige que las políticas públicas traduzcan la información médica experta a un lenguaje accesible para la comunidad. Acercar los servicios de diagnóstico y tratamiento a las zonas vulnerables resulta indispensable para garantizar que ninguna mujer deba elegir entre cumplir con sus jornadas de trabajo y acudir a una revisión médica preventiva.

Estrategias de prevención para reducir las secuelas y salvar vidas

La trombosis en la mujer es una patología altamente prevenible si se evalúa el riesgo individual en cada consulta médica. La adopción de medidas de tromboprofilaxis (como el uso de medias de compresión, movilización temprana y anticoagulantes ajustados al perfil de la paciente) reduce significativamente la incidencia de eventos vasculares durante hospitalizaciones o procedimientos quirúrgicos.

Identificar señales de alarma como dolor punzante e hinchazón en las piernas, falta de aire repentina o dolor torácico permite actuar a tiempo y evitar complicaciones graves como la tromboembolia pulmonar o el síndrome postrombótico. Conocer los antecedentes familiares y mantener una comunicación abierta con el especialista son las herramientas fundamentales para que cada mujer proteja su salud vascular.

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Diana Oliva — Wed, 07 Oct 2026 15:02:45 -0600

Elegir entre los distintos tipos de magnesio puede resultar abrumador. Este mineral interviene en más de 300 reacciones bioquímicas esenciales, pero no todas sus variantes ofrecen los mismos beneficios ni la misma absorción en el organismo.

Investigaciones publicadas por Mayo Clinic destacan que la tasa de biodisponibilidad cambia drásticamente entre cada presentación. La sal orgánica o el aminoácido al que se une el mineral define si actuará sobre el cerebro, los músculos o el intestino.

¿Qué es el magnesio, para qué sirve y cuándo lo debes tomar?

¿Cuáles son los principales tipos de magnesio y sus usos?

Los principales tipos de magnesio abarcan presentaciones orgánicas e inorgánicas como el citrato, el glicinato, el malato y el óxido. Cada variante química posee una afinidad celular distinta y está diseñada para resolver necesidades de salud específicas.

Glicinato. Calma, Sueño y Sistema Nervioso (Alta Absorción)
Citrato. Transit Intestinal y Digestión (Efecto Laxante Suave)
Malato. Energía Celular y Fatiga Muscular (Sostén Diario)
Óxido. Acidez Estomacal (Baja Absorción / Laxante Potente)

Las opciones con mejor digestibilidad son aquellas ligadas a aminoácidos u ácidos orgánicos. Estas formas cruzan fácilmente la barrera intestinal sin causar molestias estomacales, a diferencia de las presentaciones minerales inorgánicas más económicas.

Entender la diferencia entre cada molécula te librará de gastar dinero en suplementos ineficientes. A continuación, detallamos las alternativas más populares del mercado para que identifiques la adecuada

¿Cuál es el mejor tipo de magnesio para dormir y la ansiedad?

El mejor tipo de magnesio para dormir y calmar la ansiedad es el glicinato de magnesio. Esta combinación con glicina cruza la barrera hematoencefálica, promueve la relajación muscular y estimula los receptores GABA en el cerebro.

Alta biodisponibilidad: Se absorbe con facilidad en el tracto digestivo sin provocar diarrea.
Reducción del estrés: La glicina actúa como un neurotransmisor inhibidor que calma la mente.
Inducción al sueño: Facilita conciliar un descanso profundo y reparador por las noches.

Otra alternativa emergente para la función cognitiva es el L-treonato de magnesio. Destaca por penetrar directamente las membranas neuronales, mejorando la memoria, la concentración y el rendimiento mental.

Si tu objetivo principal es desacelerar el ritmo acelerado del día a día, el glicinato representa la opción más segura, efectiva y respaldada por la práctica clínica.

¿Qué tipo de magnesio combate el estreñimiento y la digestión lenta?

El citrato de magnesio es el suplemento indicado para combatir el estreñimiento y mejorar la digestión lenta. Su estructura atrae agua hacia el colon, ablandando las heces y estimulando el peristaltismo intestinal de manera suave.

Efecto osmótico: Incrementa el volumen de líquido dentro del intestino para facilitar la evacuación.
Absorción moderada: Aporta magnesio elemental mientras ayuda a regular el tránsito perezoso.
Alivio de acidez: El óxido de magnesio también se usa para la indigestión, aunque resulta más laxante.

Si padeces reflujo frecuente o pesadez tras comer, el citrato neutraliza los ácidos y agiliza la eliminación de desecho. Utilizado con moderación, restaura la regularidad digestiva sin generar dependencia.

Procura beber suficiente agua al consumir esta sal para maximizar su efecto hidratante en las paredes intestinales y prevenir desequilibrios de electrolitos.

¿Qué magnesio es ideal para la fatiga, los dolores musculares y la energía?

El malato de magnesio es la opción ideal para combatir la fatiga crónica, los calambres y los dolores musculares. Su unión con el ácido málico potencia el ciclo de Krebs, generando energía celular sostenida a lo largo del día.

Sostén muscular: Previene espasmos, contracturas y agujetas tras el ejercicio físico exigente.
Combate la astenia: Muy recomendado para personas diagnosticadas con fibromialgia o cansancio recurrente.
Toma matutina: Se aconseja consumir por las mañanas debido a su poder estimulante y revitalizante.

También se puede complementar con cloruro de magnesio, apreciado por deportistas para recuperar sales perdidas a través del sudor. Sin embargo, el malato sigue siendo la forma más noble para el estómago.

Incorporar malato a tu rutina matutina recargará tus reservas energéticas de forma paulatina sin alterar los patrones de sueño nocturno.

¿Cómo elegir el mejor suplemento de magnesio para ti?

Para elegir el mejor suplemento de magnesio debes definir tu síntoma principal: el glicinato sirve para descansar, el citrato para la digestión y el malato para activar tu energía corporal. La selección depende exclusivamente de tu meta personal.

Identifica la causa: Evalúa si buscas aliviar el estrés, mejorar el tránsito intestinal o rendir en el entrenamiento.
Revisa la etiqueta: Verifica la cantidad de magnesio elemental por dosis y no solo el peso del comprimido.
Tolerancia digestiva: Evita las formas en óxido o sulfato si tienes un estómago propenso a irritaciones.

Combinar o alternar formulaciones según el momento de la jornada suele ser una estrategia válida. Lo importante es la constancia en el consumo para mantener los depósitos tisulares saturados.

Aprender a personalizar tu nutrición es el paso decisivo hacia una vitalidad integral duradera. Selecciona la variante adecuada para tus necesidades, mantén una hidratación constante y disfruta los beneficios de un organismo equilibrado.

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Jessica Zamora — Thu, 08 Oct 2026 12:36:21 -0600

La mastografía es uno de los estudios médicos más importantes para la detección temprana de alteraciones en las mamas y el cuidado de la salud femenina. Sin embargo, en algunos casos el especialista puede solicitar otros procedimientos medicos, entre ellos un ultrasonido después de este examen, ya que ambos estudios tienen objetivos diferentes, pero complementarios.

Lo más importante es saber que tener que realizarse un ultrasonido después de una mastografía no significa automáticamente que exista cáncer de mama. La indicación depende de los resultados de las imágenes, los antecedentes de la paciente y la valoración médica.

¿Por qué pueden pedir un ultrasonido después de una mastografía?

La mastografía utiliza rayos X para obtener imágenes de las mamas y tiene un papel fundamental en la detección del cáncer de mama. El ultrasonido, por su parte, utiliza ondas sonoras para producir imágenes del interior del tejido mamario.

Por esta diferencia, un médico puede solicitar ambos estudios cuando necesita obtener información adicional sobre alguna zona que aparece en la mastografía.

La Secretaría de Salud señala que un resultado anormal de mastografía no significa que una mujer tenga cáncer. Para interpretar los hallazgos se utiliza la clasificación BI-RADS, que permite determinar si el estudio es normal, muestra cambios benignos, requiere seguimiento o necesita una evaluación adicional.

Por ejemplo, un resultado BI-RADS 0 indica que el estudio no es concluyente y que se requieren imágenes adicionales, como un ultrasonido o nuevas proyecciones de mastografía. En el caso de BI-RADS 3, el especialista también puede establecer un seguimiento a corto plazo y solicitar estudios complementarios cuando lo considere necesario.

La normativa mexicana establece que los estudios de imagen deben solicitarse de acuerdo con la valoración médica y contempla entre las indicaciones del ultrasonido mamario la presencia de mamas densas, la caracterización de un nódulo, una densidad asimétrica, implantes mamarios y algunas lesiones quísticas o sólidas.

Por ello, la solicitud de un ultrasonido después de una mastografía puede formar parte de un proceso de evaluación más detallado y no representa, por sí sola, una señal de cáncer.

¿Cuándo se indica una ecografía después de una mamografía?

El ultrasonido permite observar determinadas características de una lesión desde una perspectiva diferente. Por ejemplo, puede ayudar a determinar si una masa tiene contenido líquido o si corresponde a una lesión sólida.

Esta información puede ser útil cuando la mastografía muestra una zona que necesita mayor caracterización.

1. Cuando hay mamas densas

La cantidad de tejido glandular y fibroso puede dificultar la interpretación de una mastografía, ya que algunas alteraciones pequeñas pueden quedar ocultas entre las estructuras de la mama. En determinadas pacientes, el ultrasonido puede aportar imágenes adicionales para analizar con mayor detalle esas zonas.

2. Cuando la mastografía muestra alguna alteración

Si durante la mastografía aparece una zona que requiere mayor precisión, el especialista puede recurrir al ultrasonido. Este examen ayuda a conocer las características de un hallazgo y, por ejemplo, distinguir entre una lesión con contenido líquido y una masa sólida.

Con esta información, el médico puede determinar si basta con vigilar la lesión o si son necesarios otros estudios.

3. Cuando existen cambios o molestias en la mama

La presencia de un bulto, dolor localizado, secreción por el pezón o modificaciones en la piel puede llevar al médico a solicitar un ultrasonido. La prueba permite concentrarse en el área donde se presenta el síntoma y obtener información adicional, incluso cuando la mastografía no muestra una alteración evidente.

4. Para vigilar lesiones que ya fueron identificadas

Cuando una lesión considerada probablemente benigna necesita seguimiento, el ultrasonido puede utilizarse para observar su evolución mediante estudios periódicos. La frecuencia y el tipo de seguimiento dependerán de las características del hallazgo y de la valoración del especialista.

5. En mujeres jóvenes, embarazadas o durante la lactancia

La edad y las condiciones particulares de cada paciente también influyen en la elección del estudio. En mujeres jóvenes, así como durante el embarazo y la lactancia, el ultrasonido puede tener un papel importante en la evaluación de determinadas alteraciones mamarias.

La elección del método depende del motivo de la consulta, las características de la paciente y la valoración médica.

¿Ultrasonido después de la mastografía significa que encontraron cáncer?

Es importante señalar que si el médico solicita un ultrasonido después de una mastografía, esto no equivale a recibir un diagnóstico de cáncer.

La Secretaría de Salud señala que un resultado anormal de mastografía no significa que una mujer tenga cáncer. El diagnóstico se confirma mediante una biopsia cuando existe una lesión que requiere este procedimiento.

Incluso cuando una mastografía necesita estudios adicionales, las causas pueden ser diversas. Un resultado BI-RADS 0, por ejemplo, significa que la evaluación está incompleta y que se necesitan imágenes adicionales antes de establecer una clasificación definitiva.

Por otra parte, un hallazgo probablemente benigno también puede requerir seguimiento. En estos casos, el objetivo del ultrasonido o de otros estudios es obtener información suficiente para determinar si la alteración permanece estable o si necesita una evaluación diferente.

El IMSS explica que cuando se detecta alguna anomalía mediante la exploración física o la mastografía, pueden requerirse estudios adicionales y la valoración de médicos especialistas para establecer un diagnóstico. En algunos casos se necesita una biopsia.

Por eso, ante la indicación de un ultrasonido, lo recomendable es no anticipar un diagnóstico antes de conocer el resultado. El estudio adicional forma parte del proceso para aclarar qué se observa en las imágenes.

¿La mastografía y el ultrasonido de mama se pueden sustituir?

Aunque ambos estudios permiten observar las mamas, no son equivalentes. La mastografía emplea rayos X y tiene un papel central en la detección del cáncer de mama. El ultrasonido utiliza ondas sonoras y puede complementar la información cuando existe una alteración que necesita mayor caracterización.

El Instituto Nacional del Cáncer de Estados Unidos (NCI) explica que el ultrasonido puede utilizarse como prueba adicional a la mamografía en algunas mujeres con mamas densas, aunque todavía no está claro si esta estrategia mejora los resultados de salud en todas las mujeres.

Por eso, no se debe pensar que una prueba reemplaza automáticamente a la otra. La elección depende de la edad, los síntomas, los antecedentes, la densidad mamaria, el resultado de la mastografía y la valoración del especialista.

En México, la Secretaría de Salud recomienda utilizar las herramientas de detección de acuerdo con la edad y las características de cada mujer, mientras que el IMSS destaca la importancia de continuar con las evaluaciones correspondientes y acudir con el personal médico ante cualquier anomalía.

¿Debo preocuparme si me piden un ultrasonido después de una mastografía?

No necesariamente. El ultrasonido puede solicitarse para aclarar un hallazgo, estudiar una zona con mayor detalle o complementar la información de la mastografía, especialmente cuando existe tejido mamario denso u otra característica que dificulta la interpretación de las imágenes.

Lo importante es conocer el resultado de la mastografía, revisar la clasificación BI-RADS cuando aparezca en el reporte y seguir la indicación del médico. Una solicitud de estudios adicionales no equivale por sí misma a un diagnóstico de cáncer.

La evaluación oportuna también es fundamental. Si además de los resultados de imagen existen cambios como una nueva tumoración, alteraciones en la piel, hundimiento del pezón o secreción anormal, es importante acudir con un profesional de la salud para una valoración.

La mastografía y el ultrasonido pueden trabajar de forma complementaria: mientras una prueba permite detectar determinadas alteraciones, la otra puede aportar información que ayude al especialista a comprender mejor lo que observa.

Por eso, recibir una indicación para realizar un ultrasonido después de una mastografía no debe interpretarse automáticamente como una mala noticia. En muchos casos, se trata de un paso adicional para obtener información más precisa y determinar cuál es la atención que necesita cada paciente.

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Enrique Sánchez — Mon, 12 Oct 2026 13:03:41 -0600

Luego de casi cuatro años de crisis diplomática, México restablece relaciones con Perú al nombrar a su nueva embajadora Lydia Antonio de la Garza, quien es miembro del Servicio Exterior Mexicano y hasta hoy se desempeña como directora ejecutiva “B” del Instituto de Mexicanas y Mexicanos en el Exterior (IMME), de la Cancillería.

El nombramiento como embajadora extraordinaria y plenipotenciaria de nuestro país ante la República del Perú, realizado por la presidenta Claudia Sheinbaum, fue enviado al Senado de la República para seguir el cauce legislativo conducente.

Lydia Antonio de la Garza es licenciada en Relaciones Internacionales por la Universidad Iberoamericana y cuenta con una maestría en Estudios Diplomáticos por el Instituto Matías Romero.

De acuerdo con la Cancillería, la trayectoria en el servicio público de la ministra abarca más de 25 años dedicados a la promoción y defensa de los intereses de México y la protección de los derechos de los connacionales.

Ha ocupado diversos cargos de alta responsabilidad en la SRE y en la Secretaría de Economía; en esta última, supervisó la operación de los acuerdos comerciales suscritos con más de 50 países y lideró las negociaciones institucionales para la entrada en vigor del TMEC.

La SRE reitera la plena disposición del Gobierno de México para avanzar en el fortalecimiento de las relaciones bilaterales con la República del Perú, en beneficio de la prosperidad compartida de ambos pueblos y en favor de la integración de América Latina”

Cabe recordar que a finales de 2022, el gobierno de Perú rompió relaciones diplomáticas con México y expulsó el 20 de diciembre de ese año a su embajador Pablo Monroy por haber recibido en asilo a familiares del ex presidente Pedro Castillo, acusado de autogolpe de Estado.

Al frente de la representación diplomática quedó Karla Tatiana Ornelas Loera, jefa de Cancilleria, quien también fue conminada a salir del país andino tres años después, el 11 de noviembre de 2025, tras recibir en la residencia oficial a Betssy Chávez, expresidenta del Consejo de Ministros, que hoy se encuentra en México y quien es acusada por las autoridades peruanas de apoyar en el auto golpe de estado al ex presidente Castillo.

Está crisis diplomática ahondó una semana antes, el 6 de noviembre luego de que el el Congreso de Perú declaró persona non grata a la presidenta Claudia Sheinbaum acusando de intervención en los asuntos internos de este país, señalamiento que rechazó el gobierno mexicano.

Con la llegada de Keiko Fujimori a la presidencia, ambos gobiernos reconocieron que buscarían regularizar sus relaciones diplomáticas y un primer paso lo dio Perú al otorgar el salvoconducto para que pudiera viajar a México, Betssy Chávez el pasado 7 de agosto bajo la protección de asilo diplomático.

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Fernando Dávila — Mon, 12 Oct 2026 12:03:08 -0600

El presidente de Estados Unidos, Donald Trump, defendió el lunes un acuerdo sobre diésel que firmó con Rusia, mientras legisladores de ambos partidos se quejaron porque parece infringir una legislación que prohíbe las importaciones de energía rusa hasta que Moscú ponga fin a su agresión contra Ucrania.

Trump afirmó que está tomando medidas para reducir los elevados precios del combustible, que están poniendo en peligro las posibilidades de sus correligionarios republicanos en las elecciones de mitad de legislatura del 3 de noviembre.

Trump dice que Rusia y Ucrania han alcanzado un alto el fuego energético inmediato

Los precios se han disparado desde que declaró la guerra a Irán hace siete meses, pero el mandatario estadounidense culpa a los ataques ucranianos contra las refinerías de petróleo rusas como un factor principal.

Tomé la decisión correcta para el pueblo estadounidense: ¡SIEMPRE, ESTADOS UNIDOS PRIMERO! El presidente DONALD J. TRUMP", afirmó en una publicación en las redes sociales.

Trump dijo el viernes que Rusia había acordado suministrar diésel a los mercados mundiales, y su gobierno suspendió temporalmente las sanciones sobre el combustible ruso, destinadas a privar a Moscú de ingresos para su guerra contra Ucrania.

El domingo, un grupo de senadores, tanto republicanos como demócratas, instó a Trump a "dar marcha atrás" en el acuerdo de suministro de diésel con Rusia. Afirmaron que su acuerdo podría infringir una ley de 2022 destinada a apoyar a Ucrania en su intento por repeler a los invasores rusos.

Deberíamos endurecer aún más las sanciones, no debilitarlas permitiendo la importación de gasóleo ruso y arriesgándonos a perder nuestra ventaja, dañar nuestra credibilidad ante los aliados y envalentonar a nuestros adversarios", aseguró el senador republicano Jerry Moran en una publicación en las redes sociales.

El presidente ucraniano, Volodímir Zelenski, dijo el lunes a Fox News que "todo el mundo entiende que los precios del diésel no dependen de nuestros ataques contra las refinerías rusas. Todo el mundo entiende que dependen del bloqueo (...) del estrecho de Ormuz".

Con información de Reuters

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Georgina Olson — Mon, 12 Oct 2026 12:01:19 -0600

Diputados federales y locales del PAN pidieron a la titular de la Secretaría de Desarrollo Agrario Urbano y Territorial (Sedatu) que retire la consulta sobre el Programa de Ordenación de la Zona Metropolitana del Valle de México (POZMVM), pues afirmaron que es un mecanismo para incrementar el predial y embargar propiedades.

Acompañado del diputado local Diego Garrido, de la presidenta del PAN en la Ciudad de México, Leticia Gutiérrez, y la secretaria de Desarrollo Sustentable del partido en la capital, Gabriela Salido, el diputado federal Federico Döring expresó: "Exigimos desde aquí que retire la consulta la titular de Sedatu. Que consulte algo que tenga un consenso previo; tiene que presentar algo consensuado con vecinos, sin consulta previa, sin diálogo y sin diagnóstico académico. Lo que tiene que hacer el gobierno es retirarla, dialogarla con municipios y con vecinos".

"Están creando una actualización para aumentar tarifas y cuotas; por eso decimos que es el predialazo del despojo", aseveró Garrido.

El legislador explicó que el POZMVM establece que los ciudadanos pagarán un impuesto del 1 por ciento sobre el valor comercial de su propiedad si está deshabitada, si la construcción vale menos que el terreno, si no han construido en al menos una cuarta parte del predio o si se encuentra abandonado.

Asimismo, detalló que el proyecto contempla que el gobierno pueda usar drones para sobrevolar las propiedades e identificar aquellas que estén abandonadas o sin construcción para aplicar los cobros correspondientes.

Otro elemento señalado por Garrido es la obligatoriedad de construir en un lapso de dos a cuatro años: "Te dan ese tiempo para construir y si no puedes hacerlo, te obligan a venderlo en subasta pública. Esto es peor que la propia expropiación", sostuvo, al ejemplificar que una propiedad de 3 millones de pesos podría subastarse en millón y medio.

Finalmente, el documento plantea la recuperación de predios mediante la creación de un organismo gubernamental para detectar terrenos subutilizados y la captación de plusvalías sobre el incremento del valor comercial de las propiedades a lo largo del tiempo.

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Patricia Rodríguez Calva — Mon, 12 Oct 2026 13:07:32 -0600

Esta semana, el Instituto Mexicano del Seguro Social (IMSS) pone en marcha una exhaustiva revisión operativa en sus instalaciones. El objetivo principal es evaluar 277 hospitales de segundo y tercer nivel de atención en todo el país.

La medida surge como respuesta a las recientes movilizaciones de los trabajadores del instituto. Las principales demandas del personal se centran en buscar mejores condiciones laborales, aumentos salariales y el correcto abasto de insumos.

Diálogo directo con trabajadores del IMSS

Durante una reciente conferencia de prensa, Zoé Robledo, director general del IMSS, destacó la urgencia de escuchar al personal médico y administrativo. Aseguró que mantendrán un diálogo directo para conocer las condiciones reales en las que desempeñan sus funciones.

"La primera y más importante acción es escuchar de manera directa a los trabajadores sobre lo que les afecta en la operación de todos los días", afirmó Robledo.

¿Qué aspectos se evaluarán en los hospitales?

La inspección hospitalaria abarcará áreas críticas para garantizar un servicio de calidad a los pacientes. Entre los puntos clave a verificar destacan:

Abasto de medicamentos y disponibilidad de insumos básicos.
Estado físico de la infraestructura médica y almacenes.
Funcionamiento del equipo especializado en cada clínica.
Áreas específicas donde hace falta contratar más personal.

El titular del IMSS enfatizó que las inspecciones no se realizarán desde una oficina central. Cada director y delegado estatal tendrá la instrucción de acudir a los centros de trabajo y revisar la situación "piso por piso".

Dado el tamaño de la operación del instituto, la estrategia se concentrará en donde ocurren las cosas médicas reales: los hospitales y las unidades de medicina familiar.

"Los trabajadores y las trabajadoras saben qué es lo que hace falta en cada piso, cuál es el equipo que no funciona. Por eso escucharlos es siempre el primer paso para resolver", dijo Zoé Robledo.

Con esta iniciativa, las autoridades del IMSS esperan trazar una ruta de mejora continua que atienda las exigencias sindicales y eleve la calidad del servicio para los derechohabientes.

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Frentes Políticos — Mon, 12 Oct 2026 02:00:00 -0600

1. ¡Atención! Claudia Sheinbaum llamó a la población de las costas de Jalisco, Colima, Nayarit y Michoacán a permanecer en lugares seguros ante el avance del huracán Simón. La Presidenta informó que se ubicaba a 95 kilómetros al oeste de Manzanillo y a 175 kilómetros al sursureste de Cabo Corrientes, mientras continuaban las evacuaciones preventivas. Pidió evitar transitar por la vía pública y seguir las indicaciones de Protección Civil hasta que las autoridades anunciaran el fin del peligro. En una emergencia de esta magnitud, y ante un huracán, ignorar las alertas no es valentía: es exponerse innecesariamente. ¿Para qué necear?

2. En lo suyo. Omar García Harfuch informó sobre la detención, en Acapulco, de Eliceo “N”, El Junior, señalado como presunto líder de una célula vinculada con Los Rusos y relacionada con extorsiones a comerciantes en el puerto. El operativo reunió a la SSPC, la Marina, la Policía y la Fiscalía de Guerrero. Se aseguraron dos armas, cartuchos, 300 dosis de droga y una camioneta; además, murió un presunto sicario. García Harfuch agradeció la colaboración de la gobernadora Evelyn Salgado y aseguró que los ataques contra agentes no quedarán impunes. Caen los integrantes del crimen organizado; regresa la tranquilidad. Es tiempo de trabajo, no de grilla.

3. A la mala. La gobernadora Layda Sansores anunció que buscará inhabilitar a Eliseo Fernández Montufar, perfil de Movimiento Ciudadano para competir por la gubernatura de Campeche en 2027. Informó sobre procesos legales por publicaciones en redes sociales, mientras el consejero jurídico Adrián Serrano señaló que aún hay carpetas pendientes. MC, encabezado en el estado por Paul Alfredo Arce, acusa persecución política y Pedro Armentía, coordinador de los diputados locales, recordó que un tribunal colegiado anuló la inhabilitación de 20 años impuesta al emecista. En tiempos electorales brota la verdadera esencia. Ya vemos la de Sansores.

4. Lección de unidad. Este fin de semana, Beatriz Mojica Morga rindió protesta como coordinadora estatal en Guerrero durante la VIII Sesión Ordinaria del Consejo Nacional de Morena. La senadora afirmó que asume la responsabilidad en sintonía con Claudia Sheinbaum y la dirigencia nacional, encabezada por Ariadna Montiel Reyes. En el encuentro también participaron Citlalli Hernández Mora, presidenta de la Comisión Nacional de Elecciones, y coordinadores de otras 15 entidades. Más allá de las encuestas y los discursos, la hazaña unificadora logró aminorar la postura de confrontación de la alcaldesa de Acapulco, Abelina López. Un triunfo más.

5. Hasta siempre. El periodismo político mexicano perdió a Francisco Garfias, columnista de Excélsior y autor de Arsenal, quien falleció a los 75 años. Reportero desde sus inicios en unomásuno, dedicó décadas a seguir las negociaciones legislativas, las disputas partidistas y los movimientos del poder. Desde el Congreso hasta Arsenal, su columna, construyó una trayectoria marcada por el conocimiento de sus fuentes y la perspicacia de su mirada. Ricardo Monreal lo despidió recordando su alegría y agudeza. Lo extrañarán quienes compartieron con él redacciones y coberturas. Hoy despedimos al colega; su trabajo permanece.

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Pascal Beltrán del Río — Mon, 12 Oct 2026 02:00:00 -0600

Casi nadie escoge el momento y las circunstancias de su muerte, pero estoy seguro de que Francisco Garfias Antolín dejó este mundo como se lo imaginó: siendo un gran reportero, orgulloso de su oficio, querido y admirado por sus colegas, y temido a la vez que respetado por las fuentes de información. Como director editorial de Excélsior y como colega y lector suyo a lo largo de décadas, lamento profundamente la partida de nuestro columnista, porque se nos va un referente indiscutible del periodismo mexicano.

Pancho practicaba un periodismo de vieja escuela, siempre libreta en mano. Acudía adonde se producía la información, olfateaba la noticia y registraba con precisión los detalles de la vida pública nacional. Fue un periodista completo que pasó por múltiples escenarios. Tuvo el privilegio de ser corresponsal de este diario en París, una experiencia que afinó su mirada sobre el mundo. Sin embargo, nunca perdió la querencia por su tierra. Era orgullosamente potosino y defendía sus orígenes con una garra entrañable. Esa misma pasión lo llevaba a pararse en las gradas del estadio de CU, una plaza futbolera muy brava, para apoyar a su querido San Luis sin arredrarse ante nadie.

Tengo muy presentes aquellos días en que nos tocó reportear juntos la crisis poselectoral de 1991 en San Luis Potosí. Cubrimos la caída del gobernador Fausto Zapata y aquella histórica marcha del doctor Salvador Nava hacia la Ciudad de México. En el polvo del camino y la tensión política de aquellos años, Pancho dio muestras de lo que siempre fue: un reportero a ras de tierra, tenaz y comprometido con la verdad.

Era un columnista que peleaba las exclusivas, como hace todo buen periodista. Poseía una sagacidad extraordinaria para sacar la nota en medio del barullo y los engaños de la política. Su trato cotidiano reflejaba a un hombre de sonrisa y carcajada fáciles, pero que tomaba absolutamente en serio su trabajo. Se convirtió en uno de los mejores cronistas parlamentarios de nuestro país gracias a la enorme red de contactos que cultivó. Practicaba con rigor la máxima de don Julio Scherer García en el sentido de que un periodista vale tanto como las fuentes que tenga.

Como bien escribió ayer José Antonio Meade en su cuenta de X, Pancho Garfias fue el cronista parlamentario indispensable cuando el Congreso de la Unión ocupó el centro de gravedad de la política mexicana, entre 1997 y 2018. Su columna Arsenal en Excélsior retrató con agudeza los vaivenes de nuestra transición democrática. Apenas el pasado 19 de septiembre, al cuestionar la violencia en el país, se preguntaba en su texto si de verdad normalizamos la tragedia, demostrando que su pluma jamás perdió el filo. Que Pancho amaba la vida, no me cabe la menor duda. Una vez que acudimos juntos a reportear la toma de posesión de un gobernador, el avión se sacudió violentamente en una tormenta. “¡Ay, güey!”, exclamó, mientras se aferraba a mi antebrazo y yo al suyo.

Fue un gran reportero, con un espíritu crítico que se va a extrañar en estos tiempos en que el poder en turno busca someter la libertad de expresión. Frente a la tentación autoritaria y la homogeneización del discurso público, el ejemplo de Pancho nos recuerda la vigencia del periodismo libre, incómodo y fundamentado en el trabajo diario de libreta y libre pensar. Su ausencia nos deja un gran hueco. Descanse en paz el entrañable amigo y colega.

BUSCAPIÉS

La historia médica del Vaticano suele tejer coincidencias. En marzo de 1899, el papa León XIII desafió los pronósticos de la época al ingresar al quirófano con casi 90 años para retirarle una masa tumoral, de un volumen mayor a dos puños, en una improvisada sala dentro del Palacio Apostólico, mediante una operación practicada por el commendatore Gaetano Mazzoni. Fue el primer obispo de Roma en someterse a una intervención quirúrgica en el sentido moderno. Más de un siglo después, el nombre pontificio volverá a cruzarse con el bisturí tras el anuncio de León XIV sobre su próxima intervención en el Policlínico Gemelli para la extirpación de un nódulo pulmonar. Ambos pontífices decidieron encarar el trance con impecable serenidad, ofreciendo un testimonio público de transparencia ante la feligresía global.

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Ciro Gómez Leyva — Mon, 12 Oct 2026 02:00:00 -0600

Carecía de lógica la versión que el PT buscó poner en circulación hace unos días: que recogería a los morenistas que quisieron ser candidatos del partido oficial y fueron rechazados. La idea de convertirse en el carretón de los derrotados. El primer caso se daría con Raúl Morón en Michoacán. Dijimos que eso era un cuentazo, altamente improbable. Porque salir a quitarle votos a Morena significaría potenciar el riesgo de una derrota ante MC y la alianza PAN-PRI. El propio Morón vitaminó la especie al informar que el domingo diría algo al respecto. Pero el presidente del Consejo Nacional de Morena, Alfonso Durazo, salió el sábado a ponerle el alto con una sentencia lapidaria: no todos los que arrasaron en las encuestas sirven a la transformación. Punto. Morón asistió a su evento en Morelia, escuchó un desangelado “sin Morón no hay transformación” y pateó el bote al anunciar que tomará su decisión en noviembre. Creo que no tiene decisión que tomar. Confrontar a Morena es ir a ninguna parte: a la derrota y el escarnio. El PT es una rémora de los guindas. Por si las dudas, se los recordó Durazo.

P.D. Conocí a Pancho Garfias desde los años ochenta, siempre un hombre de primera. Ni qué decir del Garfias periodista: un reportero, un profesional sin adjetivos; maestro del oficio, compañero generoso. Descansa en paz, querido Pancho; saluda por allá a nuestro amado Toño.

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Jorge Fernández Menéndez — Mon, 12 Oct 2026 02:00:00 -0600

“No preocuparse en absoluto de lo que la gente opina de uno mismo, no sólo es arrogancia, sino también desvergüenza”, decía Cicerón. ¿En qué están pensando en Palacio Nacional y en la 4T? Les indigna y hacen leyes para castigar un meme, una crítica, una burla, pero no son capaces de mostrar preocupación o empatía con las madres buscadoras, no les causa alarma que en el penal de Mazatlán se enfrenten durante dos días seguidos –cuando se suponía que el penal estaba controlado por fuerzas locales y federales– Los Mayitos y Los Chapitos, con un saldo de 12 muertos, incluyendo un menor que estaba en visita familiar.

Ignoran, minimizan, la huelga de trabajadores del IMSS porque resulta que son opositores al impresentable líder del sindicato, Rafael Olivas, casualmente diputado de Morena, y desconocen, y hasta en la mañanera se burlan, de la falta de medicinas para los niños con cáncer, un tema en el que la gobernadora de Veracruz, Rocío Nahle, alcanza niveles de cinismo imposibles de equiparar, incluso en la propia 4T.

Hablando de Nahle y muchos otros, asombra la indiferencia que mantienen ante datos duros, como que el esposo de la gobernadora, José Luis Peña, está relacionado con Iván Cazarín, El Tanque, líder histórico del CJNG en Veracruz, Puebla, Tabasco y Chiapas. El Tanque fue quien dirigió desde el CJNG su franquicia, La Barredora, en Tabasco y Chiapas, cuyos gobernadores eran Adán Augusto López y Rutilio Escandón, uno senador, el otro cónsul en Miami. Los dos absolutamente impunes y sin investigación alguna en su contra.

Usan como coartada los asesinatos en Torreón, cometidos por dos jóvenes desequilibrados, para censurar por decreto redes sociales, pero ni se inmutan porque en la red de contrabando de combustibles siguen apareciendo Andy López Beltrán, su hermano Gonzalo, Adán Augusto López, el exsecretario de la Marina, el almirante Rafael Ojeda, el exjefe del CNI, Audomaro Martínez, el gobernador de Tamaulipas, Américo Villareal, y muchos otros, que no son llamados ni siquiera a declarar.

Mientras tanto, Jorge Amílcar Olán, el operador de los negocios de muchos de ellos, principalmente de su amigo (¿todavía lo es?) de toda la vida, Andy, descubierto en Lugano, Suiza, luego de sacar del país una fortuna de 3 mil millones de pesos, sigue huyendo, no se sabe si de las autoridades de Estados Unidos o de sus socios en México. Mientras dejan trascender desde la UIF que iniciaron una investigación sobre una cuenta con mil 400 millones de pesos en Suiza, en la FGR dicen que ello no implica investigación alguna contra Olán. Mientras tanto, la pregunta sobre donde está su hermano Luis, el que estaba directamente relacionado con El Tanque, sigue haciéndose en voz baja.

En Sinaloa campea la impunidad. Hay 20 mil elementos federales, pero no pueden controlar ni siquiera el penal de Mazatlán, donde 12 muertos en un motín son calificados como resultado de una “riña” por el gobierno federal. Peor aún, al día siguiente del motín, cuando se presumía que las autoridades habían recuperado el control del penal, hubo otra “riña” con dos asesinados más. Sinaloa es un desastre en el que las autoridades federales no alcanzan a tener un verdadero control porque toda la estructura del estado sigue bajo el control de la mafia de Rubén Rocha, Enrique Inzunza y quienes lo llevaron al poder: el Cártel de Sinaloa. Todos absolutamente impunes.

Lo cierto es que la verdadera lucha en Sinaloa está establecida entre Los Mayitos y Los Chapitos, y se concentra en Mazatlán, porque el resto del estado ha sido controlado por los aliados del hijo de El Mayo, Ismael Zambada Sicairos, el Mayito Flaco. Allí confluyen esa corriente del exCártel de Sinaloa, con varias otras organizaciones criminales, desde los Rusos hasta los Cabrera, con un personaje que parece seguir creciendo, El Chapo Isidro, Fausto Isidro Meza. Pero quizás el verdadero enfrentamiento no es con Los Chapitos, sino con el CJNG, que les habría dado apoyo y protección en lo que configura la próxima guerra entre cárteles para el futuro cercano. Ni una frase sobre el tema en Palacio.

Nada de eso importa. Lo importante es la censura, la ley antimemes, la protección a una diputada cercana a Adán Augusto, que se queja que se exhiban sus piernas, lo que ella misma subió a redes. Lo terrible son los memes, las críticas en las redes, los columnistas críticos, algunos periodistas de radio y televisión.

Nada, ni el mayor drama humanitario de las últimas décadas: los desaparecidos y las madres buscadoras, parece preocuparles. Es la indiferencia que genera un poder de piel delgada e ideología autoritaria extrema.

GARFIAS

Partió muy prematuramente nuestro amigo y colega de muchos años, Francisco Garfias. Un periodista excepcional, un colega, un profesional que hizo del reportear de vieja escuela –el único que puede ser definido como tal– un objetivo de vida. Pocos como Francisco para cubrir la fuente legislativa, para plasmarla en una columna, Arsenal, de lectura obligatoria desde hace años.

Pero, por sobre todas las cosas, un gran tipo, un hombre inteligente, culto, amigo de sus amigos y, sobre todo, leal a éstos y a sus principios. Un abrazo sincero a todos los suyos, a Pancho se le va extrañar, porque nadie podrá ocupar el espacio que dejó en todos nosotros y en el periodismo nacional.

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Frentes Políticos — Wed, 16 Sep 2026 02:00:00 -0600

1. Territorio. La presidenta Claudia Sheinbaum llegará este 18 de septiembre al Estado de México para rendir su Segundo Informe acompañada por Delfina Gómez, en una entidad donde la coordinación entre ambos gobiernos se ha traducido en obras y programas de amplio alcance. El Plan Integral de la Zona Oriente se desarrolla con 121 acciones en beneficio de 10 millones de habitantes; los trenes El Insurgente y Felipe Ángeles suman decenas de millones de usuarios, mientras avanzan el saneamiento del río Lerma y la modernización de la carretera Toluca-Zihuatanejo. En tres años el gobierno federal y el estatal sólo dejan huella.

2. Orden. En Punta de Mita, Nayarit, la publicidad de “playas privadas” se volvió una práctica señalada por vecinos, pescadores y activistas, mientras desarrollos y hoteles promocionan supuestos accesos exclusivos. La propia Cámara de Diputados advierte que las playas pertenecen a la nación y busca darle más dientes a Profeco para retirar anuncios y sancionar. Bajo el gobierno de Miguel Ángel Navarro, las denuncias sobre cercas, mallas y obstáculos llevan años. El acceso al mar no puede convertirse en privilegio de quien pueda pagarlo. El gobernador está obligado a poner orden en beneficio de la sociedad. ¿O no lo hará?

3. Ocurrencia. Víctor Castro Cosío, gobernador de BCS, abrió un flanco innecesario al plantear que bancos, transporte naval e industrias aeronáuticas podrían volver a manos del Estado mediante expropiaciones. No tardaron las reacciones: Rubén Moreira alertó sobre los efectos económicos de esas declaraciones, Federico Döring y Kenia López las calificaron de irresponsables, al señalar que generan incertidumbre para la inversión y la propiedad privada. Hablar de expropiar en plena discusión económica no es precisamente una señal de certidumbre. Inoportuno y absurdo.

4. Por si fuera poco. Rocío Nahle no termina de salir de un problema cuando ya tiene otro encima. Ahora, en Jáltipan, un incendio en la planta PMV Minera permanece activo después de una explosión que dejó tres personas muertas y una lesionada. La Zona Cero continúa inaccesible y la presencia de combustible mantiene el riesgo de una nueva explosión, mientras autoridades desalojaron comunidades cercanas y habilitaron albergues. La gobernadora Nahle habla de “control operativo”, pero el fuego sigue encendido. Los problemas en Veracruz no dan tregua: apenas se apaga uno, otro vuelve a encenderse.

5. Candados. El Partido del Trabajo de Alberto Anaya quiere ponerle reglas a la inteligencia artificial antes de que termine imponiendo las suyas. La iniciativa plantea clasificar los sistemas según su nivel de riesgo y exigir supervisión humana cuando los algoritmos intervengan en justicia, empleo, salud, infraestructura crítica o servicios públicos. También propone identificar con marcas de agua los contenidos generados o manipulados con IA y establecer consecuencias para campañas automatizadas de falsedad y descrédito. La tecnología avanza rápido; ponerle candados antes del desastre no es mala idea.

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Lourdes López — Tue, 30 Dec 2025 00:32:24 -0600

En octubre, el norte de la entidad enfrentó uno de los episodios de lluvias más intensos de los últimos años. En municipios como Papantla, Poza Rica, Tuxpan, Álamo Temapache, Tecolutla y Huayacocotla, las precipitaciones extraordinarias, que en algunos puntos superaron los 250 a 280 milímetros en sólo dos días, provocaron inundaciones, crecidas de ríos y afectaciones en caminos y viviendas.

A pesar de la magnitud del fenómeno, la respuesta institucional y comunitaria ha permitido avanzar con rapidez hacia la recuperación.

Desde los primeros momentos, autoridades estatales y federales activaron protocolos de emergencia como el Plan Tajín, el Plan DN-III-E y el Plan GN-A, lo que permitió realizar evacuaciones, rescates, entrega de insumos y atención en zonas incomunicadas. Protección Civil, junto con Fuerzas Armadas y brigadas municipales, trabajó en la apertura de caminos, retiro de árboles, apoyo a familias afectadas y monitoreo de ríos.

En las semanas posteriores, el gobierno de Veracruz amplió el censo de viviendas dañadas, especialmente en Pánuco, para asegurar que ninguna familia quedara fuera de los apoyos. La administración estatal confirmó que brindará ayuda directa a quienes no habían sido registrados en el primer levantamiento.

Además, se inició un proceso de reubicación de familias en Álamo Temapache, Poza Rica y Huayacocotla, con terrenos adquiridos por el estado o seleccionados por las propias comunidades. La Sedatu será la encargada de construir nuevas viviendas seguras para quienes lo perdieron todo.

IMPULSO

El sector agropecuario, uno de los más afectados, recibió un impulso significativo: la Sedarpa entregó más de 55 millones de pesos en apoyos a productores de 14 municipios, incluyendo plantas certificadas, insumos agrícolas, equipos de pesca, biofertilizantes y maquinaria. Con ello se busca reactivar más de 22 mil hectáreas con pérdidas parciales o totales.

SOLIDARIDAD HUMANA

A la par de la acción institucional, las comunidades del norte de Veracruz han mostrado una enorme capacidad de organización. Vecinos, colectivos, iglesias y grupos civiles han participado en centros de acopio, limpieza de viviendas, distribución de alimentos y acompañamiento emocional a las familias afectadas.

Aunque los daños fueron significativos, la combinación de esfuerzos gubernamentales, comunitarios y productivos ha permitido que la región avance hacia la normalidad. La ampliación de apoyos, la construcción de viviendas y la recuperación del campo representan pasos firmes para que las familias afectadas puedan reconstruir su vida con mayor seguridad y resiliencia.

EL IMPACTO

*Intensidad del fenómeno: Se registraron precipitaciones extraordinarias de entre 250 y 280 milímetros en un lapso de solo dos días.

*Alcance de la recuperación productiva: Atención prioritaria en 14 municipios para reactivar más de 22,000 hectáreas con afectaciones.

*Respuesta inmediata: Activación de 3 protocolos de emergencia principales: Plan Tajín, Plan DN-III-E y Plan GN-A.

*Reubicación de viviendas: Gestión de nuevos hogares seguros en los municipios de Álamo Temapache, Poza Rica y Huayacocotla a través de la Sedatu.

*Apoyo financiero al campo: Entrega de más de 55 millones de pesos en insumos, maquinaria y apoyos directos a través de Sedarpa.

*Censo inclusivo: Ampliación de registros de daños, con especial énfasis en el municipio de Pánuco, para asegurar la entrega de apoyos estatales directos.

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