Nicolas Cage busca mirar hacia adelante

CIUDAD DE MÉXICO.

Mientras espera la llamada para filmar la vida del verdadero Joe Exotic que Netflix hizo famoso con el documental Tiger King, Nicolas Cage promete contagiar el mundo del cine después que la pandemia suspendió los estrenos de películas tan diferentes como la superproducción de artes marciales de ciencia ficción Jui Jitsu, además de aparecer como el cazador de trufas de Pig o incluso The Unbearable Weight of Massive Talent, donde se interpreta a sí mismo, como un actor que contrata la CIA para atrapar un narcotraficante que secuestró a la hija de un candidato presidencial.

Creo que Gary Oldman dijo hace poco que nunca deberíamos ignorar el sonido del aplauso y yo lo aprecio. Estuve muy agradecido cuando mis colegas actores y tanta gente creativa del cine me tuvieron presente. Lo agradezco, pero también me acuerdo que Sean Connery me dijo que me olvidara (del Oscar). No es algo en lo que pienso todos los días. No es algo que realmente recuerdo tanto, porque quiero mirar adelante y disfrutar nuevas experiencias.

Con el paso del tiempo fui desarrollando un sentido particular en mi camino por el cine, algo que yo llamo el Sentimiento Super 8. Cuando yo tenía siete años, mi padre nos regaló a mí y mi hermano mayor una cámara de ocho milímetros Super 8. Y con esa misma cámara nosotros filmábamos nuestras propias películas. Incluso teníamos una pequeña sala de edición donde cortábamos partes y las volvíamos a pegar a mano, casi. Y las veíamos en un proyector, para compartirlas después con mi padre. El Sentimiento Super 8 surge porque yo hago cine simplemente cuando amo una historia, no porque quiera ganar un premio ni porque quiero ganar fortunas. Cuando realmente funciona todo bien es cuando también me doy cuenta que disfruto el proceso de construir algo, simplemente porque amo hacer cine. Y es un sentimiento que al tenerlo, muchos directores como Joel y Ethan Coen también estuvieron de acuerdo conmigo. Cuando filmamos Raising Arizona les dije: “Tengo el Sentimiento Super 8” y Joel dijo “Es bueno, sigamos así.” Cuando filmé Mandy con Panos (Cosmatos, el director), también comenté “Tengo el Sentimiento Super 8 y él me dijo “Maravilloso. Eso es lo que yo quiero, lo tenemos que disfrutar juntos”.

Bueno, yo siento que el Sentimiento Super 8 es contagioso, es algo que se traduce en la emoción de hacer cine, al crear una película divertida. Se traduce también a nivel internacional. Es algo donde incluso podrías bajar el volumen, ver las interpretaciones de una película y disfrutarla, aunque no entiendas el idioma, porque 90% de las comunicaciones tampoco son verbales. Y por ese mismo Sentimiento Super 8, me invitaron al Festival de Cine de Macao, porque se traduce a través de las culturas, a través de los continentes. Es algo que comunica. Por eso pienso que esa es la gran razón por la cual me invitaron y la gente responde a mi trabajo, porque yo realmente quiero dar algo genuino, algo con que el público pueda responder y apreciar. A mí me importa la gente y el cine. Y así es como llegué a convertirme hoy en un embajador del talento en el cine. Es por el Sentimiento Super 8.

Sí, es algo que empezó con una llamada de los estudios Sony donde me ofrecieron agregarle la voz a Spider-Man Noir. Nos habíamos encontrado con los directores en el centro de Los Ángeles para hablar del tema y me encantó cuando me mostraron los dibujos de lo que iban a mostrar. Me pareció que podía quedar algo hermoso.

Bueno, esa película la hice porque Teen Titans es el programa de televisión favorito de mi hijo Kal-El. Y él también pudo participar, agregándole la voz a la versión joven de Bruce Wayne. Apenas tuvo una línea, pero fue un día genial porque pudimos ir juntos al estudio, cuando a mí me tocó representar la participación especial como Superman en Teen Titans.

Es cierto que en el momento en que salió Ghost Rider, Marvel todavía no había aparecido con Avengers. Hubiera sido maravilloso ver a Ghost Rider en Avengers. En algunos de los comics, él incluso llegó a ser uno de ellos, apareciendo como personaje invitado.

Bueno, ya interpreté el que más resuena con mi personalidad. Crecí leyendo las historietas de Ghost Rider, me encantaban los monstruos. Y yo leía Hulk y Ghost Rider porque no podía comprender cómo semejantes monstruos podían dar tanto miedo y ser buenos al mismo tiempo. Pero la idea de Ghost Rider siempre fue difícil de vender. No es un personaje que puedas decir “Bueno hijo, este superhéroe vendió su alma al diablo, pero él también es bueno.” Sí, él juega en el equipo de Satán o Lucifer. No es un concepto muy popular para el público conservador de Estados Unidos. Fue un superhéroe muy inusual para interpretar, pero por esa misma razón es que resultó algo perfecto, para mí.

No. Creo que mis días de cómics se terminaron. No me interesa representar ningún otro superhéroe. Estoy conforme con las cartas que ya recibí.

Soy de los pocos que hizo cine para la plataforma de video On Demand en un tiempo donde la gente probablemente pensó que podía considerarse un campo para fracasados. Y en realidad terminó resultando un matrimonio bastante exitoso para mí. Y es porque me di cuenta que la gente hoy ve cine en casa. Si te fijas lo que cuesta ir al cine con toda la familia, cuando llevas a tu esposa y tres hijos, después de algunos dulces, vas a gastar más de 100 dólares en una noche, cuando bien podrías dejar de ir al cine. No es algo que tampoco recomiendo, quiero que la gente vaya al cine, pero si también se pueden ahorrar 100 dólares por noche, tranquilamente se pueden comprar un buen sistema de entretenimiento para ver cine en la comodidad y la privacidad de la casa. Creo que además es la forma en que hoy se ven la mayoría de las películas. Y es por eso que yo tampoco vi al video ‘on demand’ como un fracaso, porque sabía que era el futuro que hoy ya estamos disfrutando.