Confrontan cuerpo y tiempo en imágenes con movimiento

El agua se vuelve un medio plástico en las videoinstalaciones del artista estadunidense Bill Viola, en cuya obra cohabitan lo visual con lo sonoro y la tecnología de punta con el antiguo art. Fotos: Cortesía INBA

CIUDAD DE MÉXICO.

El estadunidense Bill Viola (1951), uno de los artistas vivos más relevantes de la escena contemporánea, exhibe su primera exposición individual en México en el Ex Teresa Arte Actual, donde se puede apreciar hasta el 28 de agosto ocho videoinstalaciones de mediano y gran formato representativas de su trabajo.

Bill Viola. Tiempo suspendido, que buscan crear una experiencia inmersiva, visual y sonora, propone también un diálogo con el espacio arquitectónico del museo ubicado en el Centro Histórico.

En el trabajo de Viola cohabitan “lo visual con lo sonoro, la tecnología de punta con el antiguo art, la mística cristiana con el pensamiento oriental, la búsqueda de la dignidad con el sentir más primigenio”, detalla el INBA en un comunicado.

Estamos hablando de alguien que sin lugar a dudas revolucionó el arte vinculado con la imagen en movimiento”, comentó Lucina Jiménez, directora del INBA.

Si alguien transformó el sentido del arte a través no sólo del uso de la tecnología, sino de la construcción artística en donde la imagen se constituía como un fenómeno que iba más allá de la representación, es Viola”, agregó.

Añadió que, según el artista, “empezó a reflexionar en el vínculo filosófico de un arte con los sentidos más profundos de la humanidad, y tiene que ver con esa relación entre la vida y la muerte, con lo sagrado, con las maneras de representar la trasfiguración de lo humano”.

La exposición toma como eje conceptual la idea del cuerpo confrontado al tiempo. “Devenir en que se demora el transcurrir de la condición humana y desde el cual el cuerpo se revela como signo y gesto resonante”.

Creada a partir de 1970, la obra de Viola concita la integración de poderosas imágenes concebidas mediante la exploración de técnicas audiovisuales y el uso de nuevas tecnologías, lo cual le ha otorgado un reconocimiento internacional por la novedad de sus procesos de experimentación y su profundidad conceptual, se explica.

Durante los años 80 y 90, Viola comenzó a incorporar referencias directas a la historia del arte en sus obras de video, poniendo en diálogo una visión mística cristiana con pensamientos orientales.

Algunas de las obras de Viola acercan a la vivencia de visiones “sobrenaturales”, en las que cierta experiencia mística se comunica mediante los elementos básicos de la naturaleza: agua, aire, fuego y tierra, que adquieren un carácter simbólico. En especial, el agua se vuelve un medio plástico para transmitir conceptos como la disolución, la purificación y el renacimiento.